todo el arte expresado en la calle, normalmente de manera ilegal. El arte urbano engloba tanto al graffiti como a otras formas de expresión artística en la calle. Las ciudades que son puntos clave del arte callejero son Londres, Barcelona, Berlín, São Paulo y Toronto, entre otras. Desde mediados de los años 90 el término street art, se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas como plantillas, posters, pegatinas y murales. El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados, pretende sorprender a los espectadores. Suele tener un llamativo mensaje subversivo que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente, a la reflexión. Sin embargo, existe cierto debate sobre los objetivos reales de los artistas que actualmente intervienen el espacio público. El arte callejero o urbano combina varios elementos sociales como: La necesidad de espacios de expresión social. El señalamiento directo de una realidad. La inquietud de la juventud y las clases sociales. La expresión interior de su sentir y vivir. El deseo de cambio individual o colectivo. El graffiti como modo de expresión El graffiti se ha convertido en los últimos años en un arma poderosa que va mas allá de adornar con pintura una pared, se ha convertido en un nicho de expresión juvenil, relacionado en su mayoría de veces como una forma de expresión del Hip hop. Además, es un poderoso medio para expresar, plasmar y hacer sentir una idea que puede bien ser un reclamo, una queja, una burla, un mensaje político o simplemente la intención de difundir amor para quienes lo vean y lo disfruten como aquel que lo hace. Dentro de una realidad urbana que muchas veces no es tolerante se ha ido formando el graffiti como un nuevo medio de comunicación que puede dar un mensaje más profundo y concreto que los medios tradicionales, buscando generar un impacto. “Lo que dicen las paredes habla mucho de la cultura y de la realidad política de la ciudad, el graffiti logra en un solo texto visual conjurar muchos significados” afirma Laura Rico, periodista y fotógrafa amante del graffiti en el mundo. Un graffiti es la expresión de una idea visual tal como la ve o concibe un individuo y se ha desarrollado desde su forma original en tres maneras diferentes: La forma de imitación muestra dibujos que calcan el entorno del dibujante. La forma de transición usa palabras para expresar ideas sociales, pensamientos personales y mensajes. La modalidad keko consiste en palabras y muñecos que parecen dibujos, o caracteres, que sólo pueden ser comprendidos por el escritor iniciado. ¿Arte o vandalismo?
En países como en Inglaterra, artistas
como Banksy han resignificado el valor que tiene el graffiti como elemento de la sociedad, antes visto como vandalismo, hoy como arte. Un personaje sin rostro ha dado a la ciudad de Londres un aire diferente, convirtiendo a algunos de sus sectores en museos al aire libre. El arte callejero funciona rompiendo reglas establecidas. Esta forma de expresión ha sido acusada de vandalismo desde sus inicios, dado que el lugar destinado a la obra y la ejecución, se daban en lugares públicos, no propuestos con ese fin. La prohibición por las autoridades y por el común social, no es otra cosa que un impulso para su acción y para su objetivo. Muchas personas confunden al graffiti con lo que hacen los vándalos, quienes se encargan de ensuciar las paredes con aerosoles, pintando lugares públicos y los históricos, sin ningún tipo de miramiento o respeto. Artistas urbanos
Algunos de los artistas urbanos mas
conocidos son: Greg Brown Julian Beever Tracy Lee Stum Banksy Edgar Mueller Eduardo Relero Julian Beever Es un artista británico que se dedica a dibujar con tiza. Ha creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento utilizando un método llamado anamorfosis que crea una ilusión óptica. Sus dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva. Aparte del arte en tres dimensiones, Beaver pinta murales y réplicas del trabajo de grandes maestros del arte. Usualmente lo contratan para crear murales para compañías. Banksy
Artista urbano británico mundialmente
reconocido por sus grafittis en las principales ciudades de Europa. Comenzó su obra en las calles de Bristol, su ciudad natal, entre 1992 y 1994. En el año 2000 organizó una exposición en Londres y después de esto ha plasmado sus pintadas en ciudades de todo el mundo. Banksy utiliza su arte urbano callejero para promover visiones distintas a las de los grandes medios de comunicación. ARTISTAS ECUATORIANOS Sus trabajos se reconocen por la Juan Sebastián Aguirre simbiosis entre personajes y frases de uso popular, como el “me voy a volver” ‘Apitatán’ de la fotografía, algo así como ¡me voy pero ya regreso! Estiven Mera ‘Steep’
Desde Puyo, llega la fuerza amazónica de la mano de Steep. Sus muros,
esparcidos en distintas partes fuera y dentro del Ecuador, son un llamado al despertar de la conciencia a través de la naturaleza y su relación con lo humano. Ecuador es un país de fuerte presencia indígena, con más de veinte pueblos y nacionalidades indígenas en sierra, costa y oriente. Los muros de Tenaz, artista urbano de Otavalo (Imbabura) muestran con orgullo la herencia ancestral de la que él mismo forma parte. Con este homenaje a los mayores, Tenaz ganó en la última edición del Festival Internacional de Arte Urbano Detonarte. La presencia femenina es más que evidente en el país, con exponentes más antiguas como La Suerte, Toofly o Vera, y otras más recientes como Belén Bike y Ga Mun. Este muro fue pintado por la Suerte en Santa Elena, provincia costera.
Andison es otro de los exponentes del arte
urbano ecuatoriano que continúa pintando en las calles a pesar de los obstáculos legales. En este muro de temática introspectiva intenta representa la dualidad del ser humano, la separación entre el “yo” y el “no-yo”. Belén Jaramillo ‘Bln bike’