Pintura La pintura virreinal o pintura colonial, tuvo tres grandes influencias: la italiana, muy intensa durante el siglo XVI

y principios del XVII, que despus se diluy para recuperar su hegemona a fines del siglo XVIII con la introduccin del neoclasicismo; la influencia flamenca, que se dio desde el principio y su importancia fue creciendo hasta ser muy fuerte en el siglo XVII, pero, sobre todo fue constante por medio de los grabados; y la espaola que se manifest con mayor fuerza durante el perodo Barroco de los siglos XVII y XVIII, especialmente a travs de la Escuela Sevillana. Ms adelante y luego de que indgenas y mestizos al que hacer artstico se inici el Barroco Americano, con la introduccin y recuperacin de nuevos factores en el panorama artstico. La incorporacin de lo indgena no deriv slo en un estilo, sino que supuso un concepto distinto del universo y de su expresin, con validez genuina, manifestndose en un arte distinto y propio. Los artistas indgenas interpretaron los temas religiosos y estilos de los trabajos del arte occidental dados por los curas catlicos. Las pinturas coloniales muestran temas de santos y figuras religiosas combinadas con elementos indgenas, tales como vestidos andinos o expresiones faciales andinas. Tambin, cada iglesia, convento, monasterio y pueblo tienen un santo patrn o "Santo." XD El Manierismo y la influencia italiana en la pintura virreinal peruana Martin Soria afirma que durante el siglo XVI la pintura es de ndole prcticamente europea y, aunque existieron muchas obras que llegaron a nuestras tierras desde Espaa, la influencia peninsular fue superada por los aportes llegados desde Italia, Flandes, Francia y Alemania a travs de sus estampas y de la presencia en nuestras tierras de los propios artistas. Con la llegada de Bernardo Bitti (1548-1610) a tierras americanas se inicia la denominada influencia italiana en la pintura virreinal, la misma que ser reforzada por la presencia de Mateo Prez de Alesio (1590-1616) y Angelino Medoro (1567-1633) y se prolongar en discpulos y seguidores durante el primer tercio del siglo XVII. Etapa barroca Artculo principal: Barroco Andino. A finales del siglo XVI la pintura manierista cede el paso hacia un mayor naturalismo en las obras de arte dando a un nuevo estilo conocido como Barroco. Segn el Concilio de Trento, toda obra de arte debe tener como objetivo principal tener una intencionalidad retrica y sensibilizar al espectador, es decir, la obra de arte debe ser fcilmente entendida por todos. En Italia el mayor exponente del barroco es la Escuela Bolognesa caracterizada por tener grandes luces, utilizar temas mitolgicos. Exponentes: Carracci, Tiepolo. Por otro lado, en Espaa el Barroco esta ms ligado al estilo tenebrista y utiliz el Claroscuro para modelar la forma y respetando la escala. No embellece la forma ni en lo formal ni en lo temtico. Su mayor antecedente lo encontramos incluso antes de Zurbarn, con El Greco (pre-barroco s. XVI) Podemos distinguir dos etapas del Estilo Barroco, la primera llamada de la plenitud del realismo, tuvo entre sus mayores exponentes en Espaa a Velzquez, Zurbarn y Jos de Ribera llamado el espaoleto. De este ltimo se presume la autora de los lienzos en el Convento de los Descalzos San Lorenzo y la Lapidacin de San Esteban La segunda etapa llamada del desarrollo pleno del Barroco, se ubica en el ltimo tercio del siglo XVII en Espaa. Se caracteriza por ser una pintura de caractersticas mayormente italianas, innova en las composiciones, dndole un mayor dinamismo con ayuda de las perspectivas arquitectnicas (abre puertas y pasadizos). Entre sus mayores exponentes en espaoles distinguimos a Valds Leal y Murillo. Son obra del primero la serie de la vidad de San ignacio de Loyola ubicado en los lunetos de la nave del evangelio de la Iglesia de San Pedro de Lima mientras que al segundo se le

