B!Jmãos. revista trimestral n.

o 27/28

o artesanato e o design, embora se situem

hoje em campos razoavelmente afastados,
partilham alguns problemas e desafios,
nomeadamente se acreditarmos em cenários
múltiplos e de parcerias possíveis.(...)
O artesanato e as artes e ofícios podem ser
considerados antepassados estruturantes do
design em sentido contemporâneo, e
constituíram-se em actividades que convivem
com esta "nova" disciplina, resistindo ou
adaptando-se quanto baste, à evolução dos contextos econômicos,
tecnolôgicos, sociais e culturais que entretanto se verificaram. Esta
existência paralela feita de convergências e divergências1, potencia
equívocos associados a tudo o que é mal assimilado e pensado, a que
deveremos juntar os défices
culturais e educacionais
muitos lntervenlentes
recentemente,
e, ~a~s
uma curlosl-
de ARTE
E DE
SAN
SIGN ..
ATO

dade pouco consis~e.nte sobre P ARC E RIAS

estas áreas de actlvldade por
parte de algumas instituições, COM FUTURO?
pautada por um misto de moda JoãoBranco'"
e de uma má interpretação de
algumas tendências prosseguidas por grupos de consumidores que se
assumem como "jogadores inteligentes" no palco do global/local.
 A verdade é que o artesanato parece estar
numa fase de recuperação de um declínio
relativo. enquanto o design se procura
afirmar junto das empresas. das institui-
ções e dos consumidores. com as naturais
dificuldades dos' pr!;>cessosdeste tipo que
acrescem à diversidade e heterogeneidade
dos protagonistas envolvidos.
Parece haver. para diferentes leituras e
públicoS para os diversos artefactos. seja
através da etoquência simples das funções
práticas de produtos pouco complexos
(caso do artesanato), seja pela maior ou
menor sofisticaç~o de uma configuração
de artefactos; de processos e de sistemas
que propõe o equilíbrio e interacção entre
as suas funções indicativas. estéticas.
1 Ocorrência que se verifica com muitasoutra$ simbólicas e práticas (caso do design).
disciplinas próximas do design
Z Branco, J., Providência, F., Aguiar, C.. Branco.. Para além da história e teoria das duas
V.. "The Museum of Portuguese Design" 3rd disciplinas cujos conteúdos devem ser
international conference on design history &
design studies", Istambul, 2002
aprofundados. as questões que nos
interessam levantar neste momento. sao as
de saber se o design pode colaborar na
dinamizaçao do artesanato e dele retirar
bases para o desenvolvimento de ambos?
ou se o artesanato deve resistir à
éontaminaçao de outras disciplinas que lhe
sao próximas e se tem condições para o
fazer?
Isto quer significar que encaramos o
problema numa dupla perspectiva:
-encontrar plataformas de parceria para
um território de intervençao do design que
expresse uma identidade. que. a prazo. lhe
pode conferir a marca dessa mesma
distinçaoz e
-proporcionar um novo fôlego para o
artesanato tradicional e
urbano/contemporaneo.
IImmãos. revista trimestral n.o 27/28

