You are on page 1of 3

A emoo esttica na arte moderna Graa Aranha Para muitos de vs a curiosa e sugestiva exposio que gloriosamente inauguramos hoje,

uma aglomerao de "horrores". Aquele Gnio supliciado, aquele homem amarelo, aquele carnaval alucinante, aquela paisagem invertida se no so jogos da fantasia de artistas zombeteiros, so seguramente desvairadas interpretaes da natureza e da vida. No est terminado o vosso espanto. Outros "horrores" vos esperam. Daqui a pouco, juntando-se a esta coleo de disparates, uma poesia liberta, uma msica extravagante, mas transcendente, viro revoltar aqueles que reagem movidos pelas foras do Passado. Para estes retardatrios a arte ainda o Belo. Nenhum preconceito mais perturbador concepo da arte que o da Beleza. Os que imaginam o belo abstrato so sugestionados por convenes forjadoras de entidades e conceitos estticos sobre os quais no pode haver uma noo exata e definitiva. Cada um que se interrogue a si mesmo e responda que a beleza? Onde repousa o critrio infalvel do belo? A arte independente deste preconceito. outra maravilha que no a beleza. a realizao da nossa integrao no Cosmos pelas emoes derivadas dos nossos sentidos, vagos e indefinveis sentimentos que nos vm das formas, dos sons, das cores, dos tatos, dos sabores e nos levam unidade suprema com o Todo Universal. Por ela sentimos o Universo, que a cincia decompe e nos faz somente conhecer pelos seus fenmenos. Por que uma forma, uma linha, um som, uma cor nos comovem, nos exaltam e transportam ao universal? Eis o mistrio da arte, insolvel em todos os tempos, porque a arte eterna e o homem por excelncia o animal artista. O sentimento religioso pode ser transmudado, mas o senso esttico permanece inextinguvel, como o Amor, seu irmo imortal. O Universo e seus fragmentos so sempre designados por metforas e analogias, que fazem imagens. Ora, esta funo intrnseca do esprito humano mostra como a funo esttica, que a de idear e imaginar, essencial nossa natureza. A emoo geradora da arte ou a que esta nos transmite tanto mais funda, mais universal quanto mais artista for o homem, seu criador, seu intrprete ou espectador. Cada arte nos deve comover pelos seus meios diretos de expresso e por eles nos arrebatar ao Infinito. A pintura nos exaltar, no pela anedota, que por acaso ela procure representar, mas principalmente pelos sentimentos vagos e inefveis que nos vm da forma e da cor. Que importa que o homem amarelo ou a paisagem louca, ou o Gnio angustiado no sejam o que se chama convencionalmente reais? O que nos interessa a emoo que nos vem daquelas cores intensas e surpreendentes, daquelas formas estranhas, inspiradoras de imagens e que nos traduzem o sentimento pattico ou satrico do artista. Que nos importa que a msica transcendente que vamos ouvir no seja realizada segundo as frmulas consagradas? O que nos interessa a transfigurao de ns mesmos pela magia do som, que exprimir a arte do msico divino. na essncia da arte que est a Arte. no sentimento vago do Infinito que est a soberana emoo artstica derivada do som, da forma e da cor. Para o artista a natureza uma "fuga" perene no Tempo imaginrio. Enquanto para os outros a natureza fixa e eterna, para ele tudo passa e a Arte a representao dessa transformao incessante. Transmitir por ela as vagas emoes absolutas vindas dos sentidos e realizar nesta emoo esttica a unidade com o Todo a suprema alegria do esprito. Se a arte inseparvel, se cada um de ns um artista mesmo rudimentar, porque um criador de imagens e formas subjetivas, a Arte nas suas manifestaes recebe a influncia da cultura do esprito humano. Toda a manifestao esttica sempre precedida de um movimento de ideias gerais, de um impulso filosfico, e a Filosofia se faz Arte para se tornar Vida. Na antiguidade clssica o surto da arquitetura e da escultura se deve no somente ao meio, ao tempo e raa, mas principalmente cultura matemtica, que era exclusiva e determinou a ascendncia dessas artes da linha e do volume. A prpria pintura dessas pocas um acentuado reflexo da escultura. No renascimento, em seguida perquirio analtica da alma humana, que foi a atividade predominante da idade mdia, o humanismo inspirou a magnfica florao da pintura, que na figura humana procurou exprimir o mistrio das almas. Foi depois da filosofia natural do sculo XVII que o movimento pantestico se estendeu Arte e Literatura e deu Natureza a personificao que raia na poesia e na pintura da paisagem. Rodin no teria sido o inovador, que foi na escultura, se no tivesse havido a precedncia da biologia de Lamarck e Darwin. O homem de Rodin o antropoide aperfeioado. E eis chegado o grande enigma que o precisar as origens da sensibilidade na arte moderna. Este supremo movimento artstico se caracteriza pelo mais livre e fecundo subjetivismo. uma resultante do extremado individualismo que vem vindo na vaga do tempo h quase dois sculos at se espraiar em nossa poca, de que feio avassaladora.

