ARTE BARROCO

Estilo artístico que abarca todo el siglo XVII y parte del XVIII

El nuevo estilo, sustituye las formas sencillas, rectas

y equilibradas por las complicadas formas.

•Contrasta con el racionalismo y el clasicismo Renacentistas

•Se caracteriza por lo irregular y lo complejo
•Constituye la respuesta estética a las circunstancias
religiosas políticas y económicas del siglo XVII
 Un arte para la sociedad de su tiempo

Los artistas barrocos fueron utilizados como propagandistas

de
1 El nuevo espíritu de la Contrarreforma
a. Mediante la representación de milagros, martirios que
debían suscitar la fe y la piedad en los creyentes
b. Mediante la fastuosidad de los edificios religiosos que
mostraban el poder y la grandeza de la Iglesia católica

2 Las grandes monarquías absolutas

Mediante la construcción de suntuosas mansiones que fueran

reflejo del poder del monarca
 1. Mediante la
representación de
los milagros y los
martirio de santos
o de Jesucristo
que
debían suscitar la fe y
la piedad en los
creyentes
2. Mediante la
fastuosidad
de los
edificios
religiosos
que
mostraban el
poder y la
grandeza de
la Iglesia
Basílica San Pedro del Vaticano
católica
Mediante la construcción de suntuosas mansiones que fueran
reflejo del poder del monarca

Palacio de Versalles
 Arquitectura
CARACTERÍSTICAS
La arquitectura destaca sobre GENERALES
Predomina la línea curva,
la escultura y la pintura.
sinuosa, dinámica.
El edificio dibuja entrantes
y salientes.
La fachada, a veces, es
independiente del espacio
interior, no de su entorno.
Las líneas constructivas
desaparecen en la
abundante ornamentación.
Importancia de la luz
(claroscuro)
 ALBERTI:
Santa María
Novella

ALBERTI: San
Andrés de Mantua
BORROMINI: San Carlos de las Cuatro Fuentes
 ELEMENTOS
ARQUITECTÓNICOS

Columnas
salomónicas
Orden gigante
Estípites
Frontones quebrados
Arcos variados
Plantas de formas
caprichosas
 3º) Añadido de lóbulos
Cóncavos y convexos
2º El cruce crea
un hexágono

4º) Pilastras en
4 Aristas entre lóbulos
3 5
1º)Dos triángulos
equiláteros
entrelazados 2 6

5º) Resultado:
Borromini. Estrella seis
San Ivo alla sapienza . puntas redondeadas
Planta
BORROMINI: San Ivo alla Sapienza
El nuevo estilo se originó en Roma, donde trabajaron dos
extraordinarios artistas.

Juan Lorenzo Bernini

Francesco Borromini
 Se construyeron también gran cantidad de
obras civiles (palacios, mansiones, fuentes, etc.)
de enormes proporciones y aspecto majestuoso

Los arquitectos más destacados en este campo son

Le Vau Mansart Le Nôtre

Entre los palacios destaca el de Versalles, considerado

el símbolo propagandístico del poder absoluto del rey
Luis XIV de Francia
 Planta del Palacio de Versalles
Dos grandes Cada dependencia
alas perpendiculares una función
Ordenación en
torno a patios
Zona central
Forma de U

Mansart, Le Vau (arquit), Le Brun (decoración), Le Notre (jardines)

Palacio de Versalles

Palacio Pitti

Palacio Rucellai
 La escultura barroca

El principal objetivo de los escultores barrocos fue también

la representación del movimiento

El artista utiliza líneas curvas y oblicuas para dar la impresión

de equilibrio inestable, como los personajes hubieran

sido capturados en un momento fugaz de la acción

Los ropajes se hinchan y los pliegues se multiplican

aumentando la sensación de movimiento

Entre los escultores destaca…

 Gian Lorenzo Bernini (1598-1680)

• Renovador de la escultura
• Representa la acción en su momento álgido. Exacta
plasmación del instante
• Busca efectos de teatralidad
• Muestra gran perfección técnica que se aprecia en la
representación de texturas mediante el trabajo con
diferentes materiales
• Muestra una gran influencia de Miguel Ángel
 David
Representa el momento en el que David
va alanzar la piedra a Goliat

