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La Semiótica (del griego ë
) es
la disciplina que estudia las reglas que se
establecen para la producción, transmisión
e interpretación de los signos.
El signo es un medio para la transmisión de
ideas, pensamientos y significados; es un
objeto o acción que representa a otro
objeto, fenómeno o señal, de manera que lo
sustituye.
V Vodemos describir la comunicación entre
los humanos, como una forma e intercambio
de transferir mensajes, la única forma de
hacerlo es por medio del uso de signos,
tales como: el que se emite a través del
habla, letras, números, fotografías, etc.
V Los signos son el medio a través del cual se
hace posible la transmisión de los
pensamientos, significados e ideas. Se
extrae de ellos lo que hace posible, una
situación sígnica, la comunicación entre dos
o más personas.
V La comunicación humana es una manera de
transmitir e intercambiar mensajes mediante el uso
de signos tales como:
 El habla
 Letras
 Números
 Fotografías
 Diagramas
 Imágenes
V xon los signos es posible compartir ideas,
pensamientos, conceptos y/o significados.
V La comunicación entre dos o más personas es
posible a través de los signos, de los cuales se extrae
lo necesario para que se de una situación sígnica.
V Los signos indicativos:
? naturales
? artificiales
V La primera gran división corresponde a los
signos naturales que se diferencian de los signos
artificiales. El rasgo diferencial entre ellos es la
no participación directa del hombre en la
creación de estos signos (naturales) y la
participación directa en la creación de dichos
signos (artificiales). En ambos casos el hombre
lo interpreta, pero no siempre los crea, ya sea
como actividad consciente o inconsciente.
V Los signos simbólicos:
V lingüísticos
V no lingüísticos
V Los signos artificiales se dividen a su vez
en
  y 

 ,
incluyendo entre los primeros los
sistemas verbales (los que sustituyen a
partir de ellos: escritura, morse, braille,
etc.) de carácter natural o tradicional,
(las lenguas o idiomas)
V Los signos icónicos:
V naturales
V convencionales
V analógicos
V de estructura digital
V Funcionan de acuerdo con el principio
de semejanza y en él pueden incluirse
toda clase de imágenes, dibujos,
pinturas, fotografías o esculturas.
V Vara comprender un mensaje deben
considerarse los siguientes aspectos de
esta clasificación:
V Sintácticos: Estudian el signo según la forma
percibida.
V Semánticos: Estudian la forma en que el
significado se encuentra conectado con el
significador, la relación entre la forma y lo
que significa la forma.
V Vragmáticos: Vor su utilización e uso, el
resultado de estos, los efectos del mismo.
V ½

    
 El espacio es un elemento fundamental del
diseño que consiste en el área alrededor o
entre los objetos de una composición.
 Es trabajo del diseñador es decidir donde
colocará los elementos, de ahí la
importancia de su relación con el formato,
es decir la forma y el tamaño del que se
dispone para realizar la composición
gráfica.
 Glgunos aspectos importantes para la selección del
formato son:
V xonsiderar el tamaño adecuado, dependiendo del
tipo de público al que va dirigido el diseño. Se
pueden colocar elementos grandes y pequeños
contrastando entre ellos, o hacer una imagen más
grande y trabajarla de una manera interesante.
V Vara atraer la atención del los receptores del
mensaje que deseamos comunicar es importante
destacar los elementos más importantes,
haciéndolos más grandes y los menos importantes
más pequeños.
V Lasdiferentes tonalidades que emplearan
los elementos y las formas, sirven para
crear relaciones espaciales y focales, de
gran interés para el receptor. Se pueden
llegar a conseguir efectos muy variados y
especiales dependiendo de como se
combinen, estos. Vor ejemplo si usamos
bastante espacio en blanco, se produce un
descanso para el ojo. Si dejamos mucho
espacio en blanco alrededor de algun
objeto, palabra o imagen, estamos haciendo
que destaque del resto de la composición.
V Efectos que nos produce el espacio, dentro de nuestro
campo visual:
- Gl utilizar espacio en blanco en una composición, el ojo
descansa.
- Utilizando una pequeña cantidad de espacio creamos lazos
entre los elementos.
- Lograremos una mayor profundidad en nuestro diseño si
superponemos un elemento con otro.
- Si utilizamos mucho espacio en blanco, alrededor de un
objeto, imagen o texto, conseguiremos que sobresalga y
destaque del resto de la composición.
- Los grandes márgenes ayudan a seguir un diseño una de
forma más fácil.
- Si utilizamos un espaciamiento desigual entre los
elementos, crearemos una página dinámica.
V Se le denomina fondo al espacio contenido en un
formato.
V La forma se percibe en relación al espacio y a las
demás formas que se encuentran en la
composición.
V En un espacio a trabajar siempre existe
básicamente un fondo y una figura o figuras.
V El espacio se divide en:
 Espacio positivo, destinado a las formas o
figuras
 Espacio negativo, consiste en el fondo
 Vara cuidar la estructura y el significado del
diseño, el espacio debe organizarse.
V Se conoce como composición gráfica a la estructura
y organización de los elementos de un diseño para
lograr la comunicación visual.
V La comunicación visual efectiva depende de la
adecuada organización de los materiales a diseñar.
V V 
 

