Association Sarabande

en partenariat avec
l'Ecole de Musique de la Communauté d'Agglomération

3èmes Journées des claviers anciens

et de musique d'ensemble

Arles

du 18 au 21 février 2010

Bilan

http://association-sarabande.over-blog.fr/

Contact : Philippe Souchu, 04 90 96 75 55, philippe.souchu@aliceadsl.fr

 "Nous avons imaginé ce stage pour que les clavecinistes,
jeunes et moins jeunes, voient et jouent des clavecins, affinent
leur toucher et leur compréhension du clavier par un accès
possible à différents instruments complémentaires. Pour que
ceux qui aiment la musique entendent du clavecin et que ceux
qui ne connaissent pas le clavecin, si possible, le découvrent.
Pour que la musique, enfin, qu'on l'écoute ou qu'on la joue, nous
réunisse pour un moment de partage et de rencontres."
Natalia Cherachova
 Journées des claviers anciens et de musique d'ensemble

à Arles,
du 18 au 21 février 2010

Le projet

Un stage lié à la découverte grand public des

instruments à clavier de 17e et 18e siècles
Natalia Cherachova professeur de clavecin de l’Ecole
de musique d’Arles constate que nombreux sont ses
élèves qui étudient le clavecin, chez eux, sur le piano
ou sur des claviers électriques.
Pour développer leur toucher et leur sensibilité à
l’instrument qu’ils ont choisi d’étudier, elle a proposé
l’organisation d’un stage, qui leur permette de
travailler de façon suivie sur leur instrument, tout en
explorant, par la proposition de plusieurs clavecins,
épinettes, clavicordes, orgue positif et pianoforte des
touchers et des sonorité variés.

Ce rassemblement d’instruments d’instrumentistes et

de concertistes a fourni l’occasion de sensibiliser les
parents d’élèves et, au-delà, le public arlésien aux
sonorités et à la richesse du répertoire de ces
instruments.

Le déroulement des journées

Contexte matériel
L’Ecole de musique d’Arles a été mise à la disposition à de
l’Association Sarabande pendant ces journées.
Grâce à la contribution de Jean Bascou, facteur de clavecins à
Simiane La Rotonde (84), à quelques stagiaires et aux
professeurs, nous avons pu y rassembler : 2 clavecins italiens,
1 clavecin flamand, un clavicorde, un virginal, un piano forte
et 1 orgue positif (grâce à l’Ecole intercommunale de
musique)

Les stagiaires et leurs professeurs

16 stagiaires ont participé au stage : 5 clavecinistes et 11
autres instrumentistes qui se répartissent comme suit :
3 flûtistes, 1 hauboïste, 3 gambistes, 4 chanteurs.
L’encadrement musical du stage était assuré par Natalia Cherachova, professeur de clavecin
et de basse continue, par Eric Grelleti, gambiste et par Lisa Magrini, chanteuse, qui dirigeait
la classe de chant.

Natalia Cherachova donnait les cours de claviers et de basse

continue ; elle dirigeait également la pratique d’ensemble, en
tandem avec Eric Greletti.

Déroulement d’une journée

En ce qui concerne les clavecinistes, chaque journée
ménageait des créneaux de travail technique sur les différents
claviers et des moments de continuo pour la musique
d’ensemble à laquelle participaient les autres stagiaires
instrumentistes.

Le dimanche soir a été, donné dans l’Ecole de musique, un

concert de restitution des différents ateliers des journées.

Les instruments rassemblés

Pour explorer toutes les nuances du toucher et du son, nous avons jugé nécessaire de réunir
autant de types d'instruments que possible : clavecins, épinette, clavicorde, orgue positif et
pianoforte...
Cette exceptionnelle collection d'instruments n'aurait pu être constituée sans la contribution de
Jean Bascou, facteur de clavecins, à Simiane-La-Rotonde qui met ces instruments à notre
disposition.
Les acquis musicaux des journées

Le travail sur les différents claviers complémentaires (clavecins, clavicorde et orgue positif) a
été très enrichissant pour les clavecinistes. Le but de ces journées était moins le progrès
technique que le développement de la sensibilité du toucher des claviers, sensibilité
qu’autorise, seule, la possibilité de passage d’un instrument à l’autre.

La dimension du clavier comme pièce maîtresse du

continuo baroque a été privilégiée pendant ces journées
dans le cadre de la pratique de la musique d’ensemble.

Les partitions avaient été distribuées et donc travaillées en

amont du stage. La mise en commun, la prise d’initiative
dans le groupe, l’écoute et la maîtrise du caractère
d’ensemble sont donc les points sur lesquels a été mis
l’accent pendant le travail collectif.

Les concerts

Les deux concerts proposés dans le cadre de ces journées

visaient à faire connaître, aussi largement que possible, les
instruments, leur répertoire et les artistes.

