UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

CLASIFICACIN DE LAS ARTES Las bellas artes pueden clasificarse de diversas maneras; pero la naturaleza del medio en que se crean tal vez sea el criterio ms seguro. Las artes auditivas incluyen todas las artes del sonido que, para todas las finalidades prcticas, utiliza la msica. La msica consta de tonos musicales -es decir, sonidos de un tono determinado- junto con silencios, presentados en un orden temporalmente sucesivo. Las artes visuales incluyen todas aquellas artes que constan, fenomenalmente, de percepciones visuales. Su reclamo se dirige de forma primaria a la vista, aunque no exclusivamente, porque algunas pueden tambin estimular el sentido del tacto. Las artes visuales incluyen gran variedad de gneros: pintura, escultura, arquitectura, y virtualmente todas las artes tiles. La literatura es mucho ms difcil de clasificar. Indudablemente, no es un arte visual: de hecho, un poema no necesita ser escrito. Tampoco es un arte auditivo. Ocurre a menudo que el efecto de un poema aumenta cuando es ledo en voz alta, pero su valor no disminuye cuando no es ledo as, ni precisa ser ledo en voz alta para actuar como poema. Si la literatura fuese un arte auditivo, pertenecera al arte de la msica; y para un auditorio entendido, el placer de la poesa difcilmente puede compararse con el de las composiciones musicales. Musicalmente, el idioma ingls, por ejemplo, es ms bien pobre y quien oye los sonidos de un poema en esta lengua sin conocer el significado de las palabras, no tardara en sentir aburrimiento. Virtualmente todo el efecto de la poesa, que a primera vista podemos atribuir a los mismos sonidos (al elemento auditivo), se debe en realidad al significado de las palabras. Si la palabra mar es potica, no lo es porque el sonido de este monoslabo nos resulte bello, sino porque conocemos el significado de esa palabra, que sirve para evocar pensamientos e imgenes del mar tropical, del mar tempestuoso, del mar de una puesta de sol, etc. Es el significado -tanto el literal de las palabras como el de las asociaciones que provoca en la mente de quienes estn familiarizados con la lengua en que el poema se halla escrito- lo que distingue la literatura de todas las otras artes. La literatura ha sido llamada arte simblico; el carcter distintivo de su medio se debe al hecho de que todos sus elementos son palabras, y las palabras no son meros ruidos o trazos de pluma, sino ruidos con significados que han de conocerse para poder entender o valorar el poema. Las artes mixtas incluyen todas aquellas artes que combinan uno o ms de los medios anteriores. As, la pera incluye msica, palabras e imgenes visuales, aunque con predominio de la msica. Las representaciones teatrales combinan el arte literario con la habilidad escnica y las imgenes visuales. En la danza predomina generalmente lo visual, mientras que la msica sirve de acompaamiento. En el cine estn presentes todos los elementos. El tipo de trabajo que cada arte puede realizar depende primariamente de la naturaleza del medio. As, las artes visuales en general son artes del espacio, y pueden reproducir el aspecto visual o apariencia de los objetos mucho mejor que cualquier descripcin. Por otra parte, no pueden representar el movimiento, o la sucesin de actos en el tiempo; esto puede hacerlo la literatura, donde el orden de los elementos en el medio es temporalmente secuencial. En una obra pictrica nuestra atencin es secuencial porque podemos concentrarnos ahora en una parte y despus en otra. Sin embargo, el cuadro entero se halla ante nosotros todo el tiempo, y no se nos impone ningn orden para contemplarlo, como sera el ir de izquierda a derecha; en realidad, si nos fijamos en sus partes sucesivamente al principio, es slo para poder captarlo luego en su totalidad. El efecto de la contemplacin de una escultura depende a menudo de la direccin que sigamos al movernos en torno a ella; y al no poder contemplar todo el objeto tridimensional de una vez, el aspecto temporal es ms importante que en la pintura. La msica est inseparablemente vinculada al orden temporal de los

1 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

tonos, como la literatura al orden temporal de las palabras; no podemos invertir el orden de dos tonos en una meloda, y tampoco el de dos palabras en una frase. Aunque las artes mixtas combinan ms de un tipo de medios, poseen funciones distintivas que no se repiten en las otras artes. El cine tiene una enorme ventaja con su medio, porque puede reproducir relaciones espaciales y secuencias temporales de los hechos al mismo tiempo. El teatro puede hacer otro tanto. Sin embargo, lo que es adecuado para el medio teatral puede no serlo para el medio cinematogrfico. Una excelente representacin teatral, si se traslada directamente a la pantalla, resultar de ordinario una pelcula mediocre; la principal ventaja del teatro -su contacto vivo con actores vivos- se pierde por completo en el medio ms impersonal del cine, que puede, sin embargo, subsanar esta desventaja con innumerables recursos no accesibles para el teatro. Los estudiosos del arte han sacado de estos hechos conclusiones distintas en torno a la naturaleza de los medios artsticos. Los puristas, siguiendo la orientacin del ensayo Lookoon, ven con desagrado cualquier intento de hacer que la obra de arte trascienda los lmites de su propio medio distintivo. Y as, sostienen que los poemas no deberan intentar describir con exactitud las apariencias visibles de las cosas, funcin reservada a las artes visuales; ni las artes visuales deberan intentar reproducir el movimiento, cosa reservada a la literatura; como tampoco la msica debera intentar tener un programa y contar historias, lo que corresponde tambin a la literatura; ni el cine debera abandonar su capacidad especfica de reproducir el movimiento, en beneficio del dilogo entre sus personajes. Los adversarios de esta concepcin arguyen que tales normas pueden transgredirse ventajosamente, y que, si es cierto que cada medio artstico tiene sus propias posibilidades distintivas, no hay razn alguna para que un medio no pueda echar mano de recursos que otro arte sera ciertamente capaz de utilizar mejor. En esta perspectiva, la observacin de Lessing es un consejo de perfeccin que eliminara muchas insignes obras de arte y negara validez a muchos experimentos interesantes. Wagner, por ejemplo, estaba convencido (errneamente sin duda) de que con sus dramas musicales creaba un superarte donde lo auditivo, lo visual y lo literario eran de la misma importancia. CONCEPTOS y MEDIOS. A causa de las diferencias entre los medios de las distintas artes, hay conceptos que se aplican de forma rigurosa a una o ms artes, pero no, o en distinto sentido, a las dems. He aqu algunos de los ejemplos ms importantes. Asunto El asunto de una obra de arte es aquello de que trata. La persona que leyese una obra literaria sin intentar interpretarla, podra no obstante determinar su asunto: por ejemplo, la Odisea trata de las andanzas de Ulises. Toda obra de ficcin tiene un asunto; puede adems tener o no un tema o idea subyacente, que aparece explcitamente afirmado o que se halla implcito en la obra. Si la Odisea tiene un tema a la vez que un asunto, es susceptible de discusin; pero a menudo la respuesta es clara: por ejemplo, el asunto de la obra Pilgrim's Progress de Bunyan, es una serie de sucesos acaecidos a un sujeto llamado Christian, mientras que el tema es la salvacin del hombre. Por aadidura, una obra literaria puede tener asimismo una tesis, es decir, una proposicin o conjunto de proposiciones que formula, ataca o defiende. La tesis puede hallarse tanto implcita como explcita: la tesis de Pilgrim's Progress es afirmada repetidas veces; mientras que la de muchas novelas de Hardy -a saber, que el hombre es vctima de un hado hostil que controla su vida y del que no puede librarse- raras veces o nunca aparece explcitamente