Desde Rousseau o indivduo a base da estrutura social. A sociedade um ato da livre vontade humana. E por este conceito se marca a ascendncia filosfica de Condillac e da sua escola. O individualismo freme na revoluo francesa e mais tarde no romantismo e na revoluo social de 1848, mas a sua libertao no definitiva. Esta s veio quando o darwinismo triunfante desencadeou o esprito humano das suas pretendidas origens divinas e revelou o fundo da natureza e as suas tramas inexorveis. O esprito do homem mergulhou neste insondvel abismo e procurou a essncia das coisas. O subjetivismo mais livre e desencantado germinou em tudo. Cada homem um pensamento independente, cada artista exprimir livremente, sem compromissos, a sua interpretao da vida, a emoo esttica que lhe vem dos seus contatos com a natureza. E toda a magia interior do esprito se traduz na poesia, na msica e nas artes plsticas. Cada um se julga livre de revelar a natureza segundo o prprio sentimento libertado. Cada um livre de criar e manifestar o seu sonho, a sua fantasia ntima desencadeada de toda a regra, de toda a sano. O cnon e a lei so substitudos pela liberdade absoluta que os revela, por entre mil extravagncias, maravilhas que s a liberdade sabe gerar. Ningum pode dizer com segurana onde o erro ou a loucura na arte, que a expresso do estranho mundo subjetivo do homem. O nosso julgamento est subordinado aos nossos variveis preconceitos. O gnio se manifestar livremente, e esta independncia uma magnfica fatalidade e contra ela no prevalecero as academias, as escolas, as arbitrrias regras do nefando bom gosto, e do infecundo bomsenso. Temos que aceitar como uma fora inexorvel a arte libertada. A nossa atividade espiritual se limitar a sentir na arte moderna a essncia da arte, aquelas emoes vagas transmitidas pelos sentidos e que levam o nosso esprito a se fundir no Todo infinito. Este subjetivismo to livre que pela vontade independente do artista se torna no mais desinteressado objetivismo, em que desaparece a determinao psicolgica. Seria a pintura de Czanne, a msica de Strawinsky reagindo contra o lirismo psicolgico de Debussy procurando, como j se observou, manifestar a prpria vida do objeto no mais rico dinamismo, que se passa nas coisas e na emoo do artista. Esta talvez seja a acentuao da moda, porque nesta arte moderna tambm h a vaga da moda, que at certo ponto uma privao da liberdade. A tirania da moda declara Debussy envelhecido e sorri do seu subjetivismo transcendente, a tirania da moda reclama a sensao forte e violenta da interpretao construtiva da natureza pondo-se em ntima correlao com a vida moderna na sua expresso mais real e desabusada. O intelectualismo substitudo pelo objetivismo direto, que, levado ao excesso, transbordar do cubismo no dadasmo. H uma espcie de jogo divertido e perigoso, e por isso sedutor, da arte que zomba da prpria arte. Desta zombaria est impregnada a msica moderna que na Frana se manifesta no sarcasmo de Eric Satie e que o grupo dos "seis" organiza em atitude. Nem sempre a fatura desse grupo homognea, porque cada um dos artistas obedece fatalmente aos impulsos misteriosos do seu prprio temperamento, e assim mais uma vez se confirma a caracterstica da arte moderna que a do mais livre subjetivismo. prodigioso como as qualidades fundamentais da raa persistem nos poetas e nos outros artistas. No Brasil, no fundo de toda a poesia, mesmo liberta, jaz aquela poro de tristeza, aquela nostalgia irremedivel, que o substrato do nosso lirismo. verdade que h um esforo de libertao dessa melancolia racial, e a poesia se desforra na amargura do humorismo, que uma expresso de desencantamento, um permanente sarcasmo contra o que e no devia ser, quase uma arte de vencidos. Reclamemos contra essa arte imitativa e voluntria que d ao nosso "modernismo" uma feio artificial. Louvemos aqueles poetas que se libertam pelos seus prprios meios e cuja fora de ascenso lhes intrnseca. Muitos deles se deixaram vencer pela morbidez nostlgica ou pela amargura da farsa, mas num certo instante o toque da revelao lhes chegou e ei-los livres, alegres, senhores da matria universal que tornam em matria potica. Destes, libertados da tristeza, do lirismo e do formalismo, temos aqui uma pliade. Basta que um deles cante, ser uma poesia estranha, nova, alada e que se faz msica para ser mais poesia. De dois deles, nesta promissora noite, ouvireis as derradeiras "imaginaes". Um Guilherme de Almeida, o poeta de "Messidor", cujo lirismo se destila sutil e fresco de uma longnqua e vaga nostalgia de amor, de sonho e de esperana, e que, sorrindo, se evola da longa e doce tristeza para nos dar nas Canes Gregas a magia de uma poesia mais livre do que a Arte. O outro o meu Ronald de Carvalho, o poeta da epopeia da "Luz Gloriosa" em que todo o dinamismo brasileiro se manifesta em uma fantasia de cores, de sons e de formas vivas e ardentes, maravilhoso jogo de sol que se torna poesia! A sua arte mais area agora, nos novos epigramas, no definha no frvolo virtuosismo que o folguedo do artista. Ela vem da nossa alma, perdida no assombro do mundo, e a vitria da cultura sobre o terror, e nos leva pela emoo de um verso, de uma imagem, de uma palavra, de um som fuso do nosso ser no Todo infinito. A remodelao esttica do Brasil iniciada na msica de Villa-Lobos, na escultura de Brecheret, na pintura de Di Cavalcanti, Anita Malfatti, Vicente do Rego Monteiro, Zina Aita, e na jovem e ousada poesia,

