Konzertprogramm

Mozart, der
Freimaurer
und Musiker
Eine öffentliche Veranstaltung
der Freimaurer Logen von Zürich,
Winterthur und Schaffhausen
aus Anlass der Wiederkehr
des 250. Geburtstages
von Wolfgang Amadé Mozart
 Ein aussergewöhnliches Konzert

Mozart, der
Freimaurer
und Musiker
Eine öffentliche Veranstaltung
der Freimaurer Logen von Zürich,
Winterthur und Schaffhausen
aus Anlass der Wiederkehr
des 250. Geburtstages
von Wolfgang Amadé Mozart

Sonntag, 15. Oktober 2006, 17 Uhr

Grosser Tonhalle Saal Zürich

Orchester Musikkollegium Winterthur

Männerchor Zürich
Boris Mersson (Klavier)
Francisco Araiza (Tenor)
Héctor Sandoval (Tenor)
Jongmin Lim (Bass)
Leitung: Claude Villaret
Referat: Harald Strebel

Das Konzert zum 250. Geburtstag von

Wolfgang Amadé Mozart wird organisiert und
getragen von den folgenden Freimaurerlogen:
Modestia cum Libertate, Zürich; In Labore Virtus,
Zürich; Sapere Aude, Zürich; Libertas et Fraternitas,
Zürich; Catena Humanitatis, Zürich; Cosmopolitan
Lodge, Zürich; Post Tenebras Lux, Zürich;
Aurora Humanitatis, Zürich; St. Johann am Rhein,
Schaffhausen und Akazia, Winterthur.
 Ein aussergewöhnliches Konzert Ein aussergewöhnliches Konzert

Herzlich willkommen

Dass Wolfgang Amadé Mozart dem Bund der Als ihre geistige Geburtsurkunde gelten die Inhaltsverzeichnis Seite
Freimaurer angehörte, ist vielen Musikfreunden nicht Alten Pflichten von 1723, in denen die Verhaltensregeln
bekannt. Dass die am meisten gespielte Oper «Die Zau- untereinander festgehalten sind. Die Alten Pflichten gel- Programm 4
berflöte» ganz im Geiste der Freimaurerei konzipiert ist, ten auch heute noch als Richtschnur der weltweiten Ouverture zur Zauberflöte 5
wird sogar noch von Kennern der Mozart Musik in Freimaurerei. Klavierkonzert d-Moll 8
Frage gestellt. Das ist der Grund, weshalb sich die acht Maurerische Trauermusik 10
Freimaurerlogen der Stadt Zürich, von Winterthur und Mozart war ein begeisterter und eifriger Frei- Die Maurerfreude 12
Schaffhausen entschlossen haben, anlässlich der Wieder- maurer. Schon bald nach seiner Aufnahme komponierte Sinfonie Es-Dur Nr. 39 14
kehr des 250. Geburtstages von Mozart ein Konzert er zu den verschiedensten Anlässen Freimaurer-Musik. Laut verkünde unsre Freude 17
durchzuführen, das Werke des grossen Meisters umfasst, Unser Konzert will einige dieser Kompositionen in Texte zu den Kantaten 20
die ganz vom Geiste der Freimaurerei durchdrungen, einem würdigen Rahmen öffentlich aufführen und wird Biographien 23
oder die von Mozart für bestimmte freimaurerische An- dabei von einem hervorragenden Orchester, einem be-
lässe eigens komponiert worden sind. Mozart war eine rühmten Chor und international ausgezeichneten Sän-
der bedeutendsten Persönlichkeiten, die dem Maurer- gern unterstützt unter der Stabführung eines Bruders.
bunde angehörte.
Wir wünschen allen Besuchern einen berei-
Über Mozart als Freimaurer zu sprechen wirft chernden und unvergesslichen Konzert-Abend.
natürlich die Frage auf, was ihn bewegen konnte, diesem
Bunde beizutreten. Um das zu verstehen, muss man kurz
die Geschichte dieses Bundes schildern. Hervorgegan- Alfred Messerli
gen ist dieser Männerbund aus jenen Handwerker-
Innungen und Zünften der Maurer und Steinmetzen,
besonders aus den Dombauhütten, die sich von dogmati-
schen Bindungen frei machen wollten (deshalb «Frei-
maurer»). Die Freimaurer bekannten sich zur Toleranz
gegenüber allen Religionen und Geisteshaltungen. Win-
kelmass und Zirkel als wichtige Symbole der Freimau-
rerei weisen auf ihre traditionelle Herkunft hin.

Im 17. und 18. Jahrhundert löste sich der Orden

aus seiner Verbindung mit dem Handwerk und es erfolg-
te ein Zustrom an Intellektuellen und Adeligen, geför-
dert durch die Renaissance und vor allem durch die Auf-
klärung. Von England aus, wo bereits 1376 erstmals der
Begriff «freemasons» auftauchte breitete sich die Frei-
maurerei über Europa und Nordamerika aus.