2 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

formulada. No todas las obras de arte tienen asunto: los poemas, las obras dramticas y las novelas tratan siempre de algo; pero no as las obras musicales: la Sinfona nmero 5 de Beethoven no trata del destino del hombre, de su herosmo, ni de tantas otras cosas como a veces se le han atribuido en calidad de asunto. Algunas pinturas, especialmente las no representativas compuestas de colores y figuras, no tratan de nada; pero otras tienen sin duda un asunto (por ejemplo, la Crucifixin). El trmino tema se utiliza a menudo en msica; pero en este caso posee un significado completamente distinto; cuando hablamos de la temtica material de una composicin, nos referimos, no a cualquier idea subyacente, ni a ninguna otra cosa que trascienda lo representado a travs del medio, sino a una serie de tonos dentro del medio mismo. Representacin Las artes visuales puede decirse que representan objetos del mundo. Rigurosamente hablando, la pintura presenta una serie de colores y figuras que luego interpretamos o elaboramos como representaciones de diversos objetos del entorno vital. No todas las pinturas, desde luego, son representativas. Pero muchas obras de pintura, escultura y otras artes visuales, representan claramente objetos de la naturaleza. Sin embargo, el sentido en que lo hacen no siempre es el mismo: existe cierta diferencia entre pintar un objeto y retratarlo. La obra pictrica podemos decir que representa a un hombre de pelo negro cubierto con una toga. Pero cabe decir tambin que esa misma pintura representa a Julio Csar, o sea, que es el retrato de Julio Csar. Retrato es un concepto ms ambiguo: el pintor puede cambiar el ttulo de un cuadro sin cambiar el cuadro mismo, de suerte que cambia lo que dice retratar. Lo representado -en el cuadro puede deducirse de su contemplacin, junto con cierto conocimiento del mundo; lo retratado slo puede inferirse generalmente del ttulo. Si cambiase el ttulo, el sujeto retratado sera distinto, pero la pintura seguira siendo la misma. En cuanto a la msica, es dudoso que podamos hablar de representacin. La naturaleza no produce sonidos musicales: stos son producidos nicamente por instrumentos de confeccin humana. La naturaleza nos ofrece ciertamente sonidos, pero son primariamente ruidos, ms que tonos musicales; mientras que la msica se compone de estos ltimos. La msica, pues, nos presenta una amplia gama de sonidos musicales que, sin embargo, no representa. Hay sin duda programas de msica, es decir, msica con un ttulo que indica algn tema. Pero cul es la conexin exacta entre una obra de msica y su programa? nicamente que en la msica omos una serie de tonos variados que, con ayuda del ttulo (y casi nunca sin l ), puede recordarnos o evocar en nosotros la impresin de lo indicado en el ttulo. La misma msica, con un ttulo diferente, nos recordara otra cosa y canalizara nuestras asociaciones mentales en una direccin completamente distinta. Tal vez la mayor semejanza entre los tonos musicales v las cosas de la naturaleza radique en ciertos ritmos: el galopar de los caballos puede imitarse mediante ciertos esquemas rtmicos en una composicin musical. Pero el valor musical de la representacin es muy discutible. El caso de la literatura es distinto, porque slo puede llamarse representativa de una manera muy indirecta. La literatura no puede presentar representaciones visuales, como la pintura y la escultura; si algo en ella puede decirse representado, ha de serIo por medio de smbolos verbales. Sin embargo, en este sentido es conveniente, y acaso no demasiado equvoco, decir que una de las novelas de Fielding representa las aventuras de su hroe, Tom Jones, y muchos otros personajes; o, ms exactamente, que representa a una serie de personas de tales v tales caractersticas implicadas en estas o aquellas aventuras, y que retrata a Tom Jones ya otros muchos personajes. Pero no hay nada que nos permita distinguir entre pintura y retrato en literatura; puesto que

3 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

la referencia a Tom Jones tiene lugar en el medio (i.e., las palabras), mientras en las artes visuales lo retratado se conoce slo por el ttulo, que no forma parte del mismo medio visual. En una obra literaria, lo retratado no podra cambiarse sin cambiar las palabras mismas de la novela. Significado Qu significa una obra de arte?, es una pregunta engaosa por incauta. En el estricto sentido de la referencia convencional, el nico arte donde se dan significados es la literatura. Lo:o elementos que constituyen la literatura tienen significados en un sentido que no se aplica a ningn otro arte. La palabra gato tiene un significado, pero el tono musical del Do medio, y una lnea dentada, no la tienen: pueden evocar diversas respuestas, pero carecen de punto de referencia convencional. Pero cuando preguntamos qu significa una obra de arte en su conjunto, no estamos hablando de smbolos convencionales. Al formular esa pregunta podemos entender una de estas cosas: 1) Podemos estar preguntando De qu trata, pregunta cuya respuesta consistir en indicar el asunto de la obra, si es que la tiene; 2) podemos estar preguntando Cul es su tema: por ejemplo, si la pelcula He Who Must Die se refiere realmente a Cristo; 3) podemos estar preguntando por la tesis o proposicin(es) central(es) formulada(s) o implicada(s) en la obra: por ejemplo, si la tesis de un poema concreto es que la infancia constituye el perodo ms feliz de la vida; 4) podemos, finalmente, estar preguntando Qu tipo de efecto produce (o debera producir) en el auditorio: un sentido en el que todas las obras de arte tienen significado, pues todas ellas producen efectos, pero que no puede traducirse en palabras. Si pretendemos conocer que significa una sinfona en este sentido, no nos queda otra alternativa que orla atentamente cuando es interpretada. Sin embargo, este uso de la palabra significado es muy capcioso. Indudablemente, toda obra de arte produce efectos nicos e irrepetibles; pero si es esto lo que el crtico desea decir, por qu no lo dice con estas palabras? Muchas personas que desean atribuir significados a las ms abstractas composiciones musicales incluso, parecen suponer que una obra de arte no posee pleno valor ni tiene derecho a toda nuestra atencin hasta que ellas la han descifrado o le han atribuido un significado particular. DIALCTICA, CIENCIA Y CULTURA, PINTURA, ARTE Y TECNOLOGIA Con su gnesis en el surgimiento del hombre como ser social, se realizan valoraciones sobre la pintura donde se demuestra de manera escueta su evolucin paralela al desarrollo cientfico tcnico. Aqu aparecen reflexiones de los autores acerca de la inseparable mezcla aditiva arte tecnologa tomando slo algunos momentos de la evolucin tcnico pictrica para hacer entender las soluciones que adopta este arte a partir de la Revolucin Industrial en el siglo XVIII y las nuevas expresiones en el arte contemporneo. Para analizar la Plstica como expresin de la cultura artstica, y en especial el arte de la pintura como tecnologa y ciencia se debe partir de la definicin de conciencia: Que es la forma superior, propia tan solo del hombre, del reflejo de la realidad objetiva, abarcadora de un conjunto de procesos psquicos que participan activamente conduciendo al hombre a comprender el mundo objetivo y su ser personal. Surge indisolublemente ligada al lenguaje y en la esfera de la produccin social. El hombre en su proceso de trabajo, en las relaciones sociales entre s, descubre y transforma las propiedades de los objetos, acciona sobre la naturaleza y la subordina a sus necesidades.