atribuye el San Jos con el nio del Convento de los Descalzos de Lima. Asimismo, destaca la obra de Bartolom Romn, quien pint la Sereie de Arcngeles de San Pedro de Lima. Escuela de Zurbarn en Lima Zurbarn es la figura ms influyente en el Barroco Hispanoamericano y Lima es la ciudad con mayor nmero de obras relacionadas con su taller. Se pueden hablar hasta de seis series enviadas a Lima pero de ellas, cuatro son las que han sido mayor objeto de estudio: Serie del Apostolado de San Francisco el Grande (1638-1640) Esta serie fue inventariada en 1758 por el padre Marimn (1758) y esta directamente vinculada con Zurbarn pues se considera que era l quien daba el toque final a los lienzos. En 1940, llega a Lima el marques de Losoya, quien certifica la autenticidad de los cuadros y da fe de ello en su libro Arte en Hispanoamrica. La serie compuesta por trece cuadros podemos observar a los doce apstoles quienes llevan un atributo que los identifica, correspondiendo el ltimo lienzo de la serie a Cristo Redentor. Serie de Santos Fundadores de rdenes Esta serie sale de Cdiz en 1752 rumbo a Lima. Segn el marques de Losoya, fue un obsequio de doa Gertrudis de Vargas al padre Francisco Laguna, prior del Convento de la Buena Muerte. Originalmente estaba compuesta por 30 lienzos de los cuales hoy tan solo podemos apreciar trece. Segn el historiador Paul Guinard, slo San Bernardo es del pincel de Zurbarn, mientras que segn el historiador Antonio Gaya Nuo, Zurbarn es responsable nicamente de los rostros y de las manos, el resto es obra del taller. Se encuentra en el convento de la Buena Muerte. Serie de Arcngeles del Monasterio de La Concepcin La serie de los Siete Arcngeles de la Concepcin se atribuye a Bernab de Ayala, discpulo de Zurbarn y estn inspirados en grabados flamencos, principalmente en los de Peter de Jode. Si bien esta serie no es reconocida en los catlogos de Soria y Gudiol, las semejanzas con otras series del taller del maestro indican su cercana. Serie de los hijos de Jacob Serie atribuida a la pintora limea del siglo XVII Juana de Valera, pues en el inventario de su taller se encontr una serie titulada las Doce tribus de Israel que presenta similitudes con la existente en Londres y firmada por Zurbaran la cual est inspirada en grabados como los de Durero. Se encuentra en el refectorio de la tercera orden franciscana de Lima. Finalmente, el historiador peruano Guillermo Lohman Villena menciona, en su Inventario Colonial Peruano de 1999, otras series de Zurbarn como La vida de la Virgen (10 lienzos), Vrgenes latinas (24 lienzos), Los Cesares a caballo (12 lienzos, sobre esta serie en particular se han encontrado documentos que indican que en 1647 Zurbaran gestion su cobro), todos estos cuadros pertenecientes al Monasterio de la Encarnacin. Claroscurismo en el Cusco Durante la primera mitad del siglo XVII la pintura cuzquea recibe la influencia del maestro italiano Bernardo Bitti quien dejo all varios discpulos como Pedro de Vargas y Gregorio Gamarra. stos fueron continuadores del estilo manierista. Sin embargo, la segunda mitad de este siglo presenta caractersticas totalmente diferentes debido en parte a la influencia de los dibujos y grabados flamencos como los de Martn de Vos y Halbeck respectivamente, as como de la pintura de

Zurbarn. Igualmente, durante este periodo a algunos de los pintores eran de origen indio y mestizo. Entres estos artistas podemos destacar a Juan de Caldern, Martn de Loayza, Marcos Rivera, Juan Espinoza de los Monteros, Basilio Santa Cruz Puma Callao y Diego Quispe Tito Escuela Limea (siglo XVII) La pintura de caballete en Lima estaba fuertemente influenciada por la pintura flamenca, ms cerca hacia lo acadmico y con intencionalidad dinmica, motivo por el cual no tuvo mucha acogida el claroscurismo. De esta etapa destacan cuatro pintores Francisco Escobar, Diego de Aguilera, Andrs de Liebana y Pedro Fernndez de Noriega. Estos artistas recibieron el encargo de realizar la denominada Serie de la vida de San Francisco compuesta por 12 pinturas que se encuentran en el claustro mayor del convento limeo. Pintura Limea (siglo XVIII) Fray Miguel Adame, Retrato de Benedicto XIII,Rey Felipe V. Cristbal de Aguilar, en el Museo de Arte de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos podemos apreciar parte de la obra retratstica de Aguilar. En ella observamos la innegable calidad de este pintor no solo para representar el aspecto fsico sino y principalmente el carcter del modelo. Entre sus obras destacan el retrato del Doctor Pedro Peralta Barnuevo, el Virrey Amat y el Virrey Antonio de Mendoza. Jos Joaqun Bermejo, al igual que Aguilar, la obra de Bermejo se caracteriza principalmente por los retratos. Entre los ms importantes tenemos el de Pedro Jos Bravo de Lagunas y Castillo y el del Conde de Superunda. Sin embargo, su obra no se limit a este gnero sino que recibi encargos de rdenes religiosa como los mercedarios para realizar las series de la Vida

