Las ideas de Artaud, hoy en una puesta en escena

Todo lo que nos haca vivir ya no nos hace vivir, estamos todos locos, desesperados y enfermos Antonin Artaud. Muchas ideas e interpretaciones se a dado a esta visin que dejo Artaud de su teatro y su doble. Las palabras de artaud en especial el termino crueldad puede ser definido de maneras diversas. En su Diccionario del teatro, Patrice Pavis aclara:El teatro de la crueldad no tiene nada que ver, al menos en Artaud, con una violencia directamente fsica impuesta al actor o al espectador (Pavis, 1998). Grotowski nos dice la paradoja de artaud esta en el hecho de que es imposible llevar a cabo su proposiciones (grotowski,1967) pero nos recalca en su libro hacia un teatro pobre donde nos regala un apartado sobre su interpretacin de artaud en el que nos dice que no era totalmente el, que no estaba tan equivocado, solo que no dejo ninguna tcnica en concreto, ni un mtodo. Pero por el contrario podemos ver la interpretacin que nos dejo el living theatre y la inspiracin que tuvieron al conocer las ideas de Artaud, donde ellos ven sus ideas como una revelacin, su interpretacin se basa en una idea concreta, donde creen que Artaud encuentra el problema central del teatro contemporneo (la necesidad de una agresin total al espectador), segn Julian Beck, Artaud capta la funcin fundamental de la escena (indicando as, al mismo tiempo, la solucin del problema del espectador): destruir la violencia mediante su representacin (Beck, 1964) dicindonos que al representar la violencia el publico no querra hacer y entender la violencia, algo parecido a lo que dice aristoteles con la catarsis, donde el publico se expurga de tales paciones (aristoteles, capitulo 6), artaud nos habla de una recuperacin del pasado lejano, donde el teatro tiene que ser como ritual, donde hay una liberacin de energas. Peter Brook tambin se inspira y tiene una influencia de Artaud a principios de la dcada de los 60, con su propuesta de un lenguaje escnico fuerte, directo, eminentemente fsico y no psicolgico (Brook, 1968). Peter Brook se enfrento a las ideas de Artaud en una situacin de laboratorio, no tanto para llevarla a la practica, si no como para verificar que tipo de sugerencias poda hacer en el plano emprico respecto a problemas cruciales como el actor, el uso del espacio, la relacin con el publico. Pero llego a una conclusin artaud aplicado es artaud traicionado (brook, 1968). Y de acuerdo a estas diversas interpretaciones llevaremos a cabo una interpretacin hoy en dia de las ideas de artaud, con la puesta en escena de la ginecomaquia de hugo hiriart escrita en 1972, donde vemos un mundo paralelo entre enfermas y enfermeras donde se mezcla sus problemas cotidianos de las enfermeras con la gravedad de presencias que torturan a las enfermas. Unas encerradas por su locura pero libres en su ser interior; las otras libres en la ciudad pero presas de su condicion de mujeres, con ideologias y prejuicios sociales y culturales. Por que llevo a cabo las ideas de artaud, por que al leer su apartado de el teatro y la peste lo relacione completamente con la obra la accion del teatro, como de la peste, es beneficiosa, pues al impulsar a los hombres tal y como son, hace caer la mascara, descubre la mentira, la debilidad, la bajeza, la hipocresa del mundo, sacude la inercia axfixiante de la materia que invade hasta los testimonios ms claros de los sentidos; y revelando a las comunidades su oscuro poder, su fuerza oculta, las invita a tomar, frente al destino, una actitud heroica y superior, que nunca hubieran alcanzado de otra manera.(artaud,1996) asi quiero llegar con este tema al publico y desenmascarar como dice artaud una realidad que se calla por el temor, e invito al espectador a tomar conciencia de lo que sucede en nuestra sociedad. De acuerdo a la teora de los 7 generos de Erick Bentley la concepcin de la obra es formal por que nos interesa la accin interna de los personajes, los personajes se determinan por sus sentimientos. De acuerdo a Bentley la obra cumple con la catarsis de