ser a libertao da arte dos perigos que a ameaam do inoportuno arcadismo, do academismo e do provincialismo. O regionalismo pode ser um material literrio, mas no o fim de uma literatura nacional aspirando ao universal. O estilo clssico obedece a uma disciplina que paira sobre as coisas e no as possui. Ora, tudo aquilo em que o Universo se fragmenta nosso, so os mil aspectos do Todo, que a arte tem que recompor para lhes dar a unidade absoluta. Uma vibrao ntima e intensa anima o artista neste mundo paradoxal que o Universo brasileiro, e ela no se pode desenvolver nas formas rijas do arcadismo, que o sarcfago do passado. Tambm o academismo a morte pelo frio da arte e da literatura. (...) O que hoje fixamos no a renascena de uma arte que no existe. o prprio comovente nascimento da arte no Brasil, e, como no temos felizmente a prfida sombra do passado para matar a germinao, tudo promete uma admirvel "florada" artstica. E, libertos de todas as restries, realizaremos na arte o Universo. A vida ser, enfim, vivida na sua profunda realidade esttica. O prprio Amor uma funo da arte, porque realiza a unidade integral do Todo infinito pela magia das formas do ser amado. No universalismo da arte esto a sua fora e a sua eternidade. Para sermos universais faamos de todas as nossas sensaes expresses estticas, que nos levem ansiada unidade csmica. Que a arte seja fiel a si mesma, renuncie ao particular e faa cessar por instantes a dolorosa tragdia do esprito humano desvairado do grande exlio da separao do Todo, e nos transporte pelos sentimentos vagos das formas, das cores, dos sons, dos tatos e dos sabores nossa gloriosa fuso no Universo. (In:Aracy A. Amaral. Artes Plsticas na Semana de 22. 5. ed. So Paulo: Editora 34, 1998.)

You might also like