4 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

La conciencia no es una cualidad innata, est determinada por la posicin del hombre en la vida social, para el desarrollo de este tema se debe referir la conciencia esttico artstica como forma de la conciencia social. La esttica es la ciencia que trata de las leyes a que est sujeta la aprehensin esttica del mundo por parte del hombre, de la esencia del arte, de las leyes de su desarrollo, del papel socialmente transformador del arte como forma especial. El arte y la creacin artstica, entran en el objeto de la esttica como su parte ms especial. Considerando el arte como una unidad de creacin segn las leyes de lo bello, de la conciencia y del reflejo artstico, la esttica marxista leninista lo caracteriza como forma especial de la aprehensin del mundo. El hombre en su conocimiento del mundo usa el arte como medio regulador de la vida en su aprehensin de la realidad. A su vez el arte no puede prescindir de la tcnica. El progreso de la tcnica hace posible que en el devenir histrico del hombre aparezcan nuevos tipos de arte, e influye sobre los ms antiguos (sistema de imgenes, tcnica, medios y procedimientos de expresin artstica en relacin con el desarrollo social). Existe entonces una penetracin cada vez ms profunda en lo esttico, en la esfera de la tcnica as como de lo tcnico en la esfera del arte. La pintura surge con el hombre mismo, cuando comienza a vivir en sociedad como forma de expresin ante un medio enteramente desconocido, y la necesidad de responder de una u otra manera a los fenmenos naturales. Su primer momento se encuentra en las escenas de caza y animales que aparecen en las paredes de las cuevas que habitaban. Aqu se inicia el hombre como tecnlogo del arte, creando pigmentos coloreados con arcilla, carbn y otras sustancias minerales y vegetales, utilizando los relieves que propiciaban las paredes para simular los volmenes, su tema es la necesidad de comunicar sus sentimientos, emociones, vivencias, ritos, hbitos, de conocer su cuerpo, de decir lo bello. Estos temas siempre han existido, comunicados en las distintas pocas de maneras diversas, pero siempre evolucionando con el conocimiento material del hombre. La tcnica pictrica evolucion con el tiempo, el desarrollo social, los conocimientos del mundo material y acorde a las necesidades espirituales del hombre. As se puede valorar el arte plstico en las grandes civilizaciones (Egipto, Grecia, Roma, China, por citar algunas) donde el hombre utiliz varios soportes, (telas, muros, papiros, cermicas, madera) y para cada uno fue necesario crear pigmentos que perduraran en el tiempo y segn sus necesidades. Se hicieron incursiones qumicas para lograr pigmentos que perduraran y el taller plstico o los estudios iniciaban su labor macerando sustancias para lograr colores, elaborando pinceles segn su uso, imprimando soportes para evitar que los colores se fragmentaran y destruyeran. As conoci el artista los elementos naturales que utilizaba como aglutinantes para crear sus pastas y experiment sus resultados trasmitindolos a otras generaciones. Artistas conocidos como Leonardo Da Vinci, Diego Velsquez, Rembrant, hicieron de sus talleres verdaderos laboratorios experimentales, cinc, cobalto, tierras, aceites minerales y vegetales se transformaron en sus colores. A partir de la Revolucin Industrial en el siglo XVIII aparecen los pigmentos producidos por la fbrica y en la medida del transcurso de los aos estos fueron evolucionando segn las necesidades artsticas. Aparecen nuevos materiales como el pastel que implica la aparicin de nuevas tcnicas.

5 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Con el desarrollo cientfico tcnico y la aparicin de los medios de difusin masiva adems de crear nuevas tcnicas pictricas, el hombre evoluciona en el tratamiento formal y conceptual de su obra, aparecen nuevas corrientes y tendencias pictricas, las sociedades exigen novedosos temas distintos a los tradicionales en su concepto, comienzan a llevarse al soporte las cosas ms cotidianas y de las maneras ms diversas, en ocasiones experimentos basados en las tcnicas y temas antiguos pero reconcilindose con los discursos de la obra de su tiempo. El empaquetar un edificio, que al amanecer sus habitantes choquen con la novedad es una visin cotidiana, una necesidad del arte contemporneo de ruptura con lo convencional, o por citar otro caso las acciones plsticas o el body paint que es vestir un desnudo con color y situarlo frente a todas las personas en una calle, marcan la evolucin social del sentido pictrico contemporneo. La pintura como se ejemplifica en el prrafo anterior abandona el soporte tradicional y encuentra nuevos conceptos, nuevas relaciones contenido forma, nuevas tendencias, pintar sobre la piel humana desnuda, exige del desarrollo tecnolgico actual, pues esto requiere del uso de materiales especiales para ello (aergrafos, tintas, acrlicos, barnices) que resistan el contenido graso de la piel, el agua, el calor o el fro. El hombre comienza a incorporar elementos pegados al lienzo y a sacar texturas que se convierten en relieves, es el caso del arte matrico.
Otro ejemplo es el gestualismo, en el cual los artistas con necesidades de incorporar msica, teatro y danza a su obra pictrica o necesariamente situar su cuadro frente a un espejo y de esa manera hacer actuar al espectador como parte de la obra pictrica o de otra manera regar pintura sobre el lienzo en plena calle. Otros pintores crean cambiando el concepto de las cosas para convertir en arte los elementos ms cotidianos de la vida y as aparece el conceptualismo y se puede apreciar como los artistas pueden imprimir presupuestos estticos a piezas encontradas en un basurero u objetos desechos . Para concebir la obra pictrica el artista de estos tiempos utiliza medios como el cine, la fotografa, el vdeo, entre otros adelantos tcnicos como la computacin, epidiscopos y retroproyectores para realizar obras de gran tamao. La pintura es usada adems en las ciencias mdicas. Para decorar locales de hospitales se deben seleccionar los cuadros a usar tanto por su temtica, como por su color, pictografas donde primen las gamas azules y verdes, pues son colores que rechazan gran cantidad de microorganismos parsitos. El arte ptico es muy usado para los tratamientos psiquitricos por sus funciones sedantes. El arte pictrico contemporneo est presente en el desarrollo social del hombre convirtindose al decir de Cabrera Salort en un mecanismo regulador de la vida del hombre1[1]. La pintura comienza a reflejar todos los elementos de la vida social y expresa en la actualidad los sentimientos no slo del artista, sino que convierte al espectador en elemento activo para el disfrute de la obra. Al valorar el impacto social de la ciencia y la tecnologa en el arte pictrico contemporneo y en su devenir histrico podemos afirmar: 1. Las tcnicas pictricas no se pueden divorciar del desarrollo tecnolgico y cientfico alcanzado por el hombre, pues siempre han existido interrelacionado. 2. La pintura es un medio de expresin de sentimientos, ideas, vivencias sociales y est a la par del desarrollo cientfico tcnico de la sociedad.

CONCEPTO DE ARTE Segn varias fuentes consultadas el concepto de arte proviene de la palabra "ars" originada en la lengua latn. Tradicionalmente se consider al arte como la habilidad o maestra de una persona para
1

6 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

elaborar algo, concepto que si bien no refleja fehacientemente el significado de arte, aun al da de la fecha se considera como un artista a aquella persona que realiza una tarea en forma sobresaliente. La primera vez que se diferencia entre artesano (aquella persona que produce varios objetos similares con iguales caractersticas) y artista (persona que realiza un obra nica) fue durante el periodo conocido como renacimiento. Fue recin durante y posterior a la revolucin industrial cuando se afirmo el concepto de arte. En ese momento fue cuando aparecieron los primeros coleccionistas, las galeras de arte, los crticos de arte, las academias y los museos de Bellas Artes. Entonces, el concepto moderno (podra denominarse como amplio) es el que entiende como arte a toda aquella manifestacin de la actividad humana (no sometida a reglas concretas) que se expresa en forma subjetiva, nica e irreproducible de algo real o imaginario. Otro concepto rescatable entiende al arte como la manifestacin de la mente, de la inteligencia humana, por la cual se expresa la creatividad con la finalidad de establecer una comunicacin entre el artista y el observador, intentando en medida de lo posible, la transmisin de sentimientos y sensaciones. HABILIDADES PARA LA PRODUCCIN ARTSTICA El artista, cualquiera que sea el arte al que se dedique produce sus obras utilizando las facultades siguientes. 1. Los sentidos con su conjunto de conocimientos visuales o auditivos, y una cierta habilidad manual para manejar materiales y herramientas, o bien, la habilidad para los movimientos corporales. 2. La sensibilidad o gusto y el desarrollo de la preferencia personales. 3. La imaginacin o fantasa con sus motivaciones personales. La inteligencia y sus conocimientos, y un desarrollo cultural o filosfico. LOS ORIGENES DE LA HISTORIA DEL ARTE Estudiar la historia del arte significa situarse frente al ilimitado panorama de los testimonios visuales que nos han dejado los hombres y los pueblos que habitan la tierra desde hace miles de aos. Edificios, objetos de uso cotidiano, ornamentos, dibujos y pinturas constituyen un espectculo continuo de signos, formas y colores a travs de los cuales se expresa el pensamiento y la creatividad del gnero humano. La historia est marcada por acontecimientos importantes, como por modelos estticos y estilos bien definidos, como son el Renacimiento y el Barroco, la invencin de la escritura, el nacimiento de Jesucristo o el fin del Imperio Romano de Occidente. La historia del arte, por su parte, ha atravesado pocas caracterizadas Cronologa de la historia del Arte de la humanidad Arte Prehistrico (desde la aparicin del hombre en la tierra hasta el ao 5000 a .C.) Arte Antiguo (comprende desde el ao 5000 a .C. hasta el ao 0). Incluye el Arte Mesopotmico y el Arte Egipcio. Arte Clsico (desde el ao 2000 a .C. hasta el 300 a .C.). Comprende el Arte Griego y el Arte Romano. Arte de la Edad Media (desde el ao 300 al 1400). Abarca el Arte Paleocristiano, Arte Carolingio, Arte Bizantino y Arte Otomano. Tambin Arte Romnico, Arte Gtico y Arte Musulmn. Arte de la Edad Moderna (a partir del ao 1400 hasta el ao 1800). Engloba al Arte del Renacimiento, Arte Barroco, Arte Hispano-Americano. Arte del siglo XIX. Encuadra al Neoclasicismo, Realismo, Romanticismo, Impresionismo y Postimpresionismo. Arte del siglo XX (desde principio de siglo 20 hasta el ao 1942). Se incluyen en este siglo al Modernismo, Expresionismo, Surrealismo y Arte Abstracto. Arte Contemporneo (desde el ao 1942 hasta la fecha actual). Contiene a diversas expresiones del arte entre las que se encuentran el Arte Pop, Naif, Land Art, etc. Una de las primeras preguntas que se hace el historiador del Arte es cmo surge? cul era su funcin primaria? Sabemos que los artistas modernos crean a partir de la necesidad expresar una posicin poltica, una emocin percibida a travs de los sentidos, una crtica a la sociedad. Pero por qu haca Arte, por qu pintaba, esculpa, boceteaba el hombre prehistrico?