Gostaríamos de distinguir no artesanato,

aquele a que normalmente se chama de
tradicional e o que é designado por
urbano, por novo, próximo de algumas
intervenções das artes plásticas, ou do
design de autor3. Estas duas espécies de
artesanato só mantêm algumas afinidades
no que se refere a uma intensa
interiorizaçao lúcida da prova da eficácia
incorporação de mão-de-obra na realiza-
passada dos objectos. propondo melhorias
ção dos artefactos e na micro-dimensão
incrementais. Quase imperceptfveis Que
das unidades que os produzem. Esta
reforçam a apreciaçao do público pela
situação obriga a que seja necessário
capacidade do bem fazer. Pensamos Que
rodear uma possível intervenção do design
este tipo de artesanato poderá continuar o
de cuidados muito especiais,
seu caminho. contando até pelas razOes
nomeadamente. no que toca ao
referidas. com alguns apoios institucionais
artesanato tradicional. t que este
Que o ajudem a consolidar-se como
transporta memórias de um saber fazer
portador de diferentes mensagens Que
que tem um lugar importante do ponto de
devem ser transmitidas para as gerações
vista sociológico, histórico e cultural que
seguintes. processo Que nao difere dos
convém não perturbar, sobretudo se tiver
cuidados inerentes à preservaçao e
público interessado que garanta a sua
difusao de outros valores patrimoniais.
sUbsistência económica. O artesão foi e é
um construtor de artefactos -dotado de
É importante Que deixemos uma nota de
uma criatividade especial, a da melhoria
preocupação para o crescimento do Que
progressiva dos produtos na,perspectiva
chamamos de "artesanato tradicional de
do utilizador. A sua obra caracteriza-se
cópia", forma menor de reprodução até à
pela realização manual com a ajuda de um
exaustão de peças originais, por
mínimo de ferramentas e pelo controlo
biscateiros de ocasião a Que faltam todos
quase absoluto do ciclo que vai da
os traços da actividade Que
concepção, à realização e utilização4. O
caracterizamos anteriormente. Estas
artesanato tradicional resulta da
Questões prendem-se com a diffcil
definição do "estatuto do artesão" e com a
certificação de produtos resultantes da
actividade, iniciativas Que poderiam
despistar fenómenos espúrios à actividade,
tentando acabar com alguma
promisçuidade Quefunciona como veiculo
privilegiado para a venda de "gato por
lebre" com todas as conseQuências
nefastas para a credibilidade e
reconhecimento deste tipo de artesanato.
A continuação deste cenário pode
comprometer, Quanto a nós, o interesse e
3 Designaçao polémica que pretende situaras o apoio das Instituições à viabilização de
intervenções do design que result~mem projectos ao nfvel da produção, do ensino,
pequenas séries e em que releva o peso da
da distribuição e da comercialização do
assinatura. Num sentido mais recente,jnclutOS
chamados "designers-makers" quena6 só artesanato tradicional e Que pode consti-
concebem, mas realizam os artefactos.AbarCa tuir a diferença entre o seu
também os objectos e os processos que dooum
peso relevante à autoria.

.Esta afirmaçao permite diferenciar o

artesanato do design partindo do pressuposto
que aceitamos o facto de ao design estar
consignado como nuclear, a concepçao de
artefacto. e que um dos marcos possíveis para o
seu aparecimento em sentido contemporaneo
foi a separaçao entre o pensar e o fazer.

5 Ver artigo referido na nota 3.

desaparecimento ou a sua afirmação e
desenvolvimento.

Independentemente destas preocupações.

dissemos Que vemos com bons olhos a
aproximaçao do design ao artesanato. seja
ele tradicional. ou urbano.