2 Mozart, der Freimaurer und Musiker Mozart, der Freimaurer und Musiker 3
 Sonntag, 15. Oktober 2006, 17 Uhr
Programm
Ouvertüre zur «Die Zauberflöte» KV 620
Begrüssung: Alfred Messerli
Referat von Harald Strebel: «Der Freimaurer Mozart»
Klavierkonzert d-Moll KV 466
Allegro Kadenz L. v. Beethoven - Romanze -
Rondo (Allegro assai) Kadenz Boris Mersson
Pause
Maurerische Trauermusik KV 477/479a
Sinfonie Es-Dur Nr. 39 KV 543
Allegro - Andante con Moto - Menuetto/Trio -
Finale (Allegro)
Die Maurerfreude – Kantate für Tenor,
Männerchor und Orchester KV 471
Eine kleine Freimaurer-Kantate
«Laut verkünde unsre Freude»
für 2 Tenöre, Bass, Chor und Orchester KV 623
Ausführende:
Orchester Musikkollegium Winterthur
Männerchor Zürich
Boris Mersson (Klavier)
Francisco Araiza (Tenor)
Hector Sandoval (Tenor)
Jongmin Lim (Bass)
Leitung:
Claude Villaret
4 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Ouvertüre zur «Die Zauberflöte»
KV 620
«Er war im Leben gut – und Mozarts «teutsche Oper»,
wie der Komponist seine
mild – und bieder, Ein Maurer «Zauberflöte» im eigen-
händigen Verzeichnis
nach Verstand und Sinn; Der bezeichnete, ist nicht nur
Tonkunst Liebling! – denn er die meistgespielte Oper
auf den deutschsprachigen
schuf uns wieder Zu höheren Bühnen, sie gilt zugleich
als eines der rätselhaftes-
Empfindungen.» ten Werke des Meisters.
Aus der «Maurerrede auf Mozarts Tod»
Zahlreiche Exegeten und Apologeten haben schon
bald nach der am 20. September 1791 in Wien im k. k.
privilegierten Theater auf der Wieden, genannt das
«Freihaus-Theater» erfolgten Uraufführung begonnen,
sich mit der «Zauberflöte» kritisch auseinanderzusetzen.
Die Kritik richtete sich dabei nie gegen die Musik, dafür
umso vehementer gegen den Text, seine eklektische
Häufung disparater Traditionen und Motive, seine
scheinbare Inkonsequenz in der Handlungsführung, seine
angeblich stillose Vermengung von Vorstadt-Theater,
Maschinenkomödie, Singspiel, Opera buffa, Opera seria,
Mysterienspiel und Freimaurertum. Entsprechend
widersprüchlich und verworren ist das Gemenge der
Zauberflöten-Deutungen, das uns heute in einer kaum
noch überschaubaren Zauberflöten-Literatur – wohl die
umfangreichste, die je einer Oper zuteil wurde – vorliegt.
Wie immer auch die programmatischen Deutungen aus-
fallen mögen, ausser Zweifel steht, dass Mozart mit der
«Zauberflöte» eine allegorisch verhüllte Manifestation
für die Freimaurerei beabsichtigte.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 5
 Die Werke erläutert von Harald Strebel
Bei seinen Aufenthalten in Prag besuchte der Kom-
ponist öfters die Loge «Zur Wahrheit und Einigkeit zu
drei gekrönten Säulen». Deren Logenmitglied, der Uni-
versitätsprofessor und Schriftsteller August Gottlieb
Meissner hat dazu in seinen Tagebuchaufzeichnungen
festgehalten: «Als er [Mozart] das letzte Mal kam [im Sep-
tember 1791], hatten sich die Brüder in zwei Reihen aufge-
stellt, und der Eintretende wurde mit der Cantate
‚Maurerfreude’ [KV 471] die er 1785 zu Ehren [Ignaz von]
Borns komponierte, empfangen. Diese Aufmerksamkeit rührte
Mozart tief, und als er dafür dankte, äusserte er, er werde
demnächst dem Maurerthume eine bessere Huldigung dar-
bringen. Er meinte damit die ‚Zauberflöte’, welche bereits in
seinem Geiste reifte.»
Von Mozart selbst liegt uns eine Äusserung vor, wel-
che von seiner Absicht zeugt, maurerische Ideale in der
«Zauberflöte» zu postulieren. Dass dem Komponisten
nämlich gerade die gesprochenen Texte der «Priester-
Theaterzettel «Zum Erstenmale:
Die Zauberflöte», 1791
szene» zu Beginn des 2. Aufzugs besonders am Herzen
lagen, erhellt aus den Passagen seines Briefes vom 8./9.
Oktober über eine Aufführung der Oper an seine Frau
Constanze: «(Die N.N.) hatten heute eine [Theater]Loge,
sie zeigten über alles recht sehr ihren beifall, aber Er, der all-
wissende, zeigte so sehr den bayern, dass ich nicht bleiben
konnte, oder ich hätte ihn einen Esel heissen müssen.
Unglückseeligerweise war ich eben drinnen als der 2.-te Ackt
anfieng, folglich bei der feyerlichen Szene. – er belachte alles;
anfangs hatte ich gedult genug ihn auf einige Reden aufmerk-
sam machen zu wollen, allein – er belachte alles; da wards
mir nun zu viel - ich hiess ihn Papageno und gieng fort – ich
glaube aber nicht dass es der dalk verstanden hat.»
Alles was in Sarastros Reich geschieht oder von ihm
herkommt ist erfüllt von Freimaurergeist, von Symbol
und Begriff der Logenwelt. Die Ouvertüre zur «Zauber-
flöte ist (zusammen mit dem Priestermarsch, der den an-
6 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
gesprochenen II. Akt eröffnet) als letzte Komposition des
Werkes entstanden und kann als Schlüsselstück der Oper
bezeichnet werden. Die Ouvertüre bereitet mit rein
instrumentalen Mitteln atmosphärisch auf die konflikt-
reiche Handlung der Oper vor. Die langsame Einleitung
beginnt mit drei feierlichen punktierten Akkordschlägen
in Es-Dur, jener Tonart, die Mozart dann anwendet, wenn
er besonders weihevolle Situationen charakterisieren will.
«Eine Erscheinung wie Mozart
bleibt immer ein Wunder, das
nicht zu erklären ist.» Wiener Loge um 1790, angeb-
lich die «Gekrönte Hoffnung».
Br. Johann Wolfgang von Goethe, 1749-1832 Ganz rechts sitzend angeblich
Mozart.
Das folgende sechzehntaktige Adagio ist voller har-
monischer Spannungen und chromatischer Trübungen.
Dieser harmonische, durch unruhige Synkopenbeglei-
tung und Sforzatoeinwürfe in der Bläsern zusätzlich ge-
schärfte Prozess scheint das Suchen Taminos zu symbo-
lisieren – man erinnere sich auch an dessen bange Frage
in der «Sprecherszene»: «O ew’ge Nacht! Wann wirst du
schwinden? Wann wird das Licht mein Auge?». Im an-
schliessenden Es-Dur-Allegro löst sich die Spannung, ein
veritabler Sonatensatz mit Exposition, Durchführung,
Reprise und Coda entfaltet sich. Mozart hat in dieser Erscheinung der Königin der
Zauberflöten-Ouvertüre mit Vorbedacht das Fugenver- Nacht, Bühnenbildentwurf für
