Implementao e Reforma do Design no Brasil

I Seminrio sobre o Ensino do Design FACAMP

EDUARDO FERNANDES ARAJO

Durante os dias 27 e 28 de maro de 2004, no Centro Cultural Tomie Ohtake, em So Paulo, ocorreu o I Seminrio sobre o Ensino do Design, promovido pela Faculdade de Campinas (FACAMP), sob a coordenao de Ethel Leon e Ricardo Ohtake, e organizao da prof Liana Aureliano e demais docentes da supracitada instituio de ensino superior. O evento reuniu professores e pesquisadores de vrias escolas de Design e Arquitetura, em especial, aquelas mais importantes de So Paulo e do Rio de Janeiro, totalizando 100 congressistas aproximadamente. Convidados internacionais participaram como palestrantes, a saber, o prof. Gui Bonsiepe, da Alemanha, com vasto currculo de consultoria projetual em pases da Amrica Latina destaque para o Chile, Argentina, e mais freqentemente o Brasil; e o designer Enzo Mari, da Itlia, projetista industrial de reconhecimento mundial, e que almeja implantar um novo curso de design no Brasil. O objetivo desse seminrio em duas jornadas foi fazer um diagnstico sobre o ensino de design no pas, pondo em debate duas dentre as muitas propostas pedaggicas atuais a respeito da rea: a da faculdade norte-americana de Irvine, Califrnia, de carter predominantemente mercadolgico; e a proposta de Enzo Mari, com foco na Pesquisa em design, e na valorizao do artesanato secular e moderno e da histria da arte. Com base nas discusses a FACAMP almeja contribuir para o aperfeioamento do ensino da rea no Brasil e, notadamente, a reforma do prprio projeto pedaggico e matriz curricular para seu curso de design. O Curso Superior de Design da FACAMP, atualmente com um corpo docente de 17 professores, abarca quatro reas de atuao prossional (webdesign, progra175

mao visual, projeto de produto e projeto de interfaces) distribudas numa matriz curricular de 6 semestres, constando de 52 disciplinas fundamentais e 16 optativas, estas ltimas dependendo da rea de especializao escolhida pelo aluno gesto de design ou design de interface , que percorre mais 2 semestres com 13 ou 15 disciplinas obrigatrias, respectivamente, e uma carga horria total entre 3.960 e 4.000 horas/aula. 100 vagas por ano, divididas em duas turmas, so oferecidas em perodo diurno integral. A abertura do evento foi anunciada por Ricardo Ohtake, recordando os j decorridos 40 anos de ensino do design no pas, e destacando que as principais escolas mais antigas, como a ESDI/UERJ e a FAU/USP, no chegaram a desenvolver uma cultura de pensamento sobre o ensino da rea, muito embora o incio, no IAC/MASP, tenha vinculado o design idia de construo do pas; da, segundo ele, a importncia desse seminrio. Em seguida, a prof Liana Aureliano, uma das fundadoras da FACAMP, relatou brevemente a histria do curso de design na instituio, vigente desde o ano 2000, que visa formar prossionais de elite com pleno domnio terico/prtico de sua atividade e com hbito de reexo, iniciativa, soluo e parceria acerca de sua insero no cenrio nacional e internacional. A palavra passou ao prof. Andr Pinotti, atual coordenador do curso, que dissertou sobre o iderio do plano pedaggico, salientando a signicncia da formao de prossionais inquietos e eticamente engajados, evitando conservadorismos e estimulando investigao crtica e postura iconoclasta (de seus dolos histricos), de modo a garantir seus nomes com lugar certo na histria. Aps os discursos de abertura, a prof Ethel Leon deu incio aos trabalhos, apresentando biogracamente tanto os convidados palestrantes, profs. Gui Bonsiepe, Mauro Claro, Enzo Mari e Jlio Katinsky, quanto os debatedores/facilitadores, profs. Andr Villas-Boas e Freddy Van Camp. O primeiro dia contou com as conferncias de Gui Bonsiepe e Mauro Claro; o segundo dia cou reservado para Enzo Mari e Jlio Katinsky. A conferncia de Gui Bonsiepe abordou o ensino e a prtica do design no Brasil ao fazer um diagnstico da situao existente em comparao com algumas propostas contemporneas de reforma curricular do design na Unio Europia. Sob o ttulo Entre ruptura e continuidade, Bonsiepe recordou preocupaes histricas com o ensino do desenho, fazendo remisso a Rui Barbosa (1849-1923) e a Adolf Loos (1870-1931) no intuito de mostrar as discrepncias de ambas as vises de ensino, respectivamente: entre a valorizao do artefato ordinrio e seus aspectos artsticos e, j o outro, condenando a interveno dos artistas na indstria e a idia de desenho como arte aplicada, meramente ornamental. Bonsiepe percorre 176