7 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Las manifestaciones artsticas ms antiguas que conocemos ocurren en cuevas, refugios domsticos del hombre primitivo, y estn constituidas por dibujos de animales y figuras humanas en actividades de casa. Es notable la fidelidad que estos primeros dibujos guardan a la realidad natural, al animal verdadero; existe un cuidadoso tratamiento de las proporciones, de las caractersticas del animal real. Mucho se ha discutido sobre la motivacin de los paleolticos para llevar a cabo las magnficas ilustraciones que hacan en las paredes rocosas de las cuevas. Tenan acaso un fin decorativo? Quien pintaba, lo haca por placer? El esmero que los artistas paleolticos ponan al desarrollo de sus obras slo puede explicarse, segn el historiador hngaro Arnold Hauser, a su finalidad mgica. Al representar al bisonte herido, el artista se hace dueo de ese bisonte que muere, es suyo. El arte es apenas una continuacin, ntida y homognea, del mundo real. Es precisamente porque el animal dibujado es, para el hombre prehistrico, el animal real, que la representacin grfica debe ser perfecta. El artista debe matar al animal a travs de su muerte en efigie. Hauser presenta otros argumentos para dejar establecida su tesis de la finalidad mgica del arte primigenio. Uno de ellos, el hecho de que las pinturas rupestres se encontraban - en la mayora de los casos - en los rincones ms oscuros, alejados y recnditos de las cuevas. Lugares que no eran apropiados para que el ser humano permaneciera, sino ms bien, que tenan el ambiente propicio para la celebracin del ritual mgico. Por otro lado, ocurre en muchas de estas cuevas que las figuras se amontonan unas encima de otras, con absoluto desprecio a la dificultad para interpretar las obras que esto implica, sugieriendo probablemente que, una vez seleccionado el lugar "apropiado" para el ritual de la pintura, este quedaba "fijado" de manera permanente. LAS MANIFESTACIONES ARTSTICAS Como su nombre lo indica, estas ,manifestaciones pertenecen al arte. El arte es uno de los bienes ms preciados, que el hombre ha producido para su enriquecimiento espiritual. La palabra arte es una generalizacin que usamos, por costumbre, para referirnos a los oficios denominados artes, cuyas manifestaciones son las obras ms sublimes, consagradas por la humanidad. Las artes reflejan los valores de su cultura a travs del tiempo y son producidas por personas llamadas Artistas Las manifestaciones artsticas de la prehistoria tienen su mxima representacin en los llamados artes rupestre, mobiliario y megaltico. El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza. El arte rupestre est, sobre todo, representado en Espaa y el sur de Francia. En Espaa destacan las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira y en Francia las de Lascaux. En Espaa podemos encontrar dos zonas de pintura rupestre diferenciadas: la zona cantbrica y la levantina. En la primera, la cantbrica, las escenas representadas muestran nicamente animales con un alto nivel de realismo y la utilizacin de policromas. En la zona levantina, las pinturas son ms estilizadas y representan escenas de caza en las que aparecen figuras humanas. En esta ltima zona las pinturas son monocromas. El arte mobiliario o arte mueble (tambin llamado arte miniatura o arte porttil) consiste en figuras y objetos decorativos tallados en hueso, cuernos de animal o piedra o modelados toscamente en arcilla. Estas figuras son pequeas estatuillas antropomrficas y zoomorfas talladas en arcilla y piedra. Particular inters ofrecen unas caractersticas figuritas femeninas de pequeo tamao talladas en piedra, denominadas genricamente Venus. Estas estatuillas tienen una clara tendencia a la esquematizacin y un especial inters por resaltar los atributos sexuales. De entre las ms de cincuenta figuras descubiertas destacan la Venus de Willendorf y la Venus de Savignano.

8 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Como arte megaltico se reconoce a los monumentos formados por piedras grandes y toscamente labradas, erguidas en solitario o combinadas para formar una estructura, levantadas bien con fines religiosos o bien como lugares de enterramiento o como monumentos conmemorativos de sucesos destacados. Los de Europa occidental pertenecen al neoltico y a la edad del bronce. Los principales tipos de monumentos megalticos son: El menhir: Tambin llamado monolito es una gran piedra clavada verticalmente en el suelo El dolmen: Se trata de un monumento formado por varios menhires sobre los que descansan horizontalmente otras grandes piedras. Muchos de estos dlmenes servan como cmara funeraria. El crmlech: Crculos formados por varios dlmenes y menhires. Ritos y magia en el arte prehistrico Durante mucho tiempo se tendi a considerar que las manifestaciones artsticas de los hombres primitivos deban tener un sentido prctico. Adems, las pinturas rupestres se hallan en cuevas de difcil acceso, y la estatuaria que nos ha llegado pertenecen a dioses votivos. Se considera que el hombre primitivo, siempre ha tenido fuertemente arraigado en su vida un omnipotente sentido mgico, con el que ha pretendido dominar las fuerzas naturales adversas, o potenciar las favorables. La magia es la forma que tena el hombre de enfrentarse a esas fuerzas naturales y ponerlas a su servicio. Los hombres primitivos crean, que poseyendo el smbolo o la representacin de las cosas, se posea la misma cosa. Pero la pintura prehistrica no narra, nuestra la realidad inmediata al ser humano, aquella que el hombre necesita dominar para poder subsistir. No hay nada de superfluo en la pintura, es consecuencia de la necesidad ms que del disfrute. No se encontr mejor explicacin que atribuir la presencia de arte a la presencia de ritos religiosos, y en la medida en que la religin prehistrica pretende el favor de los dioses a la magia. Hoy en da eso no est tan claro. El arte aparece con los hombres modernos, el croman, que segn Juan Luis Arsuaga se diferencian de los neandertales, fundamentalmente, en su capacidad simblica, la cual le permite crear sociedades ms complejas, lo que les dar una ventaja decisiva en el mismo nicho ecolgico. A la larga el neandertal se extinguira. Esta capacidad de crear smbolos, como adornos, permiten a los cromaones reconocerse entre s en cualquier parte y circunstancia, y ayudarse en caso de necesidad. El adorno identifica al individuo como perteneciente a la misma especie y a la misma cultura. Es de suponer que la mayor parte de este arte estuviera hecho con materiales biodegradables, por lo que han desaparecido, y slo nos han llegado los que estaban hechos en materiales ms duraderos (piedra y metal) y los ms protegidos de las inclemencias del tiempo (pinturas rupestres). ARTE PREHISTORICO: DIVISIN DE LA PREHISTORIA ste periodo se divide en dos edades que consisten en varios periodos los cuales son Edad de Piedra a.-Periodo Paleoltico: Significa piedra antigua. Se subdivide : Paleoltico inferior :de la piedra exclusivamente tallada: bifaciales y lascas, Paleoltico medio : Piedras lascas y hojas Paleoltico superior: Aparece el hombre de Cro-Magnon, desaparece el reno por el aumento de la temperatura b.-Periodo Mesoltico: Es el periodo intermedio entre ambas edades c.-Periodo Neoltico: Significa piedra nueva o pulimentada. En el paleoltico se encuentran varios objetos de supervivencia, hachas, puntas de flecha... pero tambin se encuentran objetos puramente artsticos como las venus prehistricas o estatopgias. La mas famosa de estas "venus" es la de willendorf (Alemania) Tambin cabe citar la venus de lespugne (Francia) En cuanto a pintura nos encontramos con dos escuelas fundamentales la cantbrica y la levantina. En la cantbrica tenemos como ejemplo las cuevas de Altamira y las de Lascaux. Una de las imgenes de la sala de los toros en las cueva de lascaux (Francia) Menos conocidas son las de tito bustillo o las de la pea Candamo en Asturias.