Máxima tensión física y psíquica

Violencia en el movimiento y cuerpo

contorsionado
Composición abierta y dinámica
mediante la combinación de líneas
curvas…

Y rectas

Rompe la visión frontal

 Pintura
La pintura se renueva tanto en las formas como en los temas
Características comunes:
• Predominio del color sobre el dibujo
- Las forman se crean con manchas de color y no con el dibujo
- Se utilizan colores vivos y cálidos
- Se emplea la técnica del óleo junto con la del fresco
• Preocupación por la luz
- El Claroscuro: se alternan zonas oscuras con zonas iluminadas
- Mediante el juego de luces y sombras se modelas las formas y
se dota de profundidad a la composición
- Con Caravaggio la pintura evoluciona hacia el tenebrismo
• Realismo
- Se representan la realidad tal y como aparece, sin idealizarla
- Se copian modelos de la vida real
• Búsqueda del movimiento
- Composiciones asimétricas, llenas de escorzos y líneas onduladas
- Predominio de las líneas diagonales
- Representación del clímax de la acción
• Temática de las obras
- Sigue predominando el tema religioso, ahora empleado
al servicio de la Contrarreforma.
- Presencia de temas mitológicos y alegorías
- Escenas costumbristas y bodegones, muchas veces incluidas
como parte de obras religiosas o mitológicas

Podemos distinguir dos escuelas

Escuela italiana Escuela flamenca y

holandesa
 Escuela italiana

La pintura barroca alcanzó pronto gran desarrollo en Italia.

Su iniciador fue…

Caravaggio
 Escuela flamenca
Su principal representante es…

Pedro Pablo Rubens

Pintura holandesa
Su principal representante es…

Rembrandt
Aunque también destacó
Jan Vermeer
 Cena de Emaús
La escena representa el momento en el que los apóstoles descubren a
Jesús en su compañero de viaje

Temas de la Contrarreforma: Resurrección de Cristo y Eucaristía

Estudio de los
sentimientos en
los rostros de
los personajes

Anacronismo
en los atuendos

Bodegón

Composición
axial
Tiziano

DÁNAE

Rembrandt
 EL BARROCO ESPAÑOL
El Barroco español fue tardío y alcanzó su mayor expansión
en el siglo XVIII

Arquitectura barroca española

Se caracteriza por su exuberancia decorativa tanto en el

interior como en el exterior de los edificios

Destacan como arquitectos…

 Fachada del
Obradoiro Santiago
de Compostela

Fernando Casas y Novoa.

Plaza Mayor de Madrid

Juan Gómez de Mora

 Plaza Mayor de Salamanca

Alberto Churriguera y García de Quiñones

 JAIME BORT
Fachada barroca de la catedral de Murcia.. 1736-1754
Planteada como gran retablo
de Piedra:

Dos cuerpos y ático

y calles separadas por
columnas de orden corintio
y compuesto, fuste
acanalado y liso y plinto.
Predominio de la calle
central
Entablamento completo

El ritmo y la intensidad
aumenta desde los laterales
Objetivo: resaltar la magnificencia de la diócesis de Cartagena y de
Murcia
 Escultura barroca española:
la imaginería

Emplea madera policromada.

Predomina el tema religioso, con la realización de retablos
para las iglesias e imágenes para las procesiones.
El interés por conmover a los fieles dota a las imágenes
de gran realismo y dramatismo.

Destacan como escultores:

Gregorio Fernández Imaginería castellana

Cristo muerto
Retablo mayor del monasterio de
las Huelgas de Valladolid
Alonso Cano.

Escuela andaluza

Inmaculada

Virgen de la oliva
La Sagrada Familia
 Francisco Salcillo
Entre sus obras destacan los conjuntos escultóricos
destinados a los pasos procesionales, tanto de escenas de la
Pasión de Cristo…
…como de santos y vírgenes destinados al culto

SAN JUAN
San Jerónimo Sagrada Familia
 Pintura barroca española

La pintura tuvo un gran desarrollo en España durante

el siglo XVII, que se conoce como SIGLO DE ORO

Entre los pintores del Barroco español destacan

José de Ribera Francisco de Zurbarán

Bartolomé Esteban Murillo
Y el gran maestro…
Diego de Velázquez