Los colores del artista. La Paleta de Colores Los colores utilizados en la pintura virreinal tenan su origen en pigmentos minerales y en colorantes orgnicos, provenientes de plantas e insectos. Los primeros artistas llegados de Espaa traan consigo los manuales de Francisco Pacheco y Vicente Carducho, con instrucciones muy claras sobre como preparar, y que cuidados tener, con los diferentes pigmentos a utilizar. Pero tambin exista una cultura prehispnica del uso del color, la con el tiempo se fue integrando con la espaola. Es as, como en el siglo XVIII, el quiteo Manuel de Samaniego y Jaramillo publica el Tratado de Pintura, en que recopila trabajos anteriores, pero a su vez,incorpora nuevos conocimientos basados en su propia experiencia. Hoy es posible conocer la forma en que los artistas preparaban y combinaban los diferentes pigmentos para obtener los colores deseados para sus obras. La autora Gabriela Siracusano ha hecho un meticuloso estudio sobre varias obras de arte andino, de las cuales ha extrado minsculas muestras de la pintura, y a travs de un estudio estratigrfico, ha podido determinar la composicin de las mismas. Sin que sea exhaustiva, la paleta de colores andinos inclua para los rojos y anaranjados, el almagre, conocido tambin como hematita (xido de hierro), el bermelln, (sulfuro de mercurio, muy txico), el minio (xido de plomo calcinado) y el carmn, que se obtena de un insecto llamado cochinilla, que creca en Mxico, Guatemala y Honduras. Los verdes se obtenan a partir del cardenillo (un acetato de cobre )y la malaquita ( carbonato bsico de cobre). Los azules, de la

azurita (otro carbonato de cobre), del smalte (un pigmento vtreo coloreado debido a la presencia de xido de cobalto) y el ail, pigmento vegetal conocido tambn como Indigo, y muy comn en la zona Centroamericana. Como amarillo, se utiliz casi exclusivamente el oropimente ( un sulfuro de arsnico), muy txico.El pigmento utilizado para el color blanco era el albayalde(un carbonato bsico de plomo),conocido desde la Antigedad. Escultura Durante el siglo XVII trabajaron en Lima los siguientes escultores: Pedro de Noguera (cataln), inicialmente activo en Sevilla. Llega a Lima en 1619. Su obra sevillana, de gusto manierista, evoluciona hacia el barroco en obras como la sillera de la Catedral de Lima. Gana el concurso para la creacin de la Sillera del Coro de la Catedral, en sociedad con Luis de Vargas (escultor) y Martnez A. (diseo-escultura), despus para Santo Domingo. Es nombrado maestro mayor de la Catedral de Lima. Entre sus obras figuran: Cristo del Santo Entierro hermosa e indita imagen articulable que procesionaba en la Semana Santa de Lima de los aos coloniales, se encuentra en la Iglesia de la Soledad, Lima.

Sillera del Coro de la Iglesia de San Agustn, Lima 1620 Diseo de la Pileta de la Plaza Mayor de Lima (Fundida y ejecutada por Antonio Rivas) Gomes Hernndez Galvn (Valladolid) Documentado siglo XVI, Entre sus obras figuran:

Tablas de la catedral. Antigua Sillera del Coro El Profeta(relieve). trabaj el canon manierista, manos grandes al estilo Berruguete, postura Bitti a la inversa. Museo Histrico regional del Cusco: Diego de Medina

En la Iglesia de San Agustn de Lima, observamos su obra en la Cajonera de la sacrista y techo de la antesacrista elaborado al estilo mudjar. Trabaj supervisado por el padre Bejarano. Juan Bautista Vsquez

Escultura de la Virgen conocida como La Rectora, actualmente se encuentra en el Instituto Riva Agero (PUCP) Diego Rodrigues

Nuestra Seora de Copacabana de Lima venerada en el Santuario homnimo del distrito del Rimac; Es considerada la mejor obra de las postrimeras del siglo XVI y de marcada filiacin sevillana. Alonso Gmez

La adoracin de los pastores (relieve), en la Catedral de Lima.

Annimo

Sagrada Familia de la Doble Trinidad Interesante conjunto escultrico de estilo manierista, que se encuentra en el crucero de la Iglesia de la Soledad en Lima 1. Escuela castellana, Valladolid Tiene su antecedente en escultores como Alonso Berruguete, Juan de Juni (s. XVI) y Francisco de Rincn (Representante mximo del Barroco temprano, destacando entre sus obras su modelo de los Pasos Procesionales s. XVII). Gregorio Fernndez

En el Barroco a plenitud destacamos la figura de Gregorio Fernndez, quien se muestra como un escultor realista naturalista. Muy dado a los cristo pasionarios. Escenas de la pasin Conjunto escultrico de la Familia de la Virgen (la Virgen nia esta representada parada sobre una media luna, tiene la vestidura de oro, que destaca el uso de la tcnica del estofado). esta obra la podemos observar en uno de los retablos de la Iglesia de San Pedro de Lima.