fahren gewählt, wird doch damit geradezu exemplarisch die Aufführung am Grossherzog-
lichen Hoftheater zu Weimar.
ein Prüfungsgang symbolisiert: Die verschlungenen Wege Skizzenaquarell von Goethe,
der Stimmen in einer Fuge und ihr beharrliches Fort- Weimar, 1794
schreiten, durch das sie sich immer wieder einer kontra-
punktischen «Bewährungsprobe» unterziehen, und dabei
zur Bewahrung ihrer Identität und Einheit stets aufs Neue
auf die gleichen thematischen Formungen zurückkommen
müssen, kann als die in musikalische Wirklichkeit übertra-
gene Idee eines Läuterungsprozesses begriffen werden.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 7
 Die Werke erläutert von Harald Strebel
Klavierkonzert d-Moll KV 466
Die Tage um die Erstauf- Nach der nachmittäglichen Ankunft seines Vaters
führung von Mozarts Leopold am 11. Februar 1785 aus Salzburg, spielte Mo-
erstem Klavierkonzert in zart am Abend in dessen Beisein sein am Vortage vollen-
der Moll-Tonart sind in detes Klavierkonzert in d-Moll KV 466 im ersten von
der Vita des Salzburger insgesamt sechs Freitag-Konzerten im städtischen Ka-
Genius loci in mehrfacher sino «Zur Mehlgrube». Leopold Mozart berichtet darü-
Hinsicht als ereignisvoll ber seiner Tochter: «den nämlichen Freytag abends fuhren
und denkwürdig zu wir um 6 uhr in sein erstes subskriptions Concert, wo eine
bezeichnen. große versamlung von Menschen von Rang war. Das Concert
war unvergleichlich, das Orchester vortrefflich […] dan war
ein neues vortreffliches Clavierconcert vom Wolfgang, wo der
Copist da wir ankamen, noch daran abschrieb und Dein
Bruder das Rondo noch nicht einmal durchzuspielen Zeit
hatte, weil er die Copiatur übersehen mußte.»
Gleichentags hatte Mozart noch ein Gesuch um
Aufnahme in die Wiener «Tonkünstler-Societät» gestellt,
welches fatalerweise zeitlebens unerledigt bleiben sollte,
zumal der Komponist den zur Aufnahme nötigen Tauf-
Leopold Mozart, 1719-1782
schein nie beibrachte. Durch seine abendliche Akademie
war Mozart an diesem 11. Februar verhindert der zeit-
gleich stattfindenden Aufnahme seines Freundes Joseph
Haydn in die Freimaurerloge «Zur wahren Eintracht»
beizuwohnen. Mozart hatte sich allerdings gleich vieler
seiner Logenbrüder bereits am 28. Januar zu der ur-
sprünglich auf dieses Datum angesetzten Lehrlings-
Rezeption Haydns eingefunden: Infolge der – Haydn:
«nachlässigkeit unserer Husären» – war das Einladungs-
schreiben damals nicht rechtzeitig an den Fürstlich
Esterházyschen Kapellmeister gelangt, so dass Haydns
Aufnahmezeremonie auf den 11. Februar verschoben wer-
den musste. Tags darauf, am 12. Februar lud Mozart den
nunmehrigen Freimaurerbruder in seine Wohnung ein,
um Haydn drei von insgesamt sechs ihm gewidmeten
Streichquartette zusammen mit den Gebrüder Tinti und
Vater Leopold vorzuspielen. Bei dieser Gelegenheit äus-
serte Haydn gegenüber Leopold Mozart das berühmte
8 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Diktum: «ich sage ihnen vor gott, als ein ehrlicher Mann, ihr
Sohn ist der größte Componist, den ich von Person und
Nahmen nach kenne.»
Vielleicht wegen der ungemeinen Ausdrucksbreite,
der expressiven Chromatik und der leidenschaftlichen
Ausbrüche war das d-Moll-Klavierkonzert KV 466 (Mo-
zart schrieb nur deren zwei in einer Moll-Tonart) ein
Lieblingsstück des 19. Jahrhunderts: Es verwirklicht auf Joseph Haydn 1732-1801
vollkommene Weise diejenige Seite von Mozart, welche
zu jener Zeit mit «dämonisch» bezeichnet wurde, zu-
gleich aber auch lange eine ausgewogene Beurteilung
seines übrigen Œuvres erschwerte. Der junge Beethoven
hatte dieses Werk in seinem Repertoire und schrieb
Kadenzen dazu, während von Mozart für dieses Werk
keine Kadenz überliefert ist.
Geheimnisvoll ist bereits die Thematik des Kopf-
satzes (Allegro) mit dem synkopisch verschobenen
Haupteinfall. Das zweite, den Holzbläsern anvertraute,
im parallelen F-Dur stehende Thema bleibt Dur-Episode
im düsteren d-Moll. Seine Exposition beginnt das
Klavier überraschend mit einem eigenen Thema, wel-
ches im ganzen Satz dem Tasteninstrument vorbehalten
bleibt, wobei dessen expressive Deklamatorik in stets
neuen Varianten zur Geltung kommt. In die anfänglich
abgeklärte, bereits auf Schubert weisende Melodik im
zweiten Satz (Romanze) klingt schon bald wieder die
Erregung des ersten Satz hinein. Ein unmerklich aus-
komponiertes Ritardando führt zur melodischen Ruhe
des Anfangs zurück und lässt den Satz über eine Coda in
B-Dur freundlich ausklingen. Das wild auffahrende
Rondo-Thema des Finalsatzes wird, nach seiner solisti-
schen Vorstellung im Klavier, sogleich im Orchester-
Tutti kontrapunktisch verarbeitet. Der Satz endet nach
einer Kadenz überraschend in einer ausgedehnten ver-
söhnlichen Dur-Coda.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 9
 Die Werke erläutert von Harald Strebel
Maurerische Trauermusik
KV 477 (479a)
Die um den 10. Novem- Als Zweckbestimmung vermerkte der Komponist im
ber 1785 entstandene eigenhändigen Werkverzeichnis: «bey dem Todfalle der
«Maurerische Trauer- Br.Br. Mecklenburg und Esterházy.» Herzog Georg August
musik» ist zweifelsohne zu Mecklenburg-Strelitz, ein hoher Offizier, und affilier-
zu den bedeutendsten tes Mitglied der Loge «Zu den drei Adlern», war am 6.
Werken Mozarts über- November 1785 gestorben, Franz Graf Esterházy von
haupt zu zählen. Galántha, Hofrat bei der ungarisch-siebenbürgischen
Hofkanzlei und Mitglied der Loge «Zur gekrönten Hoff-
nung», starb am Tage darauf. Die «Todtenfeyer», zu der
die «Gekrönte Hoffnung» einlud, war am 17. November
jenes Jahres anberaumt und war eine so genannte Trauer-
arbeit, sie fand demnach im rituellen Rahmen statt.
«So schön wie Mozart können
wir heute nicht mehr schreiben;
was wir jedoch können, das
ist: uns bemühen ebenso rein zu
schreiben als Er schrieb.»
Johannes Brahms, 1833-1897
Der singulären Stellung dieses Werkes in Mozarts
Schaffen entspricht auch sein instrumentales Gewand,
das neben Streichern, zwei Oboen, Klarinette, zwei
Waldhörnern noch drei Bassetthörner und Kontrafagott
