obra de arte.

EI analisis del sentimiento estetico nos muestra ademas el espfritu y sus leyes: "EI genio tiene su 16gica."56. , En su conclusion Seailles nos da a conocer su concepCIOnde 10 bello: "1.0 bello ':-afirma- no se encuentra ni en el exterior de la naturaleza, ni dentro de ella; no esta ni en la imitacion abstracta, ni en la imitaci6n a secas; (micamente nos queda por decir que se halla en el espiritu." 1.0.bello es la vida, y al igual que esta, no deja someterse a definiciones exclusivas e irreductibles.
D) NATURALISMO Y SIMBOLISMO

1. 1 naturalismo:

Baudelaire

EI naturalismo, que es en cierto modo u~a reaccio? contra el romanticismo domina toda la segunda mltad del slglo XIX. La cntiea toma ~n ese momento un gran impulso con Sainte-Beuve (1804-1869) Y Taine. EI caracter .nuevo de este period? es el predominio de la ciencia. Los escntores abandonan el Ideal de la belleza para dedicarse a buscar el metodo de las ciencias, de la filosofia y de la historia. Esta influencia se manifiesta en la poesia, que tiende a ser intelectual y se hace menos personal. Citemos a Baudelaire (18211867), Leconte de Lisle (1818-1894), partidario del arte por el arte, y Sully Prudhomme (1839-1908), que nos dejo obras liricas57 y poesias cientificas y filos6fieas, como Le Zenith. Onicamente nos detendremos para estudiar, en este contexto, a Baudelaire. Baudelaire es a la vez poeta, en cuanto autor de Las flores del mal, y cntico. En las Curiosidades esteticas, Baudelaire expone su concepci6n de la belleza, a proposito de los en ticos de salones y exposiciones. TOOoslos pueblos de todos los tiempos han tenido su belleza,' asf como nosotros tenemos la nuestra. Todo sentimiento estetieo, sostiene Baudelaire, tiene siempre algo de "eterno" y algo de "transitorio", de "absoluto" y de "particular".v8 La belleza es multiforme. La belleza absoluta y eterna, en efecto, no existe, 0 al menos no puede considerarse sino como una abstraccion de diferentes bellezas. Proviene de las pasiones: asi como tenemos nuestras propias pasiones, tenemos tambien nuestra propia belleza. Pero tiene igualmente su origen en la individualidad del autor, que es particularmente notable en la caricatura, como por
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~Jet;n:plo Da~er, e~ 0 en los fantisticos, como en Goya. Esta mdlvlduahdad, sm la que no hay beUeza, contiene una dosis de rareza: "1.0 bello es siempre raro" -dice Baudelaire; Ii$ sin este rasgo de extraiieza, sena banal, cualidad inconcebible para la belle~a. Indudableme?te, no se trata de una belleza franca y voluntaname~te ra.ra, smo de una pequeiia extraiieza inconsciente y en ocaSlOnesmgenua. Este aspecto derareza es variable segUn el pais, las costumbres, los pueblos, los habitos y el temperamento personal del artista; este rasgo no debera jamas pretender ser regulado, enmendado 0 corregido: la ausencia de libertad signi. ficana la muerte del arte. Los artistas deben desconfiar de la profundidad de su idea primera y de su facilidad demasiado grande para expresarla, ya que tOOogran arte es dificil: "Todo ague110que no es perfecci6n debiera esconderse, y todo aquello que no es sublime es inutil y culpable." M Como 10 bello, el arte esta ligado, segtin Baudelaire, a la idea de abstracci6n. Tambien mantiene un nexo con la idea de fe; es el linico terreno espiritual en que el artista puede elegir y afirmar que creera si asf 10quiere, y que no creera, si no Ie parece. En el momento de la ejecucion de la obra, el artista debe tener la fe y creer en la realidad de 10 que representa, y esta fe del artista se halla, para Baudelaire, por encima de la fe religiosa.61 EI arte es purificador, como el fuego, y la servilidad 10 corrompe. Partidario de la autonomfa del arte, Baudelaire afirma que el arte debe ir a la cabeza en importancia, incluida la moral. En la introduccion alas obras de Edgar Allan Poe traducidas por Baudelaire, este habla de los artistas y los considera como pertenecientes a una raza irritable. Se presenta en eUosuna desproporcion con la realidad y ven, por ejemplo, la injusticia no en donde esta no existe del todo, pero sf donde los ojos no poeticos no son capaces de descubrirla. Esta famosa irritabilidad poetiea tiene sus conexiones con una cierta clarividencia: "Esta clarividencia -nos dice Baudelaire- no es sino un corolario de la viva percepcion de 10 verdadero, de la justicia, de la proporcion, en una palabra, de 10 bello." 62 . Baudelaire se propone "extraer la belleza del mal". Pretende, en efecto, encontrar poesia "dbnde nadie hasta ahora habia pensado en recogerla y expresarla"., En Las flares del mal, obra que Ie valio un proceso de gran repercusi6n, observamos a(m una bue~a dosis de romanticismo; Baudelaire se siente perseguido por la
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Ibid., cap.