as estatsticas europias de investimento em design e sintetiza as tendncias gerais dessas vrias matrizes curriculares: (1) contexto internacional, (2) objetivos estratgicos do programa, (3) denio das orientaes (design grco, produto, geral etc.), (4) contedo curricular e plano pedaggico, (5) intercmbio com outras reas de capacitao, (6) programa de mestrado/doutorado, (7) relacionamento com a indstria e com o setor pblico, (9) critrios bem denidos para selecionar docentes, (10) publicaes e acesso a teses em formato digital (www), (11) condies para matrcula de novos alunos, (12) estgio discente prtico, (13) disponibilidade de recursos locais (tecnologia, biblioteca, assessoria, qualicao docente etc.), (14) avaliao do curso por peer review (reavaliao minuciosa com vistas a nivelar por alto todos os cursos vigentes. Aspecto este, segundo Bonsiepe, que a CAPES no tem condies de empreender, hoje, no Brasil). Bonsiepe continuou salientando aquelas caractersticas dos cursos europeus que faltam na maioria dos cursos no Brasil, a saber, ensino sobre oportunidade de negcios, trabalho em equipe com postura gestora, pensamento empreendedor, aprendizagem de novos campos de experincia interdisciplinar e, nalmente, exibilidade para o trabalho com viso internacional. No rastro desses temas, Bonsiepe percorreu questes como as foras motivadoras do fazer projetual, a relao entre artesanato e desenvolvimento regional, caminhos interpretativos dos resultados do design por sua natureza no-discursiva , o design como cincia ora produzindo novos conhecimentos mediante pesquisa (reconhecibilidade), ora introduzindo novas experincias ao cotidiano social (projetualidade) , a aprendizagem prtica do design pelo exerccio dos sentidos (devido a sua natureza no-discursiva), a construo de uma teoria endgena do design (oriunda da experincia de docentesprossionais que pensam e escrevem sobre a prpria percia) em contraposio s exgenas (nascidas de outras reas tericas e de forte postura imperativa e normativa). Concluiu ao mostrar um quadro sintpico das ideologias que permearam as abordagens projetuais desde que o design se entende explicitamente como um fazer prossional: a racionalidade produtiva (anos 1950-60), o design alternativo (70-80), o design digital e a qualidade total em design (1980-90), a euforia do branding e da globalizao (1990-2000), e a relao entre indstria cultural, sustentabilidade e gesto do conhecimento (ano 2000 em diante). No perodo da tarde da primeira jornada, o prof. Mauro Claro deu prosseguimento conferncia como relator/representante da proposta de uma Escola de Design (da Faculdade de Irvine, Universidade da Califrnia) ainda por existir, e cujo planejamento foi proposto em 2002 e maturado durante todo o ano de 2003 em um frum de discusso na Internet. Tal proposta busca pensar uma escola a partir 177

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do zero (currculo, professores, instalaes etc.) e que seja a referncia mundial em design. Preza pela abordagem do ensino e da pesquisa como inseparveis, assumindo explicitamente uma ideologia que aceita o status quo mercadolgico da sociedade norte-americana, aquele da irreversibilidade da cultura de massa, da fantasia e do consumo; portanto, trabalhar para ampli-lo, torn-lo mais eciente, lucrativo e desejvel. Um fazer prossional do design que sustente a expanso do mercado e das multinacionais, centrada nos mass media, na integrao de produo/servio, e na automao e virtualizao dos meios da vida cotidiana; privilegiando o consumidor que exige novidades. Mauro Claro chamou a ateno de tais encaminhamentos como exemplo de uma escola ousada, pragmtica (utilitria-funcionalista) e que sabe planejar em longo prazo. Irvine entende o design como cincia no sentido de menos artes e ofcios e mais pesquisa tecnolgica, econmica e mercantil. V a prosso como disciplina cientca, de rigorosos procedimentos metodolgico-cientcos e com publicaes constantes de seus resultados: design como cincia aplicada, fazendo convergir para si as cincias humanas, exatas e biolgicas, sendo outrossim um instrumento do processo de produo e circulao de bens e servios. A matriz curricular deveria incluir tais direcionamentos pedaggicos: tomada de deciso, gerenciamento de equipes, histria do design (com seus designers e escolas), tica e ecologia do design, temas culturais e design, articulao visual-oral-escrita sobre o domnio dos princpios do design e suas metodologias, a interao do indivduo com o produto como unvoca, absoro de novas tecnologias emergentes, elaborao de planos de negcios, estudos de marketing/economia/lucratividade, especializaes da rea em design do produto, design do espao como agenciamento entre ambientes (reais e virtuais, para alm da arquitetura), design interativo e estudos em design (considera superada a diviso entre design industrial e design grco) , e por m um programa de ps-graduao intensamente vinculado ao ensino na graduao. Segundo Claro, futura escola de Irvine no interessar um fazer-design de dentro para fora, mas de fora para dentro, aceitando o estado-da-arte mercadolgico e scio-cultural do mundo. O segundo dia contou com as conferncias de Enzo Mari, e interveno coadjuvante de Jlio Katinsky, que apresentou uma sntese diacrnica da evoluo do design desde o sculo19, passando por personagens como John Ruskin, William Morris, Van der Velde, Walter Gropius etc. e costurando o discurso com contribuies de outras reas das humanidades, como losoa e histria; enm, chegou no tema "artesanato" e o fazer artesanal, sublinhando que o artesanato moderno multiplica-se vertiginosamente a partir dos vrios tipos ancestrais de artesanato, 178