9 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Se dice que las pinturas del paleoltico tenan un carcter mgico. La pintura de la escuela cantbrica se efecta en las zonas mas profundas de las cuevas fundamentalmente en techos y paredes y datan del Paleoltico Superior (35.000-8000 a. C). La pintura de la escuela cantbrica es policroma. Predomina en ella el rojo ocre y los colores tierra adems del negro procedente de carbn de madera. Los pigmentos solan mezclarse con grasa o con sangre para penetrar bien en los poros de las paredes. En el periodo magdaleniense el arte se hace mas elaborado buscando volumen tanto en la eleccion de la superficie de la roca ( que contribuyera a la sensacin de volumen de la pintura) como en el degradado de la pintura para lograr tal efecto. La representacin es generalmente de perfil absoluto o relativo, destacando la denominada perspectiva torcida (cuernos y patas vistos de frente y la silueta de perfil). La composicin no existe, cada figura vaga en el espacio, unas contrapuestas a otras, superpuestas y en diferentes posturas, hecho por el que algunos investigadores deducen que no tiene sentido narrativo, sino ritual. La temtica de estas pinturas eran principalmente animales; bisontes, caballos, javales, venados y algunas figuras humanas. La pintura de la escuela levantina en el periodo cuaternario se diferencia de la cantbrica que en no est tan oculta en las cuevas sino en abrigos rocosos abiertos al exterior, la escala empleada es menor y la figura humana aparece perfectamente definida y ocupa un papel mas importante dando lugar a escenas de caza o de danzas rituales, desfiles etc. Una serie de escenas que narran la vida cotidiana. La tcnica levantina tiende mas a la monocroma y se hace uso particularmente del rojo y negro y el estilo es mas esquemtico. Este estilo esquemtico se va acentuando durante el periodo Neoltico y las formas naturales terminan casi convertidas en signos. Neoltico El Neoltico est comprendido entre los aos 5000 y el 2500 a. de C. El hombre se hizo sedentario, domestic animales y cultiv la tierra. Abandon las cuevas y comenz a instalarse en poblados. En esta poca aparece la cultura megaltica. Normalmente estos monumentos megalticos eran tumbas y se suelen clasificar como Menhir: Una sola piedra clavada verticalmente en la tierra, Dolmen: Monumento formado por grandes piedras verticales que sostienen otras horizontales y Cromlech: Monumento megaltico que consiste en una serie de Menhires formando un circulo. Uno de los ms famosos es el cromlech de stonehenge. Edad de los Metales. Tiene dos grandes eras: Edad del Bronce, del siglo XXV a. de J.C., al IX a. de J.C. Edad del Hierro; esta ltima a su vez ha sido subdividida en: La poca de Hallstatt :aproximadamente comenz en el IX a. de J.C. La poca de la Tne. La ltima termina en el siglo V a. de J.C. CARACTERSTICAS DE LA PREHISTORIA Los primeros instrumentos de piedra proceden de la regin francesa de Chelles y tiene exponentes en Italia, Espaa y norte de frica. El hacha se transforma, las hojas son ms retocadas al escasear el vegetal, la lanza cobra mayor importancia y en vez del elefante o del rinoceronte se caza el mamut y el caballo, as como el reno. Comienza el hombre a trabajar los huesos de los animales sacrificados e inventa el curtido de la piel; descubre tambin el fuego, la cestera, la trampa para la caza y las redes para la pesca. ARTE Y SOCIEDAD Se designa con el nombre de arte y cultura prehistricos a los de aquellos pueblos que no tienen documentacin escrita y que vivieron en los albores de la humanidad. Abarcando los dos grandes periodos del paleoltico, aparecen como dos grandes subdivisiones de una cultura nica que tiene las tres etapas de iniciacin, florecimiento y decadencia. Es la vida religiosa la que determina en gran parte, y juntamente con la magia, el arte prehistrico.

10 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Las formas religiosas como la danza demuestran un verdadero culto que ser tambin una manera de manifestacin artstica. La prehistoria tuvo una verdadera sociedad, as haba una obligacin comn de repartir el botn de la caza, pero cada grupo humano tenia reglas particulares e igualmente caractersticas comunes. ESCULTURA PREHISTRICA En ste tipo de escultura la mujer fue considerada como un ser misterioso que toma la misin de propagar la especie; este misterio de la procreacin indujo al hombre a inspirarse en ella para su arte primitivo. El ciclo mujer-procreacin y fertilidad de la tierra, fue el motivo por lo que aquella se identific con el culto de la madre tierra. Las Venus prehistricas y las exageraciones de los atributos sexuales, as como las partes primordiales que intervienen en la procreacin, son motivos vitales en la elaboracin de estas figuras femeninas. La divinidad de Venus no puede ser considerada solamente como diosa de la belleza, pues esa belleza engendra, asimismo, procreacin; por esta razn, a las esculturas femeninas se les ha denominado Venus. De todas las venus del periodo auriaciense la ma s extraordinaria sin duda es la que se encuentra en el Museo de Viena y que recibe el nombre de Venus de Willendorf; en sta las caractersticas anatmicas son exageradas al mximo con un gran sentido de la realidad, el tocado es complicadsimo y el rostro desaparece como si el artista intencionalmente hubiera querido que no pudiera ser identificado con alguna mujer del grupo. El relieve adquiere importancia esencial en la piedra y a travs del estudio de esta escultura puede seguirse la evolucin que el arte tuvo del Paleoltico al Neoltico y de ste, a la Edad de los Metales. En el periodo magdaleniense que sigue al Solutrense la escultura adquiere grados de perfeccin y as en la gruta de Combarelles (Dordoa) el reno sigue siendo motivo de inspiracin. Las figuras aparecen superpuestas, el hombre no se disipa en rasgos intiles y el movimiento es altamente conseguido. Este movimiento llega a la acrobacia y parece que representa una danza ritual que es preludio de la caza. PINTURA PREHISTRICA PALEOLTICA La gran pintura prehistrica comienza desde el periodo auriaciense en el Paleoltico y concluye en el Neoltico. Comprende las siguientes caractersticas: En la pintura realista y naturalista, realista y abstracta, us diferentes tcnicas, as los dedos o tcnica digital, la crin del animal o tcnica de la brocha y tambin la tcnica del esfumado, que consista en soplar por una caa o, hueso hueco la pintura. La cueva francesa de Pech-Merle (Dordoa) presenta pinturas de singular objetividad; en ella el paisaje quiere ser ya esbozado, pero la mano es el smbolo que predomina en esta cueva, que tiene una antigedad de unos 40 mil aos. El mamut fue tambin motivo de inspiracin del pintor de Pech-Merle; est tratado con rasgos poderosos y rpidos. Tambin del periodo de Aurignac son las pinturas rupestres de la regin francesa Cougnac; aqu la pintura est basada en el perfil. Los animales predilectos son el alce, el ciervo o la cabra y la figura humana apenas toma importancia. El magdaleniense es la cumbre de la pintura paleoltica y prueba de ello es la cueva de Lascaux que algunos historiadores clasifican como perteneciente al periodo perigordiano del paleoltico superior. El tema ms frecuente en Lascaux es el toro; estas cuevas fueron descubiertas en 1940 y los animales son en su mayora de grandes proporciones. Otra cueva de gran importancia en el arte magdaleniense francs es la de Niaux (Arige). En ella predominan los fondos blancos y los rasgos negros. Estos colores como el rojo y el amarillo, fueron logrados con las mencionadas tierras colorantes con polvo de carbn, con carbonato de calcio y ocres de varias tonalidades.

