OBJETIVOS DE LA PRESENTACIÓN

«Mi pintura es para herir, para arañar y golpear en

el corazón de la gente. Para mostrar lo que el
Hombre hace en contra del Hombre»
Oswaldo Guayasamín

 Dar a conocer la vida y obra de Oswaldo Guayasamín, dentro del contexto de

lucha y reforma social y política propio del siglo XX.

 Reflexionar sobre el arte como una expresión de denuncia y lucha contra la

violencia e injusticia social.
 Contexto histórico
Los niños muertos (1941) El siglo XX ha sido uno de los períodos de la Historia más
intensos y convulsivos que le ha tocado vivir a la humanidad.

En el mundo

Tras la crisis generalizada de las guerras mundiales se profundizaron

las desigualdades en la calidad de vida de los habitantes de las
distintas regiones del mundo y en la distribución de la riqueza.

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América Latina
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Surgieron diversos movimientos sociales en contra de los regímenes

oligárquicos. Estos movimientos revolucionarios buscaban una
Durante La guerra de los cuatro
reforma política que incluyera practicas democráticas y una reforma
días en Ecuador (1932), muere
social que permitiera superar los problemas sociales existentes.
un gran amigo de Oswaldo. Este
acontecimiento, que más tarde
inspiró su obra “Los niños Ecuador
muertos”, marcó su visión de la
gente y de la sociedad. encontraba plagada de revoluciones y guerras fratricidas, producto en
su mayoría de las ambiciones políticas y ansias de poder de los
políticos y aspirantes al gobierno.
 OBRA DE ARTE

TÍTULO Ataúd blanco

AUTOR Oswaldo Guayasamín
ESTILO Expresionismo indigenista
TÉCNICA Óleo sobre lámina de plata
AÑO DE EJECUCIÓN 1946
SITUACIÓN Fundación Guayasamín,
Quito -Ecuador

En la composición de la obra, las líneas de las formas se encuentran muy marcadas puesto que el artista tiene la
intención de delimitar lo que quiere transmitir en la obra, asimismo tiene una tendencia hacia lo geométrico (las
rodillas, el manto que cubre las cabezas, los brazos); sin embargo, también se pueden encontrar rasgos que suavizan
la composición como los pliegues de los vestidos. Existe además un manejo de la luz en zonas focalizadas como en
el ataúd. En los vestidos y en el halo que se encuentra sobre las cabezas de las mujeres. Predominan los trazos
intensos y los colores terrosos, el peso visual de la obra se encuentra en el ataúd y el contraste entre el fondo que
representa al anochecer y la pared es muy marcado.
 Presentación del tiempo en la obra el ataúd blanco

PASADO

Se manifiesta como la añoranza por parte de la madre y

familiares al difunto que si bien no está presente, el ataúd hace
alusión a este.

PRESENTE

Representado por la situación en su conjunto, por un hecho (la

muerte) que impacta en nuestra humanidad y nos quiebra
produciendonos sentimientos de tristeza, desolación y
sufrimiento.

FUTURO

Se muestra como una esperanza, puesto que el acontecimiento

no se perpetúa en el tiempo y el halo de luz sobre las cabezas de
las mujeres puede interpretarse como la fugacidad del doloroso
suceso.