2. Escuela Sevillana Sus precedentes son Juan Bautista Vsquez La Rectora y Jernimo Hernndez y Martnez Montas (s. XVI) llamado el Dios de la Madera por la excelencia en su obra, fue el representante mximo de esta escuela Juan Martnez Montas

Montas, inicia el barroco, es atemperado en sus esculturas de estilo clsico. Igualmente, logra crear una tipologa de personajes como Cristos (sobresale dentro de su gran obra el Cristo Crucificado de la Clemencia en la Catedral de Sevilla), Doctorcitos (nio Jess con el mundo en las manos) y la Inmaculada Obras en Lima

- Cristo del Auxilio en la Iglesia de la Merced de Lima. - Retablo del Bautista, donde destaca la figura del crucificado, en la Catedral de Lima. - Santa Apolonia, en la capilla Aliaga de la Catedral de Lima - San Francisco de Borja en uno de los retablos de la Iglesia de San Pedro. - San Francisco Javier en uno de los retablos de la Iglesia de San Pedro. - La Virgen de la Espina en el Convento de la Buena Muerte o de San Camilo Juan de Mesa,

Fue discpulo de Montas, sin mebargo en su obra se percibe un carcter ms realista. Iglesia de San Pedro: - Cristo de la Buena Muerte, en esta escultura se observa el tratamiento de los paos de pureza es ms ampulosos, los cuales se presentan sostenidos por sogas, que hace destacar la musculatura apolnea del crucificado. Iglesia de San Pedro - Cristo acompaado por la Virgen y San Juan. en la Capilla de la Virgen de la O tambin en la Iglesia de San Pedro 3. Escuela Granadina

Esta escuela lleva el realismo al extremo, pora lo cual usa artificios como ojos y lgrimas de cristal, vidrio en el paladar, su objetivo es lograr el mximo realismo para conmover al espectador. Alonso Cano

Influencia sevillana XVII. Realismo atemperado. Una de sus obras ms importantes es la Fachada de la Catedral de Granada. - Retablo de la Virgen - Inmaculada del retablo de San Francisco. Sin embargo, por ser muy joven solamente se le encarg el diseo, el trabajo lo realizara Francisco de Ocampo - La Virgen del Monasterio del Carmen en Trujillo Pedro Mena

Mximo representante del realismo extremo, utiliza ojos y lgrimas de vidrio, dientes de marfil. Fue discpulo de Alonso Cano. Una de sus obras ms reconocidad es la escultura de Maria Magdalena en el Muso de Valladolid. En la Iglesia de San Pedro de Lima, en el retablo de San Luis Gonzaga podemos observar dos de sus obras como son los bustos del Ecce Homo y la Dolorosa. Los cuales llegan a Lima entre 1670 y 1680. Sucesores de la Escuela Sevillana Estos artistas, tambin llamados montaesinos, trabajaron en Lima a mediados del siglo XVII. Entre ellos se encontraba Luis de Espndola y Gaspar de la Cueva, quienes si bien estuvieron en Lima su trabajo se desarroll plenamente en Potos Primer perodo de la Retablistica 1. Ascencio de Salas Representante del barroco temprano, introduce las columnas melcochadas y estriadas, con el fuste decorado por paos colgantes o cabezas femeninas. Produce un cambio en la estilstica barroca e introduce tambin el juego de columnas en la catedral de lima. Obras: - Retablo de Nuestra Seora de la Concepcin en la Catedral de Lima, el cual marc un hito de la retablstica limea. - Portada Retablo de la Iglesia del Copacabana - Fachada de la Iglesia de San Francisco, Lima - Retablo del Colegio de San Inldelfonso, 1638. Actual Escuela de Bellas Artes de Lima - Retablo Mayor de la Iglesia del Carmen, 1654 - Retablo mayor de la Iglesia de la Trinidad, 1669 - "Retablo de la Pursima"(Virgen Inmaculada). Retablo mayor de la Iglesia de Santa Clara. Tmulo con carros alegricos y temas mitolgicos para las fiestas de Felipe Prspero. - Tmulo para la proclamacin del rey Carlos II 2. Cristbal Caballero Arquitecto y escultor, estuvo activo hasta finales del siglo XVII, continu el trabajo de Ascencio de Salas. Su trabajo se caracteriz por utilizar modillones y arabescos en lugar de los capiteles, stos aparecen tanto en su arquitectura efmera como en la local.