Pour le récital de clavecin, après avoir invité, les années

précédentes, Elisabeth Joyé, puis Benjamin Alard, nous
avons demandé, cette année, à Pierre Hantaï de se joindre à
nous.
Il s’agit d’une sorte de conclusion de ce premier cycle de
récitals, qui a réuni des interprètes qui sont à la fois
techniquement parents et artistiquement singuliers.
 Le concert au château de Tarascon

24 janvier, au Château Royal de Tarascon

La musique Allemande au XVIIe siècle
Concert inaugural de l’orgue positif de l’école de musique

avec la participation des professeurs de l’école intercommunale de musique et de leurs invités

Lisa Magrini : Soprano
Catherine Escure : Cornet à bouquin et flûtes à bec
Natalia Cherachova : Orgue positif
Eric Grellety : Viole de gambe
Luc Gaugler : Viole de gambe

Ce concert, en entrée libre, visait à faire connaître des maîtres allemands du 17e siècles, qui
sont aujourd’hui un peu méconnus : Johann Melchior Gletle, Vincenz Jelich, Samuel
Capricornus, Nicolas A. Kempis , Johann Vierdanck , Matthias Weckmann.

Ce concert a également permis d’entendre, pour la première fois en public, le très bel orgue
positif que vient d’acquérir l’Ecole intercommunale de musique.

Enfin, la présence de Catherine Escure a permis au public d’entendre, chose assez rare, la
sonorité du cornet à bouquin dans une musique qui lui est destiné, mais que lui ravit
régulièrement la flûte à bec.

Ce concert a rassemblé 150 personnes.

19 février, au Temple d’Arles

Récital Bach
par Pierre Hantaï
clavecin
Extraits du 2e Livre du Clavier bien tempéré

Ce récital du grand claveciniste français a été d’une rare intensité.

Il a réuni au Temple d’Arles 90 personnes.

Les stagiaires de l’Association ont pu partager le repas qui a suivi

avec Pierre Hantaï et évoquer en toute liberté son parcours, les
questions d’apprentissage et d’interprétation.
Ce concert a réuni 92 personnes.
Nous comptons au nombre des concerts l’audition publique donnée par les stagiaires, les
professeurs et leurs invités musiciens lors de la dernière soirée des journées.
Cette audition a rassemblé 70 personnes. La proximité entre le public et les instrumentistes
était intense. Il s’agissait de restitution d’ateliers et l’intérêt pour le public était sans doute,
aussi, dans la saisie de la musique en train de se faire.
Le caractère chaleureux de cette manifestation a été prolongé par un verre de l’amitié offert à
tous, au cours duquel les échanges se sont poursuivis, les instruments ont été présentés et
examinés.

La conférence

Une conférence publique ont été donnée pendant les journées, le 22 février.
Elle a été faite par Catherine Escure, cornettiste, qui nous a présenté le cornet à bouquin, son
histoire et son répertoire. Catherine a interprété quelques pièces et a invité les flûtistes du
stage à faire sonner l’instrument.

Les acquis humains des journées

Comme lors des précédentes éditions, les journées se sont déroulées dans un climat très
chaleureux et convivial. Des relations de cordialité se sont
tissées entre des personnes d’âges et de milieux très divers.
La prise en commun des repas et l’hébergement laissé à
l’hospitalité des arlésiens confirment cet aspect très positif
de l’organisation.

Largement ouvertes sur l’extérieur, ces journées, par leurs

conférences et leurs concerts ont attiré des personnes qui ne
sont pas instrumentistes, mais que la musique et le contact
avec les musiciens et les instruments intéressent.

Les conclusions des journées

Qu’il s’agisse de la pratique musicale, des concerts, de la conférence, des liens qui se sont
tissés entre les acteurs de cette initiative (musiciens, mais aussi organisateurs), ces journées de
claviers anciens confirment leur intérêt.

La réponse du public, tant en termes de venue et que d’appréciation, confirme la qualité de la

programmation des concerts.

L’apport de l’encadrement en chant a été très apprécié et à permis, comme souhaité, un réel
travail commun entre chanteurs et instrumentistes.

Pour la troisième édition, nous prévoyons de nous attacher le concours d’un professeur
supplémentaire dont la mission consistera à encadrer la mise en place des pupitres
(déchiffrage, points clés de la partition, passages remarquables à travailler prioritairement), ce
qui, outre les acquis individuels dans la méthode de travail, améliorera les conditions de mise
en place des ensembles.
Les partenaires des journées

Ecole Intercommunale de Musique d’Arles, Crau et Montagnette

Jean Bascou, facteur d’instruments à Simiane-La-Rotonde
Ville d’Arles
Conseil général des Bouches-du-Rhône
Conseil Régional Provence-Alpes-et-Côte-d'Azur
Eglise Réformée du Pays d’Arles
Journal Le César

On ne trouve point de sang froid le langage des passions, et c'est une vérité rebattue
qu'il faut être ému soi-même pour émouvoir les autres. Rien ne peut donc suppléer,
dans la recherche de l’accent pathétique, à ce génie qui réveille à volonté tous les
sentiments ; et il n'y a d'autre art en cette partie que d'allumer en son propre cœur le
feu qu'on veut porter dans celui des autres.

J. J.Rousseau, Dictionnaire de musique, au mot « Accent »…

Le Journal des Arlésiens, janvier 2010