verlangt.
Antike Tabakdose mit Die Komposition hat vor allem freimaurerische Au-
maurerischen Symbolen toren zu Spekulationen über eine programmatische
Ebene angeregt. Dreiteilig angelegt, wird diese nur 69
Takte umfassende Trauermusik durch klagende Vorhalts-
akkorde der Blasinstrumente eingeleitet, die mit ihren
wiederholten Anrufen gleichsam an das Memento mori
gemahnen. Während die Bläser mit ihren Akkorden der
10 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Bassetthorn aus
der Zeit
Trauer fortfahren, heben abge-
rissene, rhapsodische Figuren in den
Violinen zu einer schmerzlichen Klage
an. Zwei Akkordstösse in den tiefen
Blasinstrumenten kündigen die eigentliche
Trauerprozession an, Oboen und Kla-
rinette stimmen den Cantus firmus an,
einen düsteren Choral, der die gregoriani-
sche Weise eines Busspsalms der Kar-
wochenliturgie verarbeitet, und in den der
ganze Bläserchor einsetzt: gleichsam als
Symbol des unabänderlichen Schicksals,
gegen welches sich die klagenden Figuren
der Violinen in zerklüfteter Melodik, Syn-
kopen der Mittelstimmen und punktierten
Bassrhythmen vergebens aufbäumen.
Nach ratlos anmutenden Synkopen- Das letzte Porträt von Mozart,
Silberstiftzeichnung von
figuren und neuerlichen Oboen-Seufzern
erhebt sich nochmals der leidenschaftliche
Dorothea Stock (1789).
Schmerz; die Anfangsmotive melden sich erneut und
führen über einen leisen Quartsext-Akkord in die Coda,
in der sich zu wehmütigen, chromatischen Bläserpas-
sagen still klagende Violineinwürfe gesellen.
Eine unterbrochene Kadenz führt vom ernsten c-Moll
in den tröstlichen, verklärten C-Dur-Akkord. Mozarts
Schlussakkord in dieser «Maurerischen Trauermusik» ist
wie ein plötzlicher Übergang von der Dunkelheit ins
Licht.
Memento Mori
Mozart, der Freimaurer und Musiker 11
 Die Werke erläutert von Harald Strebel
«Die Maurerfreude» – Kantate für
Tenor, Männerchor und Orchester
KV 471
Am 20. April 1785 vollen- Borns von ihm erarbeitete Methode des Erz-An-
dete Mozart für die Loge quickens hatte dem Mineralogen am 14. April die kaiser-
«Zur gekrönten Hoffnung» liche Anerkennung eingebracht und sollte auf Josephs II.
eine zu Ehren des hervor- Verordnung in den k. u. k. Staaten eingeführt werden.
ragenden Naturwissen- Diese Nachricht veranlasste die Brüder der Loge «Zur
schafters und Hofrat im Gekrönten Hoffnung» am 24. April zu einem Festmahl
Münz- und Bergwesen, einzuladen, wobei Mozarts Kantate in Gegenwart seines
Ignaz von Born (1742- Vaters Leopold, der am 6. April auch Mitglied der «Wohl-
1791) gewidmete Kantate tätigkeit» geworden war, uraufgeführt wurde und wohl
«Maurerfreude» KV 471. selbst vom Komponisten geleitet worden sein dürfte.
Textdichter der «Maurerfreude» war der Weltpries-
ter Franz Petran, Hauskaplan bei Mozarts Freund Franz
Joseph Graf Thun-Hohenstein (1734-1801). Der Akade-
miemaler Ignaz Unterberger (1748-1797) stellte die präch-
tige Zeichnung für das Titelkupfer von Sebastian Mans-
feld bei und Pasquale Artaria (1735-1785) – alles Brüder
der Loge «Zur Hoffnung» – liess die Partitur drucken.
Im vom Logenmitglied Wenzel Tobias Epstein (1758-
1824) verfassten Vorwort der Partitur heisst es über die
Veranlassung der Drucklegung: «Gerührt von der Wohl-
that, welche der weiseste und gerechteste Monarch, Joseph der
Ignaz von Born 1742-1791 IIte, über einen ihrer Mitbrüder ausgoß, und voll Gefühls über
das bevorstehende Glück dieses edlen Mannes, dieses tiefsinni-
gen Gelehrten, dieses verdienstvollen M[eisters] hat die
Versammlung der B[rüder] genannt zur G[ekrönten] H[off-
nung] in Wien, beschlossen ihre Empfindungen bei einem
freundschaftlichen Freudenmale in brüderlicher Eintracht,
und in Fröhlichkeit, durch Dicht- und Tonkunst auszu-
drücken. Gegenwärtige Kantate ist ein vorzüglicher Theil der
bei diesem Feste gesungenen Freuden-Lieder. Die B[rüder] der
genannten Loge glauben nun auch dadurch den Gesinnungen
ihres Monarchen, der Denkungsart ihres ehrwürdigen Gastes,
und den Empfindungen ihrer eignen Hertzen zu entsprechen,
indem sie diese Kantate allgemein bekannt machen, und den
Ertrag zum Besten ihrer dürftigen Mitmenschen wiedmen.»
12 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Bei diesem Freudenfest für Ignaz von Born, dem
Meister vom Stuhl der Loge «Zur Wahren Eintracht»,
übernahm Mozarts Logenbruder und Lieblingssänger
Joseph II., Johann Valentin Adamberger (1740-1804) das
Tenor-Solo. Zweifellos hat Mozart die melodische
Faktur dessen künstlerischen und stimmlichen Indivi-
dualität angepasst.
Mozarts ‚Huldigungskantate’ ist dreiteilig angelegt. Abb. Titelkupfer der
Zu Beginn steht eine ausgedehnte, formal als zweiteili- «Maurerfreude», 1785
ger Sonatensatz ohne Durchführung angelegte Tenor-
Arie, wobei – anders als in den Solo-Arien der geistli-
chen Werke – Koloraturen völlig fehlen. Stattdessen
kommt es gelegentlich zu charakteristischen Holzbläser-
einwürfen (Oboe und Klarinette).
«Mozart. Das bedeutet, die Welt hat
einen Sinn, und er ist und erspürbar
im Gleichnis der Musik.»
Hermann Hesse, 1877-1962
An den Hauptteil schliesst sich ein kurzes Rezitativ
an («Sehen, wie die Weisheit und die Tugend»), welches
sogleich in ein begleitetes Andante-Rezitativ übergeht
(«Nimm, Geliebter, diese Krone»), beginnend in g-Moll
und sich allmählich wieder – zum «Triumph der Maurer»
nach Es-Dur klärend. Dieser Triumph wird in einem jubi-
lierenden Abschlussgesang mit Tenor-Solo und Männer-
chor verherrlicht. In diesem Werk mag man mehrere Bezü-
ge zur freimaurerischen Drei-Zahl-Symbolik erkennen:
Dreiteilig und von dreistimmigem Männerchor ausge-
führt, steht sie in der «humanen» Tonart Es-Dur (drei Ak-
zidenzien «Bes»), es finden sich verschiedene dreifache
Taktwiederholungen, parallele Terzenführung der Obo- Das Logenbuch der Wiener Loge
en samt gleichzeitigem Pizzicato-Triolenbass sowie von «Zur wahren Eintracht»
der maurerischen Klopfrhythmik abgeleitete Rhythmen.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 13