VII.

Sully Prudhomme, Stances Baudelaire, Curwsites

et poemes

(1869);

Les vaines

ten-

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dresses (1875). esthetiques.

Ibid., p. 224. Ibid., p. 363. Ibid., p. 286.

Ed. L. Conard, 1923, . 197. p

62 Introducci6n alas obras completasde Edgar Allan Poe, traducci6n de Charles Baudelaire.Ed. Gibert Jeone, Paris, p. 24.

idea de la muerte.63 Pero ciertos poemas suyos son ya simb6licos e impersonales; he aqul c6mo describe la belleza escultural: Hermosa soy, mortales, como un sueno de piedra ... [Ie suis belle, 0 mortels, comme un r~ve de pierre.]
6.

Por otra parte, Baudelaire tom6 para sus poemas de los T Q:o bleaux parisiens65 como temas los espectl:lculos cotidianos. Siempre tiende a la perfecci6n. Su simbolismo es algo nuevo y osado. Los poetas simbolistas que Ie sucederfan -Rimbaud, Verlaine, Mallarme- Ie deben mucho a Baudelaire. No son pacos los movimientos poeticos modernos que pueden reclamar descender de el. 2. El simbolismo: Verlaine, Rimbaud, Mallarme, Verhaeren

. Los simbolistas intentaron, con cierta inspiraci6n novedosa liberarse de las reglas pros6dicas y expresarse segitn sus sensa~ dones: fue asi como se cre6 el verso libre, el corte en el verso la ausencia de rimas. ' Verhaeren (1855-1916) es partidario del verso libre, por impedir este que se interponga cualquier traba a la espontaneidad. Sus poemas son arrebatados y vitales; es una naturaleza impetuosa, en: ocasiones sensual y a veces mistica, pero siempre muy delicada. El movimiento simbolista no sobrevivi6 mas a11adel ano 1905 y a partir de este momenta OCupanun primer plano firme ta~ lentos mas independientes.

No diremos mas que unas cuantas palabras acerca del movimiento de poesia que se inici6 en 1883 con Moreas.66 Verlaine (1844-1896), en un comienzo miembro del Parnaso y posteriormente influido por Rimbaud, fue c~nsiderado co~o el jefe de los simbolistas. En sus poemas, Verlame expresa dlrectamente, sin imaginaci6n, pero con mucha sensibilidad, sus estados sentimentales y sensoriales. Su poesia, que refleja su caracter y su vida, es la de un temperamento atormentado y a menu do extrano. Es autor de un Arte poetica, ensayo de cultura que no tuvo el menor eco y que acab6 por arruinarlo. El poeta Arthur Rimbaud (1854-1891), al proseguir con las concepciones de Baudelaire, es un autentico precursor del simbolismo. Se dedic6 a hallar las relaciones existentes entre los sonidos y los colores en su famoso Sonnet des voyeUes. ,Su concepci6n del arte: considera a este como arte de un solitario que intenta expresarse. En buena parte, su arte carece de un "arte de .seiiales", es decir, de comunicaci6n, de una correspondencia con el publico: es un arte que se traduce a sl mismo. Mallarme (1842-1898) se propone a1canzar en su poesia la belleza pura mediante la expresi6n y la idea; es, en ciert;0 modo, un te6rico del idealismo. Para el, todo el mundo matenal no es mas que apanencia y simbolo.
68 Baudelaire, La mort des amants,. La mort des pauvres; La mort des artistes; fA Charogne; La fin de la journee, etcetera. Vease Les fleurs du mal, A. Colin, Paris, 1958;en espanol, Las flares del mal, Ed. Leyenda,Mexico,1944(version de J. M. Hernandez Pagano). 64 Ibid., La beaute [La bellezaJ. 65 Baudelaire, Les sept viellards; Les aveugles; A une passante; Rive parisien, etcetera. 66 Cf. Moreas, Prefacio alas Cantilenes (1886).