11 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

ALTAMIRA Las pinturas de Altamira por su gran naturalismo son muy parecidas en cuanto a calidad artstica a las pinturas francesas de Lascaux, pero la diferencia radica no slo en la variedad del arte, sino que las de Altamira estn mejor conservadas. En Altamira algunas figuras humanas tienen disfraces de hechiceros, lo que comprueba el aspecto mgico de este arte. Caractersticas En 1875 Don Marcelino de Sautuola comenz la exploracin de esta cueva; cinco aos despus public un folleto que caus un enorme escndalo y fue acusado de falsificador. El pintor de Altamira us el relieve de la roca para darle volumen a la figura; han resistido el tiempo y la humedad y nos han dejado un documento de la fauna de la regin. El animal tpico es el bisonte, unas veces quieto y alerta, dispuesto a correr y en el cual todo es dinamismo contenido en cada lnea. En otras ocasiones el bisonte embiste; el movimiento es completo y total. En Altamira el artista consigui el claroscuro, lo que hace resaltar el volumen del animal. Tambin el esteta se obsesiona por la forma y el volumen. Al finalizar el neoltico, la pintura rupestre toma diferentes caminos. Como ejemplo de este arte mencionaremos las cuevas de Levanzo en las islas Egates y la cueva de Addaura en Palermo. En estas regiones aparecen pinturas, grabados esgrafiados de animales y hombres donde la lnea y el movimiento tienen mucho de comn con la pintura del Levante espaol. LA ACTUALIDAD DE LA CAPILLA SIXTINA PREHISTORICA El hombre las pint, el hombre las descubri y el hombre deshizo, finalmente, el frgil equilibrio que las haba preservado durante siglos. Una plaga de bacterias amenaza con destruir el santuario del arte rupestre francs, al tiempo que se descubren en el pas nuevos tesoros prehistricos. Las nuevas improntas han aparecido en las Cuevas de Vilhonneur (oeste de Francia) con el smbolo iconogrfico del retrato humano ms antiguo del planeta. O, al menos, eso es lo que creen los arquelogos que trabajan desde hace siete meses bajo las bvedas naturales de una caverna repleta de connotaciones religiosas, mgicas, protoanimistas. Las tareas avanzan para asombro de la comunidad cientfica y para euforia de las autoridades culturales, aunque el estado de entusiasmo que ha engendrado el yacimiento de Vilhonneur desafina con las sensaciones exactamente opuestas que suscita desde hace varios meses Lascaux. El hombre las cre hace diecisiete mil aos y el hombre puede destruirlas en el umbral del siglo XXI. He aqu la paradoja que amenaza a la capilla sixtina del Paleoltico, un santuario de la Prehistoria y un memorial de la Humanidad cuyas pinturas rupestres languidecen en estado de misteriosa convalecencia. Tcnica y cientficamente, la culpa la tiene un hongo que medra entre las paredes y devora los colores, pero el Fusarium solani he aqu el nombre en latn del hambriento cncer no hubiera prosperado sin la mediacin inestimable del hombre contemporneo. Las Cuevas de Lascaux, descubiertas accidentalmente en 1940, se haban resentido gravemente de las visitas y de la polucin a mediados de los sesenta, cuando Andr Malraux, ministro de Cultura, decidi clausurarlas. Pero la instalacin de un nuevo sistema de acondicionamiento, en 2001, ha cambiado el equilibrio biolgico del templo en beneficio de los voraces hongos. Versiones? Una apunta a que el Fusarium solani se introdujo en las botas de uno de los empleados que instalaron la maquinaria. La otra, menos verosmil, afirma en que el hongo maldito permaneca en estado latente hasta que encontr la oportunidad ambiental de manifestarse. El hombre las pint, el hombre las descubri y el hombre deshizo, finalmente, el frgil equilibrio que las haba preservado durante siglos. Una plaga de bacterias amenaza con destruir el santuario del arte rupestre francs, al tiempo que se descubren en el pas nuevos tesoros prehistricos. Las nuevas improntas han aparecido en las Cuevas de Vilhonneur (oeste de Francia) con el smbolo iconogrfico del retrato humano ms antiguo del planeta. O, al menos, eso es lo que creen los arquelogos que trabajan desde hace siete meses bajo las bvedas naturales de una caverna repleta de connotaciones religiosas, mgicas, protoanimistas.

12 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Las tareas avanzan para asombro de la comunidad cientfica y para euforia de las autoridades culturales, aunque el estado de entusiasmo que ha engendrado el yacimiento de Vilhonneur desafina con las sensaciones exactamente opuestas que suscita desde hace varios meses Lascaux. El hombre las cre hace diecisiete mil aos y el hombre puede destruirlas en el umbral del siglo XXI. He aqu la paradoja que amenaza a la capilla sixtina del Paleoltico, un santuario de la Prehistoria y un memorial de la Humanidad cuyas pinturas rupestres languidecen en estado de misteriosa convalecencia. Tcnica y cientficamente, la culpa la tiene un hongo que medra entre las paredes y devora los colores, pero el Fusarium solani he aqu el nombre en latn del hambriento cncer no hubiera prosperado sin la mediacin inestimable del hombre contemporneo. Las Cuevas de Lascaux, descubiertas accidentalmente en 1940, se haban resentido gravemente de las visitas y de la polucin a mediados de los sesenta, cuando Andr Malraux, ministro de Cultura, decidi clausurarlas. Pero la instalacin de un nuevo sistema de acondicionamiento, en 2001, ha cambiado el equilibrio biolgico del templo en beneficio de los voraces hongos. Versiones? Una apunta a que el Fusarium solani se introdujo en las botas de uno de los empleados que instalaron la maquinaria. La otra, menos verosmil, afirma en que el hongo maldito permaneca en estado latente hasta que encontr la oportunidad ambiental de manifestarse. ARTE NEOLTICO-ARTE Y SOCIEDAD El ltimo periodo del paleoltico es conocido con el nombre de mesoltico y es prcticamente imposible definir cuando termin uno y comenz el otro. Caractersticas El neoltico es ms breve que el paleoltico en su paso hacia la protohistoria y debemos anotar que la cronologa en este aspecto tiene que ser relativa y no absoluta. El hombre del neoltico cambi radicalmente su forma de vida; de nmada se transforma en sedentario, de recolectar se hace agricultor, de mago se convierte en sacerdote, de grupo en clan y de cazador en ganadero. Desde este periodo comienzan a aparecer culturas perfectamente definidas; as la cultura nrdica, la rtica, la palaftica, la del Danubio, la del Mediterrneo, etc. La familia cobra una importancia extraordinaria que llega a nuestros das y ser la base estructural de toda sociedad. El matrimonio se convierte en compra o rapto y el parentesco abarcar hasta segundo grado. La constitucin puramente agraria de la familia determinar por s misma normas fijas de la vida comunal y de la tribu y en ste sentido, el desarrollo de la idea de pueblo. La habitacin y el vestido forman una misma categora y el hogar es para el hombre una prolongacin de su escudo y de su traje. El arte se concibe desde el mesoltico en forma distinta; lo esquemtico, lo idealizado, ser n rasgos tpicos que culminan en lo abstracto. EL LEVANTE ESPAOL En esta zona de la Pennsula r Ibrica se desarrolla un arte de gran originalidad; el clido Mediterrneo influye notablemente. Ya no es un arte realizado en el seno de la tierra, sino en los llamados refugios de los acantilados delas rocas. La luz penetra en estos abrigos; por tanto, la concepcin mgico-religiosa ha tenido un gran cambio.Caractersticas En la cueva de Cogul (Lrida) fue encontrada una pintura celebrrima titulada la danza ritual; representa a 9 mujeres que bailan en derredor de un hombre y que debe a los primitivos cultos flicos. En los murales de Alpera (Albacete); el hombre se estiliza, se alarga, se deforma; no pretende el pintor copiar sino representar. Se intenta la perspectiva, pero m s bien se tratar de establecer categoras; los jefes son de gran tamao, los enemigos son pequeas figuras. Este arte neoltico est tambin impreso en el desierto del Sahara, en la llamada regin del Tassili y debe tener 4 000 a. de J.C. La temtica esencial es el pastoreo que ofrece una mayor seguridad econmica al individuo. Se trata de poblaciones trashumantes que hasta nuestros das los pueblos beduinos practican. En Tassili el grafito y la pintura rupestre anan aunque la regin del Sahara abarca desde Argelia hasta el Fezzan y el Hoggar.