Sinfonie Es-Dur Nr. 39 KV 543
Wohl wenige Komposi-
tionen der Wiener Klassik
dürften der Nachwelt
derart viel Anlass zur Mys-
tifikation geboten haben
wie die Triade von Mozarts
letzten Sinfonien KV 543,
KV 550 und KV 551.
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Allerdings kann dies angesichts der Umstände, unter
denen die Werke entstanden, nicht verwundern: Immer-
hin stehen sie im zeitlichen Kontext von Mozarts Œuvre
auffallend abgesondert da. Vor deren Komposition im
Sommer 1788 war als letztes Gattungswerk die Prager
Sinfonie KV 504 entstanden, dazwischen lag ein Zeit-
raum von über 18 Monaten. Zudem stellt die Trias nicht
nur den Ausklang und unbestrittenen Höhepunkt des
symphonischen Schaffens Mozarts dar, sondern darf
als Inbegriff des klassischen Stils überhaupt bezeichnet
werden.
Sowohl die Umstände ihrer Entstehung wie auch die
ersten Aufführungen liegen völlig im Dunkeln. Weder ist
ein konkreter Kompositionsauftrag bekannt, noch gibt es
unwiderlegbare Belege für tatsächlich erfolgte Auffüh-
rungen zu Lebzeiten Mozarts. Die in der älteren Litera-
tur häufig verbreitete Auffassung, der Komponist habe
die drei Sinfonien in dem ausserordentlich kurzen Zeit-
raum von nur acht Wochen lediglich aus innerem An-
trieb, aus schöpferischem Drang, als reinen Selbstzweck
gleichermassen als persönliches «Vermächtnis» nieder-
geschrieben, hiesse die historische Situation wohl zu ein-
seitig aus der Sicht der nachfolgenden romantischen
Epoche interpretieren.
Diese Meinung wird denn auch von der neueren
Forschung stark bezweifelt: Einerseits hätte diese Hypo-
these der grundsätzlich immer intentionalen Vorgehens-
weise Mozarts widersprochen, anderseits ergeben sich
aus den Quellen doch gewisse Anhaltspunkte für mögli-
che Zweckbestimmungen dieser Werke. Immerhin wäre
die Vermutung nahe liegend, dass Mozart mit diesen
Sinfonien mit für das Jahr 1788 geplanten Akademien,
welche er gegenüber seinem Freimaurerbruder und gross-
zügigen Geldgeber Johann Michael Puchberg anspricht
(deren Zustandekommen aber nicht belegt ist), seine pre-
14 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
käre pekuniäre Lage etwas erleichtern wollte. Bekannt- Eintrag im Präsenzbuch der
Loge «Zur wahren Eintracht»
lich wurde am 16. und 17. April 1791 in den Akademien
der Wiener Tonkünstler-Societät unter Leitung des Hof-
kapellmeisters Antonio Salieri eine «große Sinfonie» von
Mozart angekündigt. Die überlieferte Mitwirkung der bei-
den Klarinettisten-Freunde Mozarts, Anton und Johann
Stadler schränkt dabei die Möglichkeiten der gespielten
Sinfonien auf die mit Klarinetten besetzten Werke KV
297 («Pariser Sinfonie»), KV 543 sowie auf die Zweit-
fassung von KV 550 ein. Vielleicht mochte Mozart seine
drei letzten Sinfonien für eine beabsichtigte Drucklegung
fertig gestellt haben, immerhin hatte der Verlag Artaria
seit dem Jahre 1786 Symphonien-Gruppen der Kompo-
nisten Johann Michael und Joseph Haydn sowie Franz
Anton Rosetti herausgegeben.
Von Mozarts drei letzten Sinfonien aus dem Jahre
1788 wird der ersten, am 26. Juni vollendeten Sinfonie
Es-Dur KV 543 sowohl in der Literatur als auch in der
Musizierpraxis am wenigsten Aufmerksamkeit ge-
schenkt, obschon sie ihren Schwesterwerken an Fülle
der Gedanken und der Grundstimmungen nicht nach-
steht. In ihrer spätherbstlichen Reife stellt sie ein Gegen-
gewicht dar zur Leidenschaftlichkeit der g-Moll-Sin-
fonie und der erhabenen Majestät der «Jupiter»-Sinfonie.
Wegen ihrer Tonart Es-Dur wird sie oft als Vorausnahme
der «Zauberflöten-Klänge» gesehen. Dem ersten Satz ist
eine langsame, das Haydnschen Vorbild durchscheinen-
de Adagio-Einleitung vorangestellt, ein hochpatheti-
sches, von markantem Rhythmus und Skalenmotiven
gekennzeichnetes Stück, dem Mozart mit dem Kopf-
thema des ersten Satzes – einem ‚singenden Allegro’ – in
denkbar schärfsten Kontrast antwortet. Eigenartig mutet
das Ende der Einleitung an: eine gedehnte, geheimnis-
voll chromatisch absinkende Linie, von den Bässen um
einen Takt versetzt imitiert, steht in seltsam zwielichti-
gen Kontrast zur vorangegangenen Festlichkeit. Das
Mozart, der Freimaurer und Musiker 15
 Die Werke erläutert von Harald Strebel
Pathos dieser Einleitung weicht im nachfolgenden Alleg-
ro in Sonatenhauptsatzform einem bei Mozart seltene-
ren 3/4 Takt-Thema kantablen Charakters.
Wenngleich das Werk auch in den Bläsern stark
besetzt ist (mit Flöte, Klarinetten, Fagotten, Hörnern,
Trompeten und Pauken), und Mozart von diesem präch-
tigen Klangkörper in den Tutti-Partien auch eindrücklich
Gebrauch macht, so überwiegt doch eine Differenzie-
rung der Instrumentation, die sich vor allem in einer
gleichgewichtigen Behandlung von Streichern und Blä-
sern äussert. Dies zeigt sich auch im zweiten Thema des
ersten Satzes, in dem die Hörner einen Orgelpunkt bil-
Wiener Freimaurertapis zur
den, über dem Streicher und Bläser in einem aufge-
Zeit Mozarts lockerten Satz das Thema formen. Das Andante con moto
in As-Dur ist in einer zweiteiligen Liedform gearbeitet.
Ein kammermusikalisch-zartes Gebilde, kommt es na-
mentlich im zweiten Teil zu pathetischen Aufschwün-
gen, die an die schwere Einleitung zum ersten Satz
gemahnen. Streng periodisch gebaut ist das derb anmu-
tende Menuett, dem Mozart ein idyllisches Bläser-Trio
beigesellt, ein humorvolles Sätzchen mit reizvollen
Echospiel zwischen Klarinetten und Flöte. Trotz seiner
Anlage in der Sonatensatzform wird das virtuose «quirli-
ge» Finale-Allegro des Werks mit seinem prägenden
Sechzehntel-Rhythmus im Wesentlichen von einem ein-
zigen Thema getragen. Der Satz hat einige unerwartete
Überraschungen aufzuweisen, etwa die Generalpause
am Beginn der Durchführung, oder auch die sorgfältig
gestaltete Überleitung in die Reprise, wo die Streicher –
begleitet von sequenzierenden Dissonanzauflösungen in
den Bläsern und einer chromatisch absteigenden Bass-
linie – erst nach mehreren Versuchen die Haupttonart
für den Themenkopf wieder finden. Nach der kurzen
modulatorischen Durchführung und Reprise bricht der
ausgelassene Satz abrupt und unerwartet ab.
16 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Die Werke erläutert von Harald Strebel
Eine kleine Freimaurer-Kantate
«Laut verkünde unsre Freude»
für 2 Tenöre, Bass, Chor und Orchester KV 623
Am 17. (nicht 18.!) November wurde die Kantate an- Die «Kleine Freimaurer-
lässlich der Tempelweihe von Mozarts Loge «Zur ge- Kantate» KV 623 ist die
krönten Hoffnung» unter der Leitung des Komponisten letzte vollendete Komposi-
erstaufgeführt. Der Text, in dem auf die Einweihung an- tion Mozarts, der mit dem
gespielt wird, stammt – wie Philippe Autexier plausibel Datum 15. November
machen konnte – mit hoher Wahrscheinlichkeit von 1791 versehene Eintrag
Ignaz von Schäffer, keineswegs aber, wie lange Zeit an- im Werkverzeichnis sollte
genommen wurde, von Emanuel Schikaneder. der letzte von seiner Hand
bleiben.
Das Werk wird zu Mozarts letzten Aufruf, zu seiner
eigentlichen Abschiedsbotschaft an seine Brüder und
Mitmenschen. Strahlender Jubel geht von dieser Musik
aus, frei von Pessimismus oder düsteren Vorahnungen;
sie ist umso bewegender, als Mozart nur noch wenige
Wochen vergönnt sein sollten: drei Wochen nach diesem
letzten öffentlichen Auftritt, stirbt er am 5. Dezember
1791 an der heute nicht mehr nachzuvollziehenden Diag-
nose «hitziges Frieselfieber».
Mozarts ‚Schwanengesang’ wird in festlicher, Jubel-
stimmung eröffnet, geprägt durch blendendes Passagen-
werk von Flöte und Violinen. Der einsetzende Chor
«Laut verkünde unsre Freude» alterniert mit den Solostim-
men und erinnert an den Chor «Es lebe Sarastro» im
Finale des ersten Aktes der «Zauberflöte». Nach einem
längeren Rezitativ («Zum erstenmale, edle Brüder») schliesst
sich eine Tenorarie («Dieser Gottheit Allmacht ruhet») an, «Eine kleine Freymaurer
welche an «Tamino» denken lässt. Die Arie Kantate» KV 623, Mozarts
mündet wiederum in ein Rezitativ, wobei letztes vollendetes Werk
sich zum Tenor die Bass-Stimme gesellt.
(«Eintracht knüpfe fest das teure Band, das
reine Bruderliebe webte.»)
Mozart, der Freimaurer und Musiker 17
Die Werke erläutert von Harald Strebel