pequenas séries. dar origem a linhas de

No primeiro caso. como fonte de
produtos diferenciados com alicerces tao
inspiraçao e de reflexao que poderá
sólidos e diferenciados como a nossá
resultar em objectos mais adequados aos
história e a nossa culturas. Realce para o
nOS$OS tempos. dando expressão à
significado da recuperaçao de um passado
verdade dos percursos que. baseados no
que pode proporcionar o preenchimento
saber e na arte do passado conseguem
de um intervalo forçado entre as artes e
propor um futuro com identidade. E talvez
ofícios e a industrializaçao nacionais.. pelos
esteja neste processo a solução para a
ditames das potências económicas da
afirmação de alguma indústria nacional
altura que ditaram uma especializaçao
através da recuperaçao de algo que
para a indústria portuguesa. num quadro
soubemos. sabemos fazer' e compreender
de subcontrataçao caracterizado pelos
de um modo muito específico e que
poderá. via design industrial ou de - baixos custos de produçao. O nosso
passado. a consistência e a variedade de
inf)uências que compôs a nossa identidade.
com reflexos naturais nas artes e ofícios e
no artesanato poderao constituir a base
para a abertura de cenários de produtos
m:!!] maos .revista trimestral n.o 27/28
6 Fica como exemplo a exposiçao "Reinventara
Matéria" quando do Porto Capital Europeiada
Cultura. ou algumas das experiências. que se
estao a efectuar na Mgiass.
7 Dá-se como exemplo uma iniciativa recente
levado a cabo pela Universidade de Aveiró e por
diversas entidades Açorianas que possibilitaram
o trabalho conjunto entre artesaos e designers.
8 Dorme~. P. Os Significados do DesignModerno.
Lisboa. Centro Português de Design. 1995.
próprios por parte das nossas empresas.
pautados pela inteligência interpretativa
das mais valias de um património único e
consequentemente potenciador de
diferenciaçao assinalável.
E esta primeira opç~o abre dois caminhos
interessantes:
-uma referência patrimonial mais ou
menos intensa para o design industrial.
e/ou para o design de autore,
-um campo de interacção criativa das duas
disciplinas. respeitando os processos
específicos de criaç~o, de inovaçao, e de
execuçao do artesanato que. como
referimos, diferem substancialmente da
intervençao do designY.
No segundo caso. o do artesanato urbano.
çontemporâneo. o design poderá trazer
também. grandes benefícios à actividade e
isto porque pensamos que ela dispõe de
algumas características importantes como
a criatividade. a exploraç~o de novas
formas. a especulaç~o estética de mate-
riais e técnicas. a actualizaç~o das
linguagens por referência à variaç~o dos
padrões de consumo. A este tipo de
artesanato. feito pela classe média
(contrariamente ao tradicional que tem
como intérpretes outros extractos sociais
e culturais), que produz simultaneamente,
os artefactos que podem ser utilizados
(vis~o neo-conservadora)8 e os que têm a
ambiç~o de serem considerados como
peças de arte (vanguarda das artes
decorativas) falta-lhe racional idade e
viabilidade económica ao n(vel do negócio
e o "know-how" da distribuiç~o. da corner-
cializaç~o e da comunicaçao. O design
pode ajudar a resolver muitas destas
questões ao enquadrá-Ias do ponto de
vista projectual. que o mesmo é dizer,
pensar estes problemas com base em
informaç~o mais segura e indicada. em
contextos e ambientes mais adequados às
condições de operaç~o praticadas por
quem produz para os mercados. propondo
soluções que interessam a todos os
parceiros da fileira do negócio. E isto
porque contrariamente ao artesanato que
é relativamente periférico ao grosso da
actividade económica. o design conquista
gradualmente um desempenho nuclear na
competitividade das empresas e das
instituições.
Sabendo-se que os cenários de
globalizaçao actoais causam um efeito de
resistência dos consumidores, pelos meno~
dos mais avançados, à estanda~dizaçao
dos produtos e motivam a procura de
soluções diferenciadas e cada vez mais
autênticas. parece encontrada uma base
da receita possível de renovaçao das
ofertas artesanare industrial. em que o
design funcionará como um integrador de
todas as qualidades, como um instrumento
multiplicador das vantagens específicas e
da ligaçao entre estas actividades.
Uma última nota para a recuperaçao de
algumas ideias estruturantes da Bauhaus
no que respeita ao ensino do designo Na
altura. como hoje, é interessante pensar a
contribuiç~o dos artífices e dos artes~os
na formaç~o dos designers. O contacto
com amanualidade. com os segredos e
com os gestos que s~o a express~o da
memória do saber. das linhas invisíveis qa
construç~o dos artefactos.. continua a ser
importante. mesmo que o acesso a estas
informações apresente uma nova
dinamica que se situa entre o ar:tífice
industrial e a lÓgica da produç~o
empresarial. Lembremos. no entanto. que
na Bauhaus, conjuntamente com os
mestres artífices trabalhavan\.já. os
;o
mestres da forma.
Esta aproximaçao, entre o artesanato e o
designo independentemente da fórmula
exí3ccta.parece poder constituir um pólo
inesgotável para parcerias. para actuaçõe
interactivasque os mercados sublinham
com agrado.
As tentativas de humanização. da
diferenciação no quadro da globalização
constituem uma hipótese de jogo
apreciado e premiado por segmentos de
públicos que se assumem como
consumidores multidirnensionais.
Afinadas algumas das linhas de interven-
ção nestes cruzamentos interdisciplinares
ressalvados os cuidados necessários para
não interferir com a preservação dos
patrimónios. nem vitimizar ninguém pelo
choque inevitável e salutar de culturas.
pensamos que existe um espaço de
aprendizagem. de especulação e de reali-
zaç~o que beneficiará o artesanato e o
designo fiíl
Comunicação e Arte da Universidade de
Design
--~
e Marketing pela Universidade do