13 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Los grafitos est marcados en arenisca roja, el surco es ancho y profundo y la fauna naturalista es el bfalo, el rinoceronte y el elefante. LA CERMICA PREHISTRICA La primitiva cermica deriv de la tcnica de la cestera. Posteriormente se introdujo la decoracin geomtrico y la diversidad de los colores. Sobresalen diferentes escuelas de cermica como la del Danubio, que representan el entrelazado del mimbre y el color, sobre todo el negro, era puesto despus de la coccin. Esta cermica no slo fue para vasos o recipientes, sino tambin para la figura humana. LA ARQUITECTURA La arquitectura de la prehistoria ha recibido el nombre de megaltica, por las grandes piedras que fueron usadas. Caractersticas Respecto a la habitacin del hombre slo quedan los llamados palafitos, o habitaciones lacustres .Este tipo de vivienda, localizado hoy en Suiza, debi ser motivado por presiones de pueblos enemigos, sobre poblaciones establecidas al pie de los Alpes. Formaban pequeas agrupaciones situadas en diminutas pennsulas y el elemento esencial fue la madera, cuya renovacin ha sido constante. La arquitectura ptrea del neoltico y que llega hasta la edad de los metales, corresponde al sur de Europa y norte del mismo continente. El dolmen es una mesa de piedra o varias piedras verticales con una horizontal encima; parece que es una sepultura, pero n han sido encontrados restos orgnicos aun-que podra ser sepultura de cremacin. El cromlech est constituido por trilitos (2 piedras verticales y una horizontal encima); estn dispuestas en crculo; pueden ser santuarios y actualmente son interpretados como observatorios solares y astronmicos. Los nuragos son torreones en forma de cono truncado, que van cerrndose por medio de hileras de piedra, dando lugar al primitivo techo abovedado y que posiblemente era el recinto de algn jefe de tribu. La taula es una piedra vertical, con una horizontal encima; se cree que sirvi para exposicin de cadver o como mesa de ofrenda. El talayote es un poblado de arquitectura adintelada, como los nuragos , que serva para habitacin defensiva. ARTE METALRGICO Los primeros metales usados por el hombre fueron el oro y el cobre y posteriormente, al conocer las propiedades del estao, se invent el bronce. Caractersticas La minera, la industria y el comercio, transformaron en gran parte la concepcin del mundo de este hombre. A este periodo de la metalurgia se le llama, protohistoria. Los objetos de bronce suelen tener un carcter utilitario, pero adornados con fantasa y habilidad. En la decoracin el motivo ms comn es la lnea espiral, repetida en las empuaduras de armas, en las hebillas y en los brazaletes. La cermica influye notablemente en los vasos de metal. La religin ha tenido en la poca de los metales una gran transformacin y en esta protohistoria ya puede hablarse de una liturgia y de un cuerpo sacerdotal. El lurer est constituido por una curva de tubo y han sido encontrados en parejas como si el metal hubiera sustituido a los cuernos del bovino. Durante la Edad del Hierro, la escritura es un hecho y en algunos pueblos, como los del Prximo Oriente, sta ya era practicada desde la Edad del Bronce. Los objetos que predominan son las armas, las navajas, las fbulas y algunos objetos tiles como vasijas. Las espadas, tendrn en su empuadura ricas joyas.

14 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

Los escudos, de madera, sern ahora recubiertos por chapas de hierro con adornos geomtricos e incluso habrn joyas del mismo metal. La cermica de la Edad del Hierro es tpica por la decoracin de surcos y meandros, e incluso el barro pretende imitar los objetos de metal.

CATEDRA: LOS CDIGOS VISUALES EN LAS ARTES PLSTICAS PROFESORA: Mg. LlLIANA IVONNE ESPINOZA SALAZAR
Alguna vez has pensado que el conocimiento y la apreciacin del arte no slo amplan tu cultura, sino que adems pueden enriquecer tus relaciones estticas(sensibles) con la naturaleza y con tus semejantes? Para esto se requiere del conocimiento y aprendizaje de su lenguaje visual. El lenguaje visual es la base de la creacin artstica, existen principios, reglas, conceptos que se refieren a la organizacin de los cdigos visuales que deben importar a toda persona culta, el conocimiento de ellos aumentar la capacidad para una mejor comprensin del arte y de su organizacin en el plano visual. Los cdigos visuales forman la parte ms importante de la composicin artstica y son los que realmente percibimos en una obra de arte.

15 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

CDIGOS VISUALES: Los cdigos como el alfabeto, por ejm. son establecidos y nos sirven para descifrar la palabra escrita. Pero los cdigos de los lenguajes artsticos son otros y sirven para descifrar lo que la obra quiere decir. Segn las intenciones del artista y la finalidad de la composicin creativa, as ser la eleccin de los cdigos a utilizar. CODIGOS VISUALES PRIMARIOS: PUNTO: Es el elemento ms simple de expresin grfica, es un ente abstracto desde el aspecto puramente geomtrico, pero al verse concretado grficamente se provee de expresividad y de sentido representativo. Es el punto el origen de todas las formas y se le puede definir como "el resultado del ms leve contacto del instrumento sobre el soporte" pudiendo ser el instrumento un pincel(en pintura), lpiz(en dibujo), gubia(en la escultura), etc. y el soporte un lienzo, cartn, piedra, madera, pared, etc. Dada su simplicidad, el punto carece de fuerza expresiva por s mismo y no adquiere su poder en este sentido hasta que se le sita en contacto o relacin con otros elementos tambin puntuales o de diferentes naturalezas llegndose a convertir en el motivo principal y hasta nico de la representacin artstica (Puntillismo). Un punto indica posicin, no tiene largo, ni ancho, es el principio y fin de una lnea, es la consecuencia de dos lneas que se encuentran o entrecruzan. Es un ente inmaterial, carece de medida .En las artes plsticas no tiene rigor geomtrico, esto significa que no tiene medida, como elemento esttico posee condiciones de calidad y textura.

En el arte, el punto, podr materializarse en forma de pequeos crculos y tender a diversas formas redondeadas o angulares. No cabe duda de que el punto puede llevar prendida en su carga expresiva, la personalidad del artista. Esta fuerza de expresin y su naturaleza depender considerablemente del instrumento y el soporte utilizados, podemos por ejm. ver la diferencia entre la huella de un golpe de pincel y un toque de plumilla o de lpiz e incluso las mismas sobre papeles satinados o gruesos que pueden cambiar por completo el carcter de una obra. Muchas veces estas huellas son hechas al azar mediante procedimientos ms o menos mecnicos como los pulverizadores o aergrafos. U otras veces agrupados formando manchas y planos sugiriendo formas concretas o la ilusin de volmenes

LINEA: Cuando un punto se mueve su recorrido se transforma en una lnea. Tiene largo pero no ancho, tiene posicin y

direccin, est limitada por el punto, forma los bordes de un plano. Cuando los puntos estn ms prximos que no pueden reconocerse individualmente aumenta la direccionalidad y la cadena de puntos se convierte en otro elemento distintivo: LINEA. En las artes visuales la lnea a causa de su naturaleza tiene enorme energa, nunca es esttica. La lnea expresa la intencionalidad del diseador o el artista ,sus sentimientos y emociones ms personales y lo que es ms importante su visin.