Mensch, Musiker und

Freimaurer
Im folgenden Duett «Lange sollen diese Mauern Zeuge
unsrer Arbeit sein» erinnert die Musik bei den Worten: Mozart
«… welcher unsre Hoffnung krönt»

«Dass der Mensch und Musiker Mozart nicht vom

Freimaurer Mozart zu trennen ist, geht unter ande-
rem aus dem Umstand hervor, dass der Komponist
während seiner Wiener Zeit zum grossen Teil mit
Männern verkehrte, die, wie er, dem Orden
angehörten. Seine Beziehungen zur Freimaurerei und
kaum zufällig an den Schlusschor der «Zauberflöte» mit
zu Freimaurern reichen bis in die früheste
der Verkündigung [«und krönet zum Lohn] die Schönheit
und Weisheit mit ewiger Kron»:
Jugend zurück.»
(Aus dem Buch «Der Freimaurer
Wolfgang Amadé Mozart» von Harald Strebel)

Mozart war ein begnadeter Komponist.

Was vielen weniger bekannt sein mag: Mozart war
auch ein genialer Improvisator. Das geht aus ver-
schiedenen Büchern, die das Lebenswerk Mozarts
zum Inhalt haben, hervor. Kompetente Autoren sehen
darin Mozarts Neigung zum gelegentlichen fröhlichen
Musizieren, die in einigen Werken deutlich zum
Tragen kommt.
Mit der Wiederholung des Anfangs-Chores «Laut ver- Ich wünsche allen Konzertbesucherinnen und
künde unsre Freude» endet die Kantate in Jubelstimmung. -besuchern einen einmaligen, erlebnisreichen
Abend. Schliessen Sie bei Ihrer Lieblingsmelodie die
Augen… lassen Sie sich für eine Weile wegtragen,
auf Ihre Traumwolke!

Erwin M. Moor
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8600 Dübendorf

18 Mozart, der Freimaurer und Musiker

 Die Werke: Texte zu den Kantaten Die Werke: Texte zu den Kantaten

«Die Maurerfreude» KV 471 Eine kleine Freimaurer-Kantate

Textdichter: Franz Petran «Laut verkünde unsre Freude» KV 623
Textdichter: Ignaz von Schäffer

TENORSOLO: CHOR: REZITATIV

Sehen, wie dem starren Forscherauge die Natur
Ihr Antlitz nach und nach enthüllet,
wie sie ihn mit hoher Weisheit
voll den Sinn und
voll das Herz mit Tugend füllet:
Das ist Maureraugenweide,
wahre, heisse Maurerfreude.
REZITATIV:
Sehen, wie die Weisheit und die Tugend
an den Maurer
ihren Jünger, hold sich wenden,
sprechen:
(ANDANTE)
Nimm, Geliebter diese Kron’
Aus unsers ält’sten Sohn,
aus Josephs Händen.
Das ist das Jubelfest der Maurer,
das der Triumph der Maurer.
Drum singet und jauchzet ihr Brüder.
Lasst bis in die innersten Hallen
Des Tempels den Jubel der Lieder,
lasst bis an die Wolken ihn schallen.
Singt: Lorbeer hat Joseph,
der Weise, zusammengebunden,
mit Lorbeer die Schläfe dem Weisen
der Maurer umwunden.
20 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Laut verkünde unsre Freude
Froher Instrumenten Schall!
Jedes Bruders Herz empfinde
Dieser Mauern Widerhall;
Des wieder neu, und fest geschloss’nen Bundes;
SOLI:
Denn wir weihen diese Stätte
Durch die goldne Bruderkette
Und den ächten Herzverein
Heut zu unserm Tempel ein.
CHOR:
Laut verkünde unsre Freude
Froher Instrumenten Schall!
Jedes Bruders Herz empfinde
Dieser Mauern Widerhall;
REZITATIV
Zum erstenmale, edle Brüder, schliesst
Uns dieser neue Sitz der Weisheit und
Der Tugend ein: Wir weihen diesen Ort
Zum Heiligthum unserer Arbeit, die
Uns das grosse Geheimnis entziffern
Soll. - Süss ist die Empfindung des Maurers
An so einem festlichen Tage - der
Die Bruderkette neu, - und enger schliesst;
Süss der Gedanke, dass nun die Menschheit,
Wieder einen Platz unter Menschen gewann;
Süss die Erinnerung an die Stätte,
Wo jedes Bruderherz - ihm - was er war
Und was er ist - und was er werden kann,
So ganz bestimmt; - wo Beyspiel ihn belehrt,
Wo ächte Bruderliebe seiner pflegt,
Und wo aller Tugenden heiligste,
Erste, - aller Tugenden Königin,
Wohlthätigkeit, - im stillen Glanze thront.
ARIE
Dieser Gottheit Allmacht ruhet
Nicht auf Lärmen, Pracht und Saus;
Nein, im Stillen wiegt, - und spendet
Sie der Menschheit Segen aus.
Stille Gottheit, deinem Bilde
Huldigt ganz des Maurers Brust;
Denn du wärmst mit Sonnenmilde
Stets sein Herz in süsser Lust.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 21
Wohlan, ihr Brüder! - überlasst euch ganz
Der Seligkeit eurer Empfindungen,
Da ihr nie, - dass ihr Maurer seyd, vergesst.
Diese heut’ge Feyer sey ein Denkmal
Verbannet sey auf immer Neid - Habsucht,
Und Verläumdung aus unsrer Maurerbrust,
Und Eintracht knüpfe fest das theure Band,
Das reine Bruderliebe webte.
[DUETT]
Lange sollen diese Mauern
Zeuge unsrer Arbeit seyn,
Und damit sie ewig dauern,
Weiht sie heute Eintracht ein.
Lasst uns theilen jede Bürde
Mit der Liebe Vollgewicht!
Dann empfangen wir mit Würde
Hier aus Osten wahres Licht!
Diesen Vortheil zu erlangen,
Fanget froh die Arbeit an.
Und auch der schon angefangen,
Fange heute wieder an.
Haben wir an diesem Orte
Unser Herz und unsre Worte
An die Tugend ganz gewöhnt;
Oh! Dann ist der Neid gestillet,
Und der Wunsch so ganz erfüllet,
Welcher unsre Hoffnung krönt.
CHOR
Laut verkünde unsre Freude
Froher Instrumenten Schall!
Jedes Bruders Herz empfinde
Dieser Mauern Widerhall;
Denn wir weihen diese Stätte
Durch die goldne Bruderkette
Und den ächten Herzverein
Heut zu unsrem Tempel ein.
 Biographien