la pieza, nos dice que es progresiva, hay una incertidumbre de lo que pasara. Su estilo es realista y trabaja con material probable. Los motivos de esta obra para ser montada empiezan por el tema, creo que Hiriart describe este gran problema la soledad en que puede vivir la mujer, hasta donde es capas de aguantar, soportar, resistir un maltrato psicolgico y fsico. No me quiero poner en pro del feminismo, pero creo que todava en este 2011 existen mujeres que por temor no hablan. Esta sociedad en que vivimos a llevado a muchas mujeres a encerrarse en ellas mismas y creo que esta dualidad que nos presenta la obra entre enfermeras que sufren de maltrato, de engaos o de calvarios que viven en su propia casa, frente a estas otras mujeres enfermas de esquizofrenia o autismo, hay un punto de comunin en donde podramos enjuiciar y preguntarnos quienes estn locas?, las de adentro o las de afuera. La faceta oscura de la mujer, sus secretos y su sexualidad son el tema de este montaje donde las mujeres confrontan al espectador para abrirse a nuevos horizontes. Para empezar a hablar de artaud y de su concepcin del teatro, es preciso hablar primero de sus influencias estticas e ideolgicas. Heredero del dadasmo, este fue un manifiesto del mundo de lo absurdo, donde hay un ataque a la razn y busca una molestia en el espectador. Forma parte posteriormente del movimiento surrealista, Su inclinacin al movimiento surrealista surge en relacin a una visin anti burguesa de la vida y el arte., Artaud diagnostic la enfermedad de la sociedad y la necesidad de su curacin, a partir de una experiencia teatral de caractersticas rituales. Nos dice que en la cultura no hay libertad y que esta nunca a concidido a la vida, nuestra cultura es decadente. Es fuertemente influenciado por el teatro balins que resuma para l las diferencias entre la cultura oriental y la occidental: la primera, mstica; la segunda, realista; una confiaba en los gestos y en los smbolos; la otra, en el dilogo y en las palabras. El Teatro de Bali utilizaba la escena para el ritual y la trascendencia; el teatro occidental, para la tica y la moralidad y justamente contra esto se vuelve su concepcin del arte. Ahora podemos saber que da una mala lectura a esta danza balinesa, pero es afortunada por que genera y le da importancia a lo visual y da peso a lo que no es palabra, lo corporal se vuelve autnomo, lo fsico se vuelve premorenante. Artaud nos dice que el teatro es nico y no hay oportunidad de repetirlo. A pesar de que sea una obra realista, la montare con las ideas de artaud, haciendo el espacio un lugar surrealista (El surrealismo nunca fue para m ms que una nueva especie de magia. La imaginacin que tiene por objeto hacer aflorar a la superficie del alma lo que habitualmente tiene escondido, debe necesariamente producir profundas transformaciones en la escala de las apariencias, en el valor de significacin y en el simbolismo de lo creado. El ms all, lo invisible rechazan la realidad. Ref.: Artaud). Nos habla artaud que cada espacio debe generar su propio espacio, en este caso utilizaremos el saln Luisa Josefina Hernandez el cual por el color amarillo huevo lo utilizaremos haciendo referencia al pabelln amarillo, en donde ocurre la escena de las enfermas, aprovecharemos la ventana que da al oeste para aprovechar la puesta de sol, y ocuparlo de iluminacin que da a la ventana con un rojo muy intenso, dando asi la idea que los personajes nos dan al esperar la puesta de sol, para la llegada de los seres, suprimimos la escena y la sala y las reemplazamos por un lugar nico, sin tabiques ni obstculos de ninguna clase, y que ser el teatro mismo en la accin. Se reestablecera una comunicacin directa entre el espectador y el espectculo, entre el actor y el espectador; ya que el espectador, situado en el centro mismo de la accin, se vera rodeado y atravesado por ella (artaud, 1996). Cuando Artaud propone en El teatro y la crueldad, un teatro serio que trastorne todos nuestros preconceptos (...) y acte en nosotros como una teraputica espiritual y la idea de que en la llamada poesa hay fuerzas vivientes fuerzas de la antigua magia (artaud,1996) retoma las ideas del simbolismo donde consiste en desechar lo obvio, en

contra de lo descriptivo, la poesa como transformacin de la vida y de acuerdo a esto asi montaremos la obra, daremos imgenes sugerentes, creando diferentes imgenes con los cuerpos en el espacio y estimularemos los sentidos. Aprovechare la forma en que esta escrito por hugo hiriat los dilogos de las enfermas, donde utilizan muchas metforas para referirse a los hombres que entran a violarlas. Renunciaremos a la supersticin teatral del texto y a la dictadura del escritor (artaud,1996), hugo hiriart propone en su texto una cierta forma para montar su obra, no llevare a cabo ninguna acotacion que pone el autor, en el que nos propone vestuario, espacio y hasta iluminacin. Tambin la estructura en que esta escrita la cambio, no por creer que este mal llevada o escrita. Al desestructurar el texto me ayuda mas en la puesta y genero una idea mas clara de cada personaje, me enfoco directo al conflicto.

Artaud, Antonin. (1996). El teatro y su doble. Trad. Enrique Alonso y Francisco Abelenda [Paco Porra]). Barcelona:Edhasa. Bentley, Erick () teora de los 7 generos Brook, Peter () El espacio vacio Grotowski, jerzy () Hacia un teatro pobre Pavis, Patrice. (1998) Diccionario del teatro. Barcelona: Paids.