Lo mismo que el punto tiene por su naturaleza un carcter marcadamente esttico, en el momento que por su forma o combinaciones tiende a adquirir un carcter lineal, se reviste de un dinamismo ms o menos acentuado que inmediatamente sugiere situaciones de movimiento. Puede ser recta o curva y tener infinitas posiciones, pero todas ellas podemos agruparlas en tres fundamentales: vertical, horizontal, e inclinada, las dems posiciones se derivan de stas.

La lnea puede estar sometida a presiones: si stas se dejan sentir de forma continuada en una sola direccin se produce una curva(a), si la presin es absolutamente uniforme se convertir en un crculo.(b)

(a)

(b)

Si recordamos todas las manifestaciones histricas de las artes visuales encontramos que despus del punto, la lnea fue una forma comn e histrica del hombre de las cavernas. El arte empieza cuando el nio siente la necesidad de trazar una lnea. CLASES DE LINEAS Y SU SIGNIFICADO: LA LINEA EXPRESA SENTIMIENTOS E IMPRESIONES EMOTIVAS.

ELEVACIN,

ASPIRACIN, ASCENSIN,

SUPERACIN CADA, DESPLOME, DERRUMBE

16 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP
ESTABILIDAD,EQUILIBRIO

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

PROGRESO

PAZ, SERENIDAD, TRANQUILIDAD

AVANCE, PROGRESO, SUPERACIN

RETROCESO, REGRESIN

INESTABILIDAD, MOVIMIENTO

CAIDA, DESEQUILIBRIO.

MOVIMIENTO,ASPIRACIN, SUPERACIN

ACCION GRACIA,FEMINIDAD,SUTILEZA

MOVIMIENTO, SECUENCIA,RITMO LUCHA, VIOLENCIA,CAOS GLORIA, EXPANSIN. DEESORDEN,

LA LINEA TRANSMITE BELLEZA

DIVIDE O LIMITA UN AREA O ESPACIO

DEFINE EL CONTORNO DE LAS FORMAS

LLEVA LA VISTA A DETERMINADA DIRECCION

DA FORMA A SIGNOS Y SIMBOLOS

PLANO : El recorrido de una lnea en movimiento se convierte en plano. Un plano tiene largo y ancho, pero no grosor. Tiene posicin y direccin, est limitado por lneas(bidimensional) y puede tener infinidad de formas.

Define los extremos de un volumen y la zona dentro de la cual funcionan junto los cdigos visuales y los espacios que se han dejado en blanco. El plano da forma a las imgenes que constituirn el tema del cuadro, pero tambin estructura el espacio donde dichas imgenes viven. El plano como fondo por lo regular tiene sus lmites perpendiculares y paralelos dos a dos, es decir horizontales y verticales, reposo y dinamismo, el predominio de unas sobre otras altera profundamente la construccin del plano.

17 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

VOLUMEN: El recorrido de un plano en movimiento se convierte en volumen, tiene una posicin en el espacio y est limitado por planos. el volumen se caracteriza por sus tres dimensiones: altura, anchura y profundidad. Para representar el volumen es preciso que entren en juego otros elementos adems de los puramente lineales, insuficientes para representar volmenes. Los recursos que ofrece la luz y la sombra permite crear la ilusin ptica del volumen.

CODIGOS VISUALES SECUNDARIOS Los cdigos visuales primarios son la base de los cdigos visuales secundarios y son : forma, figura y composicin. FORMA: La forma se constituye por medio de la lnea o el plano. El empleo de cada una de ellas dar origen a una imagen distinta. Lo primero que vemos cuando nos colocamos frente a un dibujo, pintura, escultura, grabado son un conjunto de formas y es que todo cuando existe es una forma, cada forma que hay en el mundo es imagen de algo y encierra una significacin. ESTRUCTURA DE LA FORMA PLANA: El punto: La forma como punto es reconocida porque es pequea, pero la pequeez es relativa. La forma ms comn es la de un crculo pequeo, carente de ngulo y direccin. Sin embargo un punto puede ser cuadrado, triangular, oval, incluso de una forma irregular. Convencionalmente reconocemos la forma de un punto porque: Su tamao debe ser comparativamente pequeo Su forma debe ser simple.

La lnea: La forma como lnea es reconocida por dos razones

PERCEPCIN E INTERPRETACIN

18 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar

UAP

ACTIVIDADES: APRECIACIN DE LAS ARTES VISUALES

El cuadro representa las dos dimensiones de la existencia humana: abajo la muerte, arriba el cielo, la vida eterna. El Greco se luci plasmando en el cuadro lo que constituye el horizonte cristiano de la vida ante la muerte, iluminado por Jesucristo. En la parte inferior, el centro lo ocupa el cadver del seor, que va a ser depositado con toda veneracin y respeto en su sepulcro. Para tan solemne ocasin han bajado los santos del cielo: el obispo san Agustn, uno de los grandes padres de la Iglesia, y el dicono san Esteban, primer mrtir de Cristo. En la tradicin bblica el cuerpo es enterrado, devuelto a la tierra de donde sali, en la espera de ser transfigurado por la resurreccin final. El cuerpo humano, que el Hijo de Dios ha tomado al hacerse hombre, ya no es la crcel del alma, sino la materia animada por el espritu, la materia que ser definitivamente transformada en la resurreccin. A este entierro, dos personajes principales, el Greco nos mira de frente, invitndonos a entrar en el misterio admirable que contemplan nuestros ojos y su hijo, sealando con su dedo al personaje central. Entre el cielo y la tierra, el lazo de unin es el alma inmortal del seor de Orgaz, figurada como un feto que es llevado al cielo por manos de un ngel, a travs de una especie de bulba materna que le dar a luz a la vida eterna del cielo. La muerte aparece as como un parto, como un alumbramiento a la luz eterna en la que viven los santos. Trance doloroso, pero lleno de esperanza. En la parte superior, el pintor describe el cielo, la vida feliz de los bienaventurados. Aparece Jesucristo glorioso, luminoso, vestido de blanco, entronizado como juez de vivos y muertos. Es el Seor de la vida y de la historia de los hombres. A l se le ha dado la capacidad de juzgar a los hombres, y lo hace con misericordia, como lo muestra su rostro sereno y su mano derecha que manda al apstol Pedro, jefe de su iglesia, que abra las puertas del cielo para el alma del conde difunto. La madre de Jesucristo, la Virgen Mara, acoge maternalmente el alma del seor que llega haste el cielo. En este alumbramiento a la vida eterna, Dios ha confiado a Mara la tarea de madre. Ella es para nosotros el rostro materno de Dios. Los bienaventurados miran fascinados y adorantes a Jesucristo el Seor. El conjunto del cuadro invita a la contemplacin de un misterio que nos es dado, de una verdad que nos es comunicada: el hombre ha nacido para la vida. El hombre no es un ser para la muerte. E incluso cuando ha de traspasar el umbral de la muerte, no lo hace en solitario, sino que junto a l para ayudarle est Jesucristo, redentor del hombre, su Madre santsima, que es tambin nuestra madre, y todos los santos del cielo, nuestros hermanos mayores. Somos miembros de la familia de los santos, para que vivamos santamente nuestro camino por esta vida. El Greco ha conseguido transmitirnos en esta su obra maestra un mensaje de esperanza, la esperanza que brota de la buena noticia de Jesucristo, seor de la vida y de la historia

19 Mg. Liliana Ivonne Espinoza Salazar