 Escala
 Vroporción
 xoherencia visual
 Repetición y ritmo
 Equilibrio
 Vunto focal
 Tensión visual
 Vroyección espacial
V Se le denomina escala a la capacidad
que tienen los elementos visuales para
modificarse y definirse unos a otros. La
relación grande-pequeño no podría
existir sin este principio de
composición. Es posible establecer la
escala mediante:
V El tamaño relativo de las claves visuales
V La relación con el campo visual o
entorno
V Laproporción está relacionada con la
distribución de los elementos dentro del
espacio.
Un ejemplo aplicado es lo que se conoce
como sección áurea, que es una fórmula
matemática basada en la proporción fija
entre los lados cortos y largos de un
rectángulo. Si se elimina un cuadrado de la
sección, quedará un rectángulo de menor
tamaño pero que mantiene la misma
proporción que el rectángulo original.
V Sirve para expresar lo que es compatible
visualmente dentro de una composición
que posee un tema dominante y
uniforme a seguir.
V Esta técnica se complementa con la
variación. G la par de la unidad temática
existe la variedad o diversidad de los
elementos que evitan un diseño
monótono.
V Repetir varias veces elementos similares
crea un ritmo en la armonía visual. Los
elementos al repetirse interactúan unos
con otros de tal manera que pueden
agruparse o atraerse, provocando un
cierto ritmo en la composición.
V El ritmo se determina por el contenido y
el espacio disponible entre los
elementos dispuestos y la disposición de
estos.
V El principio de equilibrio se origina en la naturaleza
humana y en la necesidad sentir los pies firmes sobre una
superficie.
V En el diseño, el equilibrio se basa en la referencia visual
más fuerte y firme y en la sensación intuitiva de la
percepción del equilibrio humano.
V Vara crear equilibrio se puede modificar la figura
desequilibrada estableciendo un contrapeso.
V El equilibrio impone:
 Un eje vertical en la figura, verticalidad firme
 Referente secundario horizontal: el plano, una base estable
V El equilibrio se expresa mediante:
 La configuración de la figura
 La relación horizontal-vertical de lo que se ve
 La referencia ´peso relativo-estado de equilibrioµ
V El punto focal es el centro de atención e
interés de la composición y hace referencia
al objeto de mayor fuerza en el diseño.
V El punto focal se determina de acuerdo a la
idea que da origen al ordenamiento de
todos los elementos.
V El punto focal es empleado para llamar la
atención de quien recibe el mensaje visual
y lo orienta y dirige para seguir
observando el resto de la composición.
V La tensión visual está determinada por el peso de los
elementos dentro del diseño y se relaciona principalmente
con el equilibrio de la composición.
V Ya revisamos que la composición puede estar:
 Nivelada
 xon tensión maximizada
 xon tensión minimizada
V Las opciones visuales que existen para diseñar, pueden
desarrollarse en base a dos polaridades:
 Regularidad y sencillez
 xomplejidad y variación inesperada
V Una vez que se elige entre estos extremos, incluyendo sus
puntos intermedios, el diseño puede pasar por un simple
reposo o relajación hasta la tensión, dependiendo de la
intención comunicativa visual.
V La proyección espacial es la representación
gráfica de un objeto sobre una superficie plana y
está relacionada con la dimensión y la
perspectiva.
V xon la perspectiva se recrea una superficie
bidimensional para dar una ilusión de
profundidad del espacio real que es
tridimensional.
V Esta representación se obtiene cuando se unen
las intersecciones sobre el plano de las líneas
proyectadas por los puntos del objeto, desde el
vértice.