tais como: (1) instrumentos cientcos especcos para pesquisas isoladas; (2) mquinas operatrizes; (3) objetos educacionais; e (4) artefatos domsticos. Concluiu sua explanao exemplicando um projeto multimdia e videogrco como feito ainda hoje por procedimentos de natureza artesanal. A maior parte do tempo da segunda jornada foi dedicada s idias de Enzo Mari, ainda pouco difundidas internacionalmente, mas j publicadas em alguns livros, entre eles Projeto e Paixo (Progetto e Passione), e o mais recente A Mala sem Ala (La Valigia senza Manico), com traduo e publicao em portugus brasileiro previsto para breve. Mari chamou intensa ateno para o caso de a cultura brasileira no estimular os pequenos empreendedores e empresrios dispostos ao risco: alunos de design precisam aprender isso. Aps colocar um painel biogrco sobre suas diculdades familiares contextuais para chegar a ser quem hoje , Mari ressuscita a grande importncia do pensamento em forma de desenho, incorporada por guras histricas como Filippo Brunelleschi (1377-1446), Palladio (Andrea di Petro dalla Gondola, 1508-1580), Leonardo Da Vinci (1452-1519) etc., tratando de evidenciar a relevncia da educao pelos sentidos. Segundo Mari, o bom design no precisa absorver todo conhecimento do mundo, mas pode se realizar levando em conta a totalidade do fragmento. No se trata de conhecimentos concretos ou saberes vericveis, antes sim como um saber individual ou coletivo no-demonstrvel. Quem disse que a sensibilidade no pode ser ensinada? H, de modo geral, dois tipos de formas projetadas: (1) a forma galileana, que exclui as maquiagens da cultura na expresso quase transparente que buscam, sem esculturizao hedonista; e (2) a forma greco-romana, que o percurso do projeto como forma-valor, uma esttica que traduz uma tica e aprofunda-se em detalhes dos fragmentos. Com base nessa distino, Mari entra na questo da qualidade mxima ideal a ser alcanada (simpatizante da forma galileana), e para as quais se dirigem todas as qualidades efetivas. A qualidade no pode ser ensinada se for medocre, tem de ser utpica: vergonhoso que existam escolas de Irvine privilegiando marketing, vendas, kitsch, styling etc. Tendo por basilar tal discurso utpico, Enzo Mari, enm, apresenta sua proposta de escola, que ele chama de "rgnica", dividindo-a em duas faces da mesma moeda: (A) a escola ideal e (B) a escola real. Naquela do tipo A, arma-se a qualidade mxima, que ento aquela tipo B correr para alcanar. Na escola real, Mari prope uma matriz curricular em quatro quartos de tempo: (1/4) cultura geral e propedutica (arte, histria, losoa, humanidades etc.); (2/4) relevo (desenho tcnico, estudo dos materiais, tecnologia etc.); (3/4) pesquisa (prtica de levantamento de dados, analise estattica, estrutural, reexo crtica etc.); e (4/4) projeto (atividades pro179

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jetuais como prtica de representao e expresso, em temos galileanos, em que se faa conuir os trs quartos anteriores). Tal escola contemplaria o aluno com um diploma avaliado apenas nos primeiros trs quartos da matriz. Para Mari, faz projeto quem quer, quem no deseja faz-lo recebe o diploma igualmente. Encerrados os ciclos de cada conferncia, os debatedores e demais participantes compartilharam suas apreciaes crticas acerca das idias oferecidas. Esses debates, de riquezas conceituais dignas de ateno, no foram transcritos neste relatrio por motivos de restrio espacial desta publicao. O encerramento dos trabalhos foi marcado com uma sntese elaborada pelos profs Slvio Rosa e Ethel Leon, decantada em termos de Objetivos, Situao e Perpectivas para o ensino do design no Brasil, que ser publicado nos anais do encontro. Aos interessados nos anais, com vistas a se integrar mais detalhadamente nos resultados dos debates, convm contatar a Faculdade de Campinas (www.facamp.com.br / informacoes@facamp.com.br). Em tempo, registre-se os sinceros agradecimentos projetista-capista Moema Cavalcanti, pela carinhosa lembrana do convite participao neste seminrio.
EDUARDO FERNANDES ARAJO designer grco, tradutor e professor de comunicao e metodologia projetual no Curso Superior de Tecnologia em Design Grco (CEFET/Pernambuco), de cuja implantao, em 1998, participou como consultor responsvel pela formulao do plano pedaggico e da matriz curricular. Atualmente mestrando do PEPG em Comunicao e Semitica (PUC-SP), onde desenvolve pesquisa sobre os processos visuais de persuaso do design grco, sob a orientao da prof Dr Lucrcia DAlessio Ferrara. dubol@yahoo.com, eduardo.araujo@cefetpe.br

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