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Orchester Musikkollegium Winterthur
Heute zählt das Musikkollegium Winterthur rund Das Musikkollegium
1000 Mitglieder und ist vom kulturellen Leben der Stadt Winterthur wurde bereits
nicht mehr wegzudenken. Der Verein ist ebenfalls Trä- 1629 von einem Dutzend
ger von Musikschule und Konservatorium Winterthur. junger Musikliebhaber
Während beinahe 30 Jahren prägte Hermann Scherchen gegründet, welche sich
das Winterthurer Musikleben maßgeblich; die Akzente regelmäßig zum gemeinsa-
lagen vor allem auf zeitgenössischer Musik mit zahlrei- men Musizieren versam-
chen Uraufführungen. Das Musikkollegium und sein melten. 1875 wurde das
Orchester sind diesem Erbe verpflichtet. Stadtorchester Winterthur
gegründet und unter die
Unter der Stabführung seiner Chefdirigenten Franz Trägerschaft des Musik-
Welser-Möst (1987 bis 1990), János Fürst (1990 bis 1994) kollegiums gestellt. In den
und Heinrich Schiff (1995 bis 2001) hat sich das Orchester Jahren zwischen 1923 und
seit Ende der achtziger Jahre einen festen und profilier- 1950 wurden Verein und
ten Platz im Schweizer Musikleben geschaffen. Es weist Orchester dank dem Win-
zurzeit einen Bestand von 50 fest engagierten Musikerin- terthurer Mäzen Werner
nen und Musikern auf. Der seit der Saison 2002/03 unter Reinhart und dem Dirigen-
der Leitung von Jac van Steen stehende Klangkörper ten Hermann Scherchen
gibt jährlich etwa 60 Konzerte, davon etwa 40 in Winterthur zu einem europäischen
im Rahmen der Konzertreihen des Musikkollegiums Win- Zentrum der Musikpflege.
terthur. Die übrigen Auftritte finden in verschiedenen Städ-
ten der Schweiz und im Ausland statt. Seit 1994 besteht zu-
dem eine enge Zusammenarbeit mit dem Opernhaus Zürich.

Männerchor Zürich
Der Männerchor Zürich fühlt sich der konzertanten Der Männerchor Zürich
SIEGRIST TREUHAND Chorliteratur, geistlichen Werken und dem Liedgut ver- wurde 1826 von Sänger-
gangener Epochen ebenso verpflichtet, wie der Pflege vater Hans Georg Nägeli
Badenerstrasse 571 zeitgenössischer Chorwerke bis hin zu Chorexperimenten, als Sängerverein der Stadt
8048 Zürich wie dem freien Improvisieren mit renommierten Musikern. Zürich gegründet und
Gutrainstrasse 7 In Zusammenarbeit mit befreundeten Chören kommen zählt heute zu den weni-
8303 Bassersdorf wiederholt auch große Werke für Gemischten Chor zur gen großen Konzert-Män-
Aufführung. Der unter der Leitung von Christoph Cajöri nerchören der Schweiz.
Telefon 044 836 85 12 stehende Männerchor Zürich besteht aus zwei Forma-
Mobile 079 598 24 44 tionen: dem Hauptchor mit seinen heute rund 70 Sängern
E-mail: siegrist.treuhand@duebinet.ch und einem Vokalensemble mit 25 Sängern.

22 Mozart, der Freimaurer und Musiker Mozart, der Freimaurer und Musiker 23
 Biographien Biographien

Boris Mersson, Klavier Francisco Araiza

Als polyvalenter Musiker [Armin Schibler (1920- Im italienischen und französischen Fach hat Francisco
1986) Komponist: «Mersson ist der universalste Musiker, Araiza das Erbe von Alfredo Kraus angetreten, er konn-
dem ich je begegnet bin»] betätigte sich Boris Mersson te sich jedoch auch dramatischere Rollen bis ins Wagner-
als Solist, Dirigent, Pädagoge und als Komponist. Fach erobern.

Der in Berlin geborene, Für seine Kompositionen wurden ihm zahlreiche Auf dem Konzertpodium wird die Durchdrin- Francisco Araiza ist einer
aus einer russischen Preise im In- und Ausland verliehen. Klavierrezitale und gung der Textvorlagen und die Sensibilität des musikali- der bedeutendsten Tenöre
Musikerfamilie stammen- Kammermusikkonzerte führten Boris Mersson in die schen Vortrags gerühmt. Seit 1977 ist er dem Opernhaus unserer Zeit. Seit ihn
de Boris Mersson kam mit verschiedensten Städte der Schweiz und Europas, in die Zürich verbunden, 1988 verlieh ihm die Wiener Staats- Herbert von Karajan 1980
seiner Familie nach Genf USA und nach Brasilien. Als Orchesterdirigent trat er in oper als bis dahin jüngstem Sänger den Titel «Kammer- entdeckte, machten ihn
und ist heute Bürger von der Schweiz, in Deutschland und Österreich, in Frank- sänger». 1991 folgte die Verleihung der Mozart-Medaille seine Vielseitigkeit und die
Montreux. Im Alter von reich an den «Nuits pianistiques d’Aix-en-Provence» der Universität Mexiko, 1995 des Mario del Monaco- noble Art seiner Präsenz
fünf Jahren erhielt er Kla- sowie am Festival von Ravello Sorrento auf. Preises «Otello d’Oro» und 1996 des Münchner Darstel- zum gefragten Interpreten
vier- und Geigenunterricht lerpreises «Goldener Merkur». Mehr als 50 Plattenauf- auf den Opern- und Kon-
und trat als Zehnjähriger Merssons Kompositionen (er ist Autodidakt!) – von nahmen brachten ihm die begehrte Trophäe «Orphée zertbühnen in aller Welt.
erstmals öffentlich auf. denen viele eigens in Auftrag gegeben wurden, u.a. von d’Or» und den «Deutschen Schallplattenpreis». Dazu Seine Mozart- und
Nach Klavierstudien bei der Tonhalle Zürich – legen Zeugnis ab von seiner Ver- kamen zahlreiche Opernverfilmungen, Fernsehaufzeich- Rossini-Interpretationen
Isidore Karr in Genf absol- trautheit mit den musikalischen Ausdrucksmöglichkei- nungen und ein Künstlerportrait im ZDF. 1988 erschien sind Legende.
vierte Mersson die Berufs- ten aller Gattungen, die Musik des «Third Stream» mit eine Bildmonographie.
und Meisterklasse von eingeschlossen.
Henri Stierlin-Vallon am Sein Engagement für den sängerischen Nach-
Lausanner Konservato- Seit Anfang der Siebzigerjahre wandte sich Mersson wuchs bekunden nicht nur seine Meisterkurse, sondern
rium. Seine Ausbildung vermehrt dem pädagogischen Bereich zu und war unter insbesondere die nach ihm benannte Stiftung für junge
zum Dirigenten vervoll- anderem Lehrbeauftragter für Klavier, Improvisation Sänger in Mexiko City sowie seine Tätigkeit als Juror
ständigte er bei Hermann und Blattspiel an der Zürcher Kantonsschule sowie an beim ARD-Musikwettbewerb. 2003 wurde er zum Pro-
Scherchen in Zürich und der Hochschule für Musik und Theater Zürich. fessor an der Stuttgarter Staatlichen Hochschule für
bei Herbert von Karajan in Musik und darstellende Kunst berufen. Francisco Araiza
Luzern. Gleichzeitig vermochte der Künstler seine Präsenz war der erste Opernstar im Internet:
auf der Konzertbühne als Solist und Kammermusiker www.francisco-araiza.com
aufrechtzuerhalten. Mehr als 90 Einspielungen zeugen
von Merssons ausserordentlichen musikalischen Schaffen.

24 Mozart, der Freimaurer und Musiker Mozart, der Freimaurer und Musiker 25
 Biographien
Héctor Sandoval, Tenor
Der Tenor war am Theater Bielefeld bereits als
Alfredo Germont in «La Traviata» gern gesehener Gast.
Seine Gastengagement führten ihn bisher an zahlreiche
Theater und Opernhäuser, so unter andern an die Wiener
Kammeroper, die Washington Opera, nach Mexico-City,
Héctor Sandoval absolvier- an das Landestheater Salzburg, das Stadttheater Baden,
te sein Gesangsstudium die Semperoper Dresden, das Pfalztheater Kaiserslautern,
von 1987 bis 1993 am das Stadttheater Lima, die Stadttheater in Heidelberg,
Nationalkonservatorium Görlitz Freiburg und Braunschweig, das Konzerthaus
für Musik in Mexico-City Wien, das Schlosstheater Rheinsberg, die Oper Nürn-
bei Professor Enrique Jaso. berg und die Deutsche Oper am Rhein in Düsseldorf.
Darauf aufbauend studier-
te er seit 1994 an der Seinen Durchbruch als Tenor erlangte Héctor San-
Hochschule für Musik und doval vor allem durch seine überzeugende Interpretation
darstellende Kunst in Wien des Herzogs von Mantua in «Rigoletto» und des
im Fach «Oper und szeni- «Werther». Damit gewann er auch den internationalen
sche Interpretation». Stu- Werther-Gesangswettbewerb der Kammeroper Rheins-
dienbegleitend arbeitete er berg. Im Jahre 2001 wurde er zum «Sänger des Jahres»
an der Repertoire-Einstu- nominiert. In den letzten Jahren sang er neben vielen
dierung und Stimmtechnik anderen Partien unter anderem den Rinuccio in Puccinis
mit verschiedenen nam- «Gianni Schicci», den Uldino in Verdis «Attila», Ismaele
haften Persönlichkeiten, in Verdis «Nabucco», den Ramiro in Rossinis «La
wie Placido Domingo und Cenerentola, den Tamino in Mozarts «Zauberflöte» und
Francisco Araiza. den Lindoro in Rossinis «L’italiana in Algieri».
Jongmin Lim, Bass
1995 trat er in die Korea Universität in Seoul und
belegte das Hauptfach Chemie. Nach einem zweijähri-
gen Militärdienst wurde er nach einer Aufnahmeprüfung
an der Chung-Ang Universität aufgenommen und beleg-
te als Hauptfach Gesang. Seit April 2005 besucht er die
Der 1976 in Seoul (Süd- Opernschule in Stuttgart. Er hat bereits verschiedene
Korea) geborene Jongmin Liederabende und Operngala, so auch in Heidelberg
Lim ist verheiratet und gegeben. Gegenwärtig singt er in «La Nozze di Figaro»,
lebt in Stuttgart. der Oper von W.A. Mozart, im Wilhelma Theater in
Stuttgart den Bartolo.
26 Mozart, der Freimaurer und Musiker
Biographien
Claude Villaret, Dirigent
Claude Villaret lebte einige Jahre in Argentinien, wo
er 1990 das Jugendorchester Lateinamerika gründete,
das er im berühmten Teatro Colon von Buenos Aires lei-
tete. Zurück in Europa war er 1994 Preisträger des Diri-
gierwettbewerbes der Akademie Biel. Dadurch wurde er
als Gastdirigent von der Kammerphilharmonie Budweis Claude Villaret ist in Lau-
eingeladen. Seitdem dirigiert Villaret an Musikzentren sanne geboren. Er studier-
wie Mailand, Zürich, Prag, Salzburg, Buenos Aires und te Klavier und Dirigieren,
Genf Orchester wie: Symphonisches Orchester Zürich, Anregungen erhielt er
Le Nouvel Orchestre de Genève, Orchester Musikkolle- von Bernard Haitink und
gium Winterthur, Thurgauer Kammerorchester, Orquesta Sergiu Celibidache. Nach
Sinfonica Nacional (Brasilien), Dvorak Symphony Or- seinem Studium widmete
chestra Prague, South Bohemian Philharmonic (Tsche- er sich vorerst einer Kar-
chien), Staatliche Philharmonie Plovdiv (Bulgarien), Or- riere als Solist.
questa Sinfonica de Bahia Blanca, Orquesta Sinfonica
Uncuyo, Orquesta Sinfonica UNT de Tucuman (Argen-
tinien), Staatliche Philharmonie Arad, Staatliche Philhar-
monie Sibiu (Rumänien), Orquesta Sinfonica de Matanzas
& Nacional (Kuba), Thailand Philharmonic Orchestra.
Während der Saisons 2002 bis 2005 war Claude
Villaret ständiger Gastdirigent des Orquesta Sinfonica
UNT de Tucuman (Argentinien). Seit 2004 ist er princi-
pal guest conductor des Orchesters Sinfônica Nacional
(Brasilien) sowie seit Dezember 2005 bei dem Thailand
Philharmonic Orchestra. 2004 wurde er zum neuen
Chefdirigent des Thurgauer Kammerorchesters (TKO)
gewählt. Er ist auch als Operndirigent sowie im Bereich
der Musik des 20. Jahrhunderts aktiv.
Mozart, der Freimaurer und Musiker 27
 Biographien

compostella+perrot arbeitsgemeinschaft für visuelle kommunikation

seefeldstrasse 224|8008 zürich|tel 044 396 25 00|fax 044 396 25 09
Harald Strebel
Nach dem Musikstudium in Winterthur und Zürich
1964/65 Lehrbeauftragter für Klarinette am Konser-
vatorium Winterthur sowie freies Mitglied in verschiede- WER ES KENNT, SEI ERINNERT
nen schweizerischen Sinfonie- und Opernorchestern.

Wir komponieren nicht nur

Seit 1986 ist Harald 1965 Soloklarinettist im PACT Symphony Orchestra
Strebel Vorstandsmitglied Pretoria, 1966-1969 und 1971-1977 Soloklarinettist im

Konzertprogramme.

www.compostella-perrot.ch
der Mozart-Gesellschaft Cape Town Symphony Orchestra. Ab 197l zugleich Lei-
Zürich. Er ist auch Schrift- ter der Klarinetten- und Bläserkammermusik-Klassen an Arthur Miller:
leiter der Zeitschrift »In
signo Wolfgang Amadé
der Faculty of Music der University of Cape Town. «Alle meine Söhne»
26. Oktober bis 26. November 2006
Mozart«. Im Januar 2000 Solistische und kammermusikalische Tätigkeit in
wurde ihm die «Goldene verschiedenen Ländern Europas und in Übersee mit re-
Mozartnadel» für wissen- nommierten Dirigenten und Musikern, Rundfunk/Fern- www.ateliertheater-meilen.ch
schaftliche Verdienste sehaufnahmen und Tonträger-Einspielungen.
um das Werk Mozarts
durch die Internationale Bis 2004 Lehrbeauftragter an Zürcher Mittelschulen.
Stiftung Mozarteum Salz- Juror an nationalen und internationalen Klarinetten-
burg verliehen. Wettbewerben. Gastdozent u.a. an den Musikhochschu-
len Zürich und Freiburg/D.

Editorische Tätigkeit bei verschiedenen Musikverla-

gen. Musikwissenschaftliche Beschäftigung mit Schwer-
punkt Mozart, zu deren Thematik neben zwei Büchern
über 60 Studien und Aufsätze erschienen sind.

Regelmäßiger Autor des »Mozart-Jahrbuch« der Aka-

demie für Mozartforschung Salzburg, Referent an Inter-
nationalen Mozart-Symposien.

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28 Mozart, der